Petrarch, Francesco. Francesco Petrarca - Životopis - súčasná a tvorivá cesta Francesca Petrarcu zaujímavosti zo života

Francesco Petrarca je taliansky básnik 14. storočia, ktorý sa stal zakladateľom raného humanizmu. Spisovateľ-mních Barlaam z Kalábrie ho považoval za mentora, zohral významnú úlohu v talianskej protorenesancii a stal sa kultovým básnikom stredoveku.

Francesco Petrarca sa narodil v Arezzo 20. júla 1304. Jeho otec bol Pietro di Ser Parenzo, florentský právnik, ktorý bol vyhostený z Florencie v rovnakom čase ako Dante za podporu „bielej“ strany. Parenzo mal prezývku „Petracco“ - pravdepodobne preto sa následne vytvoril pseudonym básnika. Rodina Parenzo sa presťahovala z jedného mesta v Toskánsku do druhého, a keď mal Francesco deväť rokov, usadili sa vo francúzskom Avignone. Následne sa Petrarcova matka presťahovala do susedného mesta Carpentras.

V Avignone začal chlapec navštevovať školu, študoval latinčinu a začal sa zaujímať o diela rímskej literatúry. V roku 1319 Francesco ukončil školu, po ktorej mu otec poradil, aby študoval právo. Hoci jurisprudencia nebola Francescovi blízka, ten chlap splnil otcove želania vstupom do Montpellier a čoskoro na univerzitu v Bologni. V roku 1326 zomrel Petrarcov otec a samotný mladý muž si konečne uvedomil, že klasickí spisovatelia sú pre neho oveľa zaujímavejší ako legislatívne akty.

Jediným dedičstvom, ktoré Francesco získal po smrti svojho otca, bol rukopis Vergíliových diel. Sčasti pre ťažkú ​​finančnú situáciu, sčasti pre túžbu po duchovnom osvietení sa Petrarca po skončení univerzity rozhodol prijať kňazstvo. Talian sa usadil na pápežskom dvore v Avignone a zblížil sa s predstaviteľmi autoritatívneho rodu Colonna (Giacomo Colonna je kamarát z univerzitných čias).

V roku 1327 Francesco prvýkrát videl Lauru de Nove, ktorej neopätovaná láska ho podnietila písať poéziu, ktorá bola považovaná za vrchol dokonalosti v oblasti talianskych sonetov.

Tvorba

Petrarcova najväčšia popularita pochádza z jeho poetických diel napísaných v taliančine. Prevažná väčšina je venovaná Laure de Nov (aj keď jej celé meno je stále záhadou a Laura de Nov je len najvhodnejšou kandidátkou na úlohu Petrarkovej múzy). Sám básnik o svojej milovanej hlási len to, že sa volá Laura, ktorú prvýkrát videl 6. apríla 1327 v kostole Santa Chiara a že 6. apríla 1348 táto žena zomrela. Po Laurinej smrti Francesco ospevoval túto lásku desať rokov.


Zbierka kanzón a sonetov venovaných Laure sa nazýva „II Canzoniere“ alebo „Rime Sparse“. Kolekcia pozostáva z dvoch častí. Hoci väčšina diel, ktoré obsahuje, opisuje Petrarcovu lásku k Laure, v „Canzoniere“ bolo miesto aj pre niekoľko básní iného obsahu: náboženského a politického. Ešte pred začiatkom sedemnásteho storočia bola táto zbierka vytlačená dvestokrát. Recenzie sonetov obsiahnutých v „Canzoniere“ napísali básnici a učenci z rôznych krajín, ktorí uznali nepopierateľný význam Francescových diel pre rozvoj talianskej a svetovej literatúry.

Je pozoruhodné, že sám Petrarch nebral svoje talianske poetické diela vážne. Hoci to boli básne, ktoré zabezpečili úspech u verejnosti, a Petrarc spočiatku písal výlučne pre seba a vnímal ich ako maličkosti a maličkosti, ktoré mu pomáhali uľaviť si na duši. Ich úprimnosť a spontánnosť sa však páčili vkusu svetovej komunity, a preto tieto diela ovplyvnili Petrarcových súčasníkov aj spisovateľov nasledujúcich generácií.


Známa je aj Petrarkova báseň v talianskom jazyku s názvom „Triumfy“, v ktorej bola vyjadrená jeho životná filozofia. Autor v nej pomocou alegórií hovorí o reťazi víťazstiev: láska porazí človeka, cudnosť - láska, smrť - cudnosť, sláva - smrť, čas - sláva a napokon večnosť porazí čas.

Francescove talianske sonety, canzones a madrigaly ovplyvnili nielen poéziu, ale aj hudbu. Skladatelia 14. (kým trvala renesancia) a potom 19. storočia používali tieto básne ako základ pre svoje hudobné diela. Napríklad napísal „Sonety Petrarca“ pre klavír pod hlbokým dojmom básní básnikov venovaných Laure.

Knihy v latinčine

Medzi Francescove významné diela napísané v latinčine patria tieto knihy:

  • Autobiografia „Epistola ad posteros“ vo formáte listu budúcim generáciám. V tomto diele Petrarc rozoberá príbeh svojho života zvonku (hovorí o kľúčových udalostiach, ktoré sa udiali na jeho životnej ceste).
  • Autobiografia „De contempu mundi“, čo v preklade znamená „O pohŕdaní svetom“. Autor napísal toto dielo vo formáte dialógu so svätým Augustínom. Básnikova druhá autobiografia nevypovedá ani tak o vonkajších prejavoch jeho životného príbehu, ale o jeho vnútornom vývoji, boji medzi osobnými túžbami a asketickou morálkou atď. Dialóg s Augustínom sa mení na akýsi súboj medzi humanistickým a nábožensko-asketickým svetonázorom, v ktorom stále víťazí humanizmus.

  • Invektíva (zlostné obviňujúce reči) voči predstaviteľom kultúrnej, politickej, náboženskej sféry. Petrarch bol jednou z prvých tvorivých osobností, ktoré boli schopné nazerať na výroky, učenia a presvedčenia našej doby z kritického hľadiska. Známa je teda jeho invektíva voči lekárovi, ktorý považoval vedu za dôležitejšiu ako výrečnosť a poéziu. Francesco vystupoval aj proti viacerým francúzskym prelátom (predstaviteľom najvyššieho katolíckeho kléru), proti averroistom (vyznávačom populárneho filozofického učenia 13. storočia), rímskym vedcom dávnych čias atď.
  • „Listy bez adresy“ sú diela, v ktorých autor odvážne kritizuje skazenú morálku Ríma 14. storočia. Petrarca bol počas svojho života hlboko oddaným katolíkom, no necítil úctu k najvyšším duchovným, ktorých správanie považoval za neprijateľné, a neváhal ich otvorene kritizovať. „Listy bez adresy“ sú adresované fiktívnym postavám alebo skutočným ľuďom. Nápady na písanie diel v tomto formáte si Francesco požičal od Cicera a Senecu.
  • „Afrika“ ​​je epická báseň venovaná skutkom Scipia. Obsahuje aj modlitby a kajúce žalmy.

Osobný život

Petrarchovou životnou láskou bola Laura, ktorej identita ešte nie je s určitosťou stanovená. Po stretnutí s týmto dievčaťom básnik počas troch rokov strávených v Avignone dúfal, že zachytí jej náhodný pohľad v kostole. V roku 1330 sa básnik presťahoval do Lombe a o sedem rokov neskôr si kúpil majetok vo Vaucluse, aby žil neďaleko Laury. Po prijatí svätých príkazov Petrarch nemal právo oženiť sa, ale nevyhýbal sa telesným vzťahom s inými ženami. Príbeh hovorí, že Petrarca mal dve nemanželské deti.

Laura sama bola zjavne vydatá žena, verná manželka a matka jedenástich detí. Naposledy videl básnik svoju milovanú 27. septembra 1347 a v roku 1348 žena zomrela.


Presná príčina smrti nie je známa, no historici sa domnievajú, že to mohol byť mor, ktorý v roku 1348 zabil veľkú časť obyvateľov Avignonu. Laura navyše mohla zomrieť na vyčerpanie z častých pôrodov a tuberkulózy. Nie je známe, či Petrarc hovoril o pocitoch a či Laura vedela o jeho existencii.

Básnici poznamenávajú, že keby sa Laura stala zákonnou manželkou Francesca, sotva by napísal toľko srdečných sonetov na jej počesť. Napríklad Byron o tom hovoril, rovnako ako sovietsky básnik Igor Guberman. Podľa ich názoru to bola odľahlosť jeho milovanej, neschopnosť byť s ňou, čo umožnilo Petrarkovi písať diela, ktoré mali obrovský vplyv na celú svetovú literatúru.

Smrť

Už za Petrarchova života boli jeho literárne diela oceňované verejnosťou a vďaka tomu dostal pozvánky na korunováciu s vavrínovým vencom z Neapola, Paríža a Ríma (takmer súčasne). Básnik si vybral Rím, kde bol na Veľkú noc 1341 korunovaný vavrínovým vencom na Kapitole. Do roku 1353 žil na svojom panstve vo Vaucluse a pravidelne ho opúšťal na cesty alebo kazateľské misie.

Začiatkom 50. rokov 14. storočia toto miesto navždy opustil a Francesco sa rozhodol usadiť v Miláne, hoci mu ponúkli prácu na oddelení vo Florencii. Keď sa usadil na dvore Visconti, začal vykonávať diplomatické misie.


Následne sa básnik chcel vrátiť do rodného Avignonu, ale zabránili mu v tom napäté vzťahy s autoritárskymi talianskymi rodinami. V dôsledku toho sa presťahoval do Benátok a usadil sa v blízkosti rodiny svojej nemanželskej dcéry.

Tu však Petrarc nezostal dlho: pravidelne cestoval do rôznych talianskych miest a v posledných mesiacoch svojho života skončil v malej dedinke Arqua. Tam básnik zomrel v noci z 18. na 19. júla 1374, keď mu do 70. narodenín zostával iba jeden deň života. Príbeh hovorí, že Francesco zomrel pri stole a sedel nad svojou biografiou s perom v ruke. Pochovali ho na miestnom cintoríne.

Bibliografia

  • Kniha piesní
  • Triumfuje
  • O pohŕdaní svetom
  • Kniha o slávnych mužoch
  • List potomkom
  • Listy bez adresy
  • Bukolické piesne
  • Kajúcne žalmy

6. apríla 1327 sa uskutočnilo prvé stretnutie Francesco Petrarca s Laura. Vydatá žena sa pre veľkého básnika stala trvalou múzou, vznešeným a nedosiahnuteľným snom. Zároveň nie je známe, či samotná Laura o jeho citoch vedela alebo nie.

366 sonetov

Žehnám deň, minútu, akcie
Minúty, ročné obdobie, mesiac, rok,
Miesto aj kaplnka sú úžasné,
Kde ma jasný pohľad odsúdil do zajatia

Takto si Petrarc zaspomínal na prvé stretnutie so svetlovlasou kráskou Laurou, ktorá mu raz a navždy ukradla pokoj. O tom, že k osudovému stretnutiu došlo na veľkonočnej bohoslužbe 6. apríla, vieme zo slov samotného básnika, ktorý o tomto dni zanechal nielen poetické črty, ale aj podrobné spomienky: „Laura, známa svojimi cnosťami a dlho oslavovaná mojím piesne, prvýkrát sa mi zjavili oči na úsvite mojej mladosti, v roku Pána 1327, ráno 6. apríla v Katedrále sv. Kláry v Avignone.“

Ona mala dvadsať rokov, on dvadsaťtri. Ich stretnutie nemohlo byť začiatkom šťastného milostného príbehu: Laura už bola vydatá a Petrarc bol pod sľubom celibátu. Milenec mohol na Krásnu dámu vrhať len malátne pohľady a ospevovať ju vo svojich sonetoch, kanzónach, sextínach, baladách, madrigaloch...

Básnik spojil 366 sonetov venovaných Laure do „Knihy piesní“, ktorá oslavovala nielen jeho pocity, ale aj samotnú poéziu - oslavovala lásku muža k žene, a nie otroka k Bohu, označil Petrarca začiatok protorenesančná éra (etapa v dejinách talianskej kultúry, predchádzajúca renesancii).

Altichiero da Zevio, portrét Petrarcu. Zdroj: Public Domain

Anjel v tele

Básnik, ktorý radšej viedol túlavý život, strávil po osudnom stretnutí v Avignone ďalšie tri roky. Výskumníci nepoznajú odpoveď na otázku: vymenili počas tejto doby aspoň jedno slovo? Vedela Laura o vášnivých citoch veľkého Taliana? Ale niet pochýb o tom, že Petrarcova múza bola dôstojnou manželkou a v očiach milenca je skutočným anjelom:

Medzi tisíckami žien bola len jedna,
Neviditeľne ma zasiahla do srdca.
Len s výzorom dobrého serafína
Krásou sa mohla rovnať.

Historici sa prikláňajú k názoru, že Petrarcovou múzou bola Laura De Nov - zlatovlasá dcéra syndika z Avignonu. Audiberta de Nov, matka 11 detí. Petrarcova láska je však v mnohom ako história Dante Alighieri A Beatrice- v oboch prípadoch skeptici pochybujú o skutočnej existencii Múz. Krásne dámy boli podľa ich názoru len výplodom fantázie romantických básnikov.

Laura, kresba z 15. storočia (?) Laurentian Library. Zdroj: Public Domain

Laurino meno nie je uvedené v žiadnom z Petrarcových listov (s výnimkou listu potomkom, kde hovorí o svojej minulej láske a listu, kde vyvracia obvinenia, že nie je skutočná). Základné informácie o Laure možno získať z Petrarchových rukopisných poznámok a jeho poetických línií, kde sa jej meno zvyčajne nachádza v slovnej hre - zlatý, vavrín, vzduch. Ale vierohodnosť obrazu Múzy je daná skutočnosťou, že básnik si raz objednal portrét s jej portrétom od umelca z Avignonskej kúrie:

Táto krásna tvár nám hovorí,
Že na Zemi je obyvateľkou neba,
Tie najlepšie miesta, kde duch nie je skrytý telom,
A že sa takýto portrét nemohol narodiť,
Keď Umelec z nadpozemských obežných dráh
Prišiel som sem žasnúť nad smrteľnými manželkami

Petrarch ospravedlňoval svoju fanatickú platonickú lásku tým, že práve ona mu pomohla zbaviť sa pozemských slabostí, bola to ona, ktorá ho povýšila. Ale ani tento ušľachtilý cit nezabránil slávnemu básnikovi splodiť dve nemanželské deti od rôznych žien (o ich menách história mlčí).

Mary Spartali Stillman. "Prvé stretnutie Petrarca a Laury."

Medzi Petrarcovými dielami sú traktáty, sonety, canzones, sextiny, balady, madrigaly v latinčine a taliančine: „Canzoniere“ („Kniha piesní“, Canzoniere, 1327-1374; pozostáva z 2 častí, „O živote Madonny Laury“ a "O smrti Madonny Laury" obsahuje 366 básní v taliančine: 317 sonetov, 29 canzones, 9 sextínov, 7 balád a 4 madrigaly; v poslednom vydaní z roku 1373 má zbierka názov Rerum vulgarium fragmenta - "Pasáže v ľudovom jazyku") , "Afrika" ​​(Afrika, 1339-1342; epická báseň v latinčine o 2. púnskej vojne), "Moje tajomstvo alebo Kniha rozhovorov o pohŕdaní svetom" ("De coutemptu mundi" alebo "De secreto conflictu" curarum suarum", 1342 - 1343; autobiografia vo forme dialógu Petrarca a sv. Augustína - filozofický traktát v latinčine), "Triumphus of Love" (Triumphus Cupidinis, 1342 - 1343; didaktická báseň), "Triumf cudnosti“ (Triumphus Pudicity, 1342 – 1343; didaktická báseň), „Bukolici“ (Basolicum carmen in XII aeglogas Differentum, 1346 – 1357; pastoračné eklógy alegorického obsahu), „O samotickom živote“ (De vita466. traktát), „O kláštornom voľnom čase“ (De otio religioso, 1347; traktát), „Triumphus Mortis“ (Triumphus Mortis, 1350; báseň), „Triumphus Fame“ (Sláva triumfu, 1350; báseň), „Invektíva proti lekárom“ ( Invectiva contro medicum, 1351 - 1353), "O liekoch proti všetkému šťastiu" (De remediis ultriusque fortunae, 1353 - 1354; viac ako 250 dialógov), "Senilové listy" (Senilovia, 1361 - 1374; 125 kníh, rozdelených na 125 listov ), „Triumfy“ (1373; konečná verzia obsahovala šesť po sebe idúcich „triumfov“: Láska, Cudnosť, Smrť, Sláva, Čas a Večnosť), „List potomstvu“ (Epistola ad posteros, 1374; nedokončená autobiografia vo forme list potomkom); pojednania týkajúce sa etických otázok: „De remediis utriusque fortunae“, „De vita solitaria“, „De otio religioso“, „De vera sapientia“; "Listy bez adresy" (Epistolae sine titulo); „De rebus memorandis libri IV“ (zbierka anekdot a výrokov vypožičaných od latinských autorov a modernej doby, usporiadaných podľa nadpisov); "Vitae virorum illustrium" (životopisy slávnych Rimanov); písmená („Epistolae de rebus fami iaribus et variae libri XXV“, „Epistolae seniles libri XVII“); „Cesta do Sýrie“ (Itinerarium syriacum, sprievodca po Svätej zemi), „Filológia“ (Filológia, stratená komédia) (Petrarca, Francesco) (1304–1374) taliansky básnik, uznávaný literárny arbiter svojej doby a predchodca r. európskeho humanistického hnutia.
Narodil sa 20. júla 1304 v Arezze, kam jeho otec, florentský notár, utiekol pre politické nepokoje. O sedem mesiacov neskôr ho Francescova matka vzala do Ancisy, kde zostali až do roku 1311. Začiatkom roku 1312 sa celá rodina presťahovala do Avignonu (Francúzsko). Po štyroch rokoch štúdia u súkromného učiteľa bol Francesco poslaný na právnickú fakultu v Montpellier. V roku 1320 odišiel spolu s bratom do Bologne pokračovať v štúdiu právnej vedy. V apríli 1326, po smrti svojho otca, sa obaja bratia vrátili do Avignonu. V tom čase už Petrarc prejavil nepochybnú inklináciu k literárnej činnosti.
V roku 1327 na Veľký piatok v avignonskom kostole stretol a zamiloval sa do dievčaťa menom Laura – nič viac o nej nie je známe. Práve ona inšpirovala Petrarka k napísaniu jeho najlepších básní.
Aby si Petrarc zarobil na živobytie, rozhodol sa prijímať rozkazy. Bol vysvätený, ale sotva kedy slúžil. V roku 1330 sa stal kaplánom kardinála Giovanniho Colonnu a v roku 1335 získal prvé benefícium.
V roku 1337 získal Petrarch malý majetok vo Vaucluse, údolí neďaleko Avignonu. Tam začal dve diela v latinčine - epickú báseň Afrika (Afrika) o dobyvateľovi Hannibala Scipio Africanus a knihu O slávnych mužoch (De viris illustribus) - súbor životopisov významných ľudí staroveku. Zároveň začal písať lyriku v taliančine, poéziu a listy v latinčine a začal písať komédiu Filologia, teraz stratenú. Do roku 1340 mu Petrarkova literárna činnosť, jeho styky s pápežským dvorom a dlhé cesty vyniesli európsku slávu. 8. apríla 1341 bol rozhodnutím rímskeho senátu korunovaný za laureáta básnika.
Petrarca strávil roky 1342–1343 vo Vaucluse, kde pokračoval v práci na epickej básni a životopisoch, a tiež podľa vzoru Vyznania sv. Augustína, napísal knihu vyznania Moje tajomstvo (Secretum Meum) vo forme troch dialógov medzi sv. Augustín a Petrarcha pred súdom pravdy. V tom istom čase boli napísané alebo započaté kajúce žalmy (Psalmi poenitentialis); O pamätných udalostiach (Rerum memorandum libri) - pojednanie o kardinálnych cnostiach vo forme zbierky anekdot a životopisov; didaktické básne Triumf lásky (Triumphus Cupidinis) a Triumf cudnosti (Triumphus Pudicity), písané terzami; a prvé vydanie knihy lyrickej poézie v taliančine – Canzoniere.
Koncom roku 1343 odišiel Petrarca do Parmy, kde zostal až do začiatku roku 1345. V Parme pokračoval v práci o Afrike a traktáte O pamätných udalostiach. Obe diela nedokončil a zdá sa, že sa k nim už nikdy nevrátil. Koncom roku 1345 Petrarca opäť prišiel do Vaucluse. V lete 1347 nadšene privítal povstanie, ktoré vyvolal v Ríme Cola di Rienzo (neskôr potlačené). V tomto období napísal osem z dvanástich alegorických eklóg Bukolské piesne (Bucolicum carmen, 1346 – 1357), dve prozaické traktáty: O samotickom živote (De vita solitaria, 1346) a O kláštornom oddychu (De otio religioso, 1347) - o blahodarnom vplyve osamelého života a nečinnosti na tvorivú myseľ a začalo aj druhé vydanie Canzoniere.
Možno to boli sympatie k povstaniu Cola di Rienzo, ktoré podnietilo Petrarcu, aby v roku 1347 podnikol cestu do Talianska. Jeho túžba pripojiť sa k povstaniu v Ríme však vyprchala, len čo sa dozvedel o zverstvách, ktoré Cola páchal. Opäť sa zastavil v Parme. V roku 1348 mor pripravil o život kardinála Colonnu a Lauru. V roku 1350 sa Petrarca stretol a spriatelil sa s Giovannim Boccacciom a Francescom Nellim. Počas pobytu v Taliansku napísal ďalšie štyri eklógy a báseň Triumf smrti (Triumphus Mortis), začal básňou Triumf slávy (Triumphus Sláva) a začal aj Poetické listy (Epistolae metricae) a listy v próze.
Petrarca strávil roky 1351–1353 najmä vo Vaucluse, pričom osobitnú pozornosť venoval verejnému životu, najmä stavu vecí na pápežskom dvore. Zároveň napísal Invectiva contro medicum, kde kritizoval metódy pápežových ošetrujúcich lekárov. Väčšina listov napísaných v tomto období a kritizujúcich situáciu v Avignone bola neskôr zhromaždená v knihe Bez adresy (Liber sine nomine).
V roku 1353 sa Petrarca na pozvanie milánskeho arcibiskupa Giovanniho Viscontiho usadil v Miláne, kde pôsobil ako tajomník, rečník a emisár. Zároveň dokončil Bukolické piesne a zbierku Bez adresy; začal rozsiahlu esej O liekoch proti všetkému šťastiu (De remediis ultriusque fortunae), ktorá nakoniec obsahovala viac ako 250 dialógov o tom, ako sa vyrovnať so šťastím a neúspechom; napísal Cesta do Sýrie (Itinerarium syriacum) – sprievodca pre pútnikov do Svätej zeme. V roku 1361 Petrarca opustil Miláno, aby unikol moru, ktorý tam zúril. Na pozvanie rodiny Carrara strávil rok v Padove, kde dokončil prácu na zbierke Poetické epištoly, ako aj zbierke Listy o súkromných záležitostiach (Familiarum rerum libri XXIV), ktorá obsahovala 350 listov v latinčine. V tom istom čase Petrarca začal s ďalšou zbierkou Listy Senilov (Seniles), ktorá nakoniec obsahovala 125 listov napísaných v rokoch 1361 až 1374 a rozdelených do 17 kníh. V roku 1362 Petrarca, stále utekajúci pred morom, utiekol do Benátok. V roku 1366 skupina mladých prívržencov Aristotela zaútočila na Petrarcu. Odpovedal štipľavou invektívou o svojej vlastnej i cudzej nevedomosti (De sui ipsius et multorum ignorantia). V roku 1370 Petrarca kúpil skromnú vilu v Arqua na Euganských kopcoch. V roku 1372 ho nepriateľstvo medzi Padovou a Benátkami prinútilo uchýliť sa na nejaký čas do Padovy. Po porážke Padovy sa s jej vládcom vybral do Benátok vyjednávať o mieri. V posledných siedmich rokoch svojho života Petraraca pokračoval vo zdokonaľovaní Canzoniere (v poslednom vydaní z roku 1373 mala zbierka názov v latinčine Rerum vulgarium fragmenta – Pasáže v ľudovom jazyku) a pracoval na Triumfoch, ktoré v konečnom vydaní obsahovali šesť po sebe idúcich „Triumfy“: Láska, Cudnosť, Smrť, Sláva, Čas a Večnosť. Petrarca zomrel v Arqua 19. júla 1374. Petrarca zrevidoval kultúrne dedičstvo staroveku, starostlivo analyzoval texty starovekých spisovateľov a obnovil ich pôvodnú podobu. Sám cítil, že stojí na križovatke dvoch období. Svoj vek považoval za dekadentný a zlomyseľný, no nedokázal si osvojiť niektoré z jeho preferencií. Takými sú napríklad uprednostňovanie učenia Platóna a sv. Augustína k Aristotelovi a tomizmu, Petrarkovo odmietnutie uznať svetskú poéziu a aktívny život ako prekážku kresťanskej spásy, pohľad na poéziu ako najvyššiu formu umenia a poznania, chápanie cností ako spoločného menovateľa antickej a kresťanskej kultúry a nakoniec vášnivá túžba vrátiť Rím do pozície centra civilizovaného sveta. Petrarca sužoval hlboký vnútorný konflikt spôsobený stretom jeho presvedčení a túžob s požiadavkami kladenými na kresťana. Jemu vďačí Petrarkova poézia za svoj najvyšší vzostup. Bezprostrednými zdrojmi inšpirácie bola neopätovaná láska k Laure a obdiv k udatnosti a cnostiam staroveku, stelesneným najmä v postave Scipia Africana staršieho. Petrarc považoval Afriku za svoj hlavný úspech, ale jeho „zázračnou pamiatkou“ bola Canzoniere – 366 rôznych talianskych básní, venovaných najmä Laure. Vznešenú lyrickosť týchto básní nemožno vysvetliť len tým, že na Petrarcu mala vplyv poézia provensálskych trubadúrov, „sladký nový štýl“, Ovidia a Virgila. Nakreslením paralely medzi jeho láskou k Laure a mýtom o Dafne, ktorý Petrarc chápe symbolicky – ako príbeh nielen o prchavej láske, ale aj o večnej kráse poézie – vnáša do svojej „knihy piesní“ nový, hlboký osobné a lyrické prežívanie lásky, jej uvedenie do novej umeleckej podoby. Kým on sa skláňa pred výdobytkami antických hrdinov a mysliteľov, Petrarc ich úspechy zároveň vníma ako znak hlbokej potreby mravného znovuzrodenia a vykúpenia, túžbu po večnej blaženosti. Život kresťana je plnší a bohatší, pretože je mu dané pochopiť, že Božie svetlo môže premeniť poznanie minulosti na pravú múdrosť. Rovnaký lom pohanskej mytológie v prizme kresťanského svetonázoru je prítomný aj v Petrarchových ľúbostných textoch, kde v dôsledku toho zaznieva téma vykúpenia. Laura ako Krása, poézia a pozemská láska je hodná obdivu, no nie za cenu záchrany duše. Východisko z tohto zdanlivo neriešiteľného konfliktu, vykúpenie, spočíva skôr v Petrarchovom úsilí o dokonalé vyjadrenie jeho vášne, než v odriekaní, ktorým zbierka začína a končí. Aj hriešna láska môže byť ospravedlnená pred Pánom ako čistá poézia. Prvé stretnutie Petrarcu s Laurou sa podľa neho uskutočnilo na Veľký piatok. Petrarca svoju milovanú ďalej stotožňuje s náboženskými, morálnymi a filozofickými ideálmi, pričom zároveň zdôrazňuje jej neporovnateľnú fyzickú krásu. Jeho láska je teda na rovnakej úrovni s Platónovými večnými myšlienkami, ktoré vedú človeka k najvyššiemu dobru. Ale hoci je Petrarc v rámci poetickej tradície, ktorá sa začala Andreim Capellanom a skončila „sladkým novým štýlom“, ani láska, ani milovaný nie sú pre neho niečo nadpozemské, transcendentálne. Obdivujúc antických autorov, Petrarca vyvinul latinský štýl, ktorý bol oveľa dokonalejší ako latinčina tej doby. Spisom v taliančine neprikladal žiadnu dôležitosť. Možno aj preto majú niektoré Canzonierove básne čisto formálne prednosti: nechá sa v nich unášať slovnými hračkami, nápadnými kontrastmi a vypätými metaforami. Nanešťastie to boli práve tieto črty, ktoré si Petrarcovi imitátori najľahšie osvojili (takzvaný Petrarchizmus). Petrarchanov sonet, jedna z dvoch typických sonetových foriem (spolu so Shakespearovým), sa vyznačuje dvojdielnym delením na začiatočný osemriadkový (oktávový) s rýmom abba abba a záverečný šesťriadkový (sextet) s rým cde cde. V tej či onej forme sa petrarchizmus objavil vo väčšine európskych krajín. Svoj vrchol dosiahol v 16. storočí a až donedávna bol pravidelne oživovaný. V ranom štádiu napodobňovali najmä diela Petrarcu v latinčine, neskôr Triumphas a napokon Canzoniere, ktorých vplyv sa ukázal ako najtrvalejší. Medzi slávnych básnikov a spisovateľov renesancie, ktorí boli do tej či onej miery ovplyvnení Petrarchom, patria G. Boccaccio, M. M. Boiardo, L. Medici a T. Tasso v Taliansku; Marquis de Santillana, A. Mark, G. de la Vega, J. Boscan a F. de Herrera v Španielsku; C. Marot, J. Du Bellay, M. Seve, P. Ronsard a F. Deporte vo Francúzsku; J. Chaucer, T. Wyeth, G. H. Sarri, E. Spencer, F. Sidney, T. Lodge a G. Constable v Anglicku; P. Fleming, M. Opitz, G. Weckerlin a T. Höck v Nemecku. V období romantizmu si Petrarca našiel aj obdivovateľov a napodobiteľov, z ktorých najvýznamnejší boli U. Foscolo a G. Leopardi v Taliansku; A. Lamartine, A. Musset a V. Hugo vo Francúzsku; G. W. Longfellow, J. R. Lowell a W. Irving v Amerike.

Petrarcha

Petrarcha

PETRARCA Francesco (Francesco Petrarca, 1304-1374) - slávny taliansky básnik, hlava staršej generácie humanistov (pozri). Syn florentského notára Petracca, priateľ a politický spolupracovník Danteho (pozri). R. v Arezze. Študoval právo v Montpellier a Bologni; v Avignone (sídlo pápeža z roku 1309) vstúpil do duchovenstva, čo mu umožnilo prístup na pápežský dvor a vstúpil do služieb kardinála Colonnu (1330). P. si doplnil vzdelanie cestou do Francúzska, Flámska a Nemecka (1332-1333), ktorá mu priniesla množstvo cenných známostí vo vedeckom svete. V roku 1337 P. po prvý raz navštívil Rím, ktorý naňho urobil obrovský dojem svojimi antickými a kresťanskými pamiatkami. Nespokojný s prázdnym a hlučným životom v Avignone sa P. utiahol do dediny Vaucluse, kde žil v úplnej samote 4 roky (1337-1341), a následne sa sem často vracal za oddychom a tvorivou prácou. Väčšina P. diel bola napísaná alebo koncipovaná vo Vaucluse, vrátane eposu v latinčine. „Afrika“ (9 kníh, 1338-1342), oslavujúca dobytie Kartága rímskym veliteľom Scipiom. Ešte pred dokončením priniesla „Afrika“ P. slávu veľkého básnika a korunováciu vavrínovým vencom v Ríme na Kapitole ako velikáni staroveku (1341). Od tohto momentu sa Petrarc stáva intelektuálnym vodcom celého kultúrneho sveta. Žije striedavo v Taliansku a Avignone; Talianski a zahraniční panovníci pozývajú P. k sebe, zasypávajú ho poctami a darmi a žiadajú ho o radu.
Svoje jedinečné postavenie spisovateľa a vedca využil P. na ovplyvňovanie politických záležitostí. Presvedčil pápežov Benedikta XII. (1336) a Klementa VI. (1342), aby preniesli svoj trón do Ríma, vyzval cisára Karola IV., aby zjednotil Taliansko (1351-1363) atď. Ale takmer všetky P. politické aktivity boli bezvýsledné. pre nedostatok jasnosti a pevnosti v jeho politických názoroch. P., ako Dante, vášnivý vlastenec, ideológ národnej jednoty Talianska, zveril starostlivosť o toto zjednotenie pápežom, potom cisárovi a potom neapolskému kráľovi Róbertovi. Sníval o oživení veľkosti starovekého Ríma a buď hlásal obnovenie Rímskej republiky, podporoval dobrodružstvo „tribúny“ Cola di Rienzi (1347), alebo nemenej horlivo propagoval myšlienku Rímskej ríše.
P.ova kolosálna autorita bola založená predovšetkým na jeho vedeckej činnosti. P. bol prvým humanistom v Európe, znalcom antickej kultúry a zakladateľom klasickej filológie. Celý svoj život zasvätil hľadaniu, dešifrovaniu a interpretácii starých rukopisov. Zo všetkého najviac miloval a poznal Cicera a Virgila, ktorých nazýval svojím „otcom“ a „bratom“.
P. obdiv k staroveku mal takmer poverčivý charakter. Naučil sa nielen jazyk. a štýl, ale aj spôsob myslenia antických autorov, písal im listy ako priateľom, citoval ich na každom kroku. Staroveká literatúra živila nielen jeho fantáziu, ale aj politické a filozofické myslenie. Pomohla formovať ideologické trendy generované rozvojom peňažnej ekonomiky a kapitalistických vzťahov. V antike hľadal P. podporu pre svoj buržoázny individualizmus a nacionalizmus, kult pozemského života a autonómnu ľudskú osobnosť. Antika mu pomohla položiť základy novej sekulárnej buržoáznej kultúry.
Ale tento militantný individualista, ktorý vyzdvihol svoju osobnosť do popredia, obdivoval jej komplexnosť a všestrannosť, tento presvedčený pohan, ktorý všade hľadal ozveny antiky, ktorú zbožňoval a snažil sa prebudovať moderný život starodávnym spôsobom, bol zbavený ideologickej integrity a dôslednosť, nedokázal pretrhnúť nitky, spájajúc ho so stredovekou kultúrou. Pod škrupinou humanistu žil v P. veriaci katolík, nesúci ťažké bremeno kláštorných, asketických názorov a predsudkov. Všetky P. diela sú preniknuté týmito protikladmi a sú poznačené túžbou eklekticky spájať prvky feudálno-cirkevnej a buržoázno-humanistickej kultúry.
V tomto smere sú veľmi zaujímavé P. morálno-filozofické traktáty, písané v latinčine. P. si protirečí na každom kroku. Ak teda v traktáte „O samotickom živote“ (De vita solitaria, 1346) predkladá pod rúškom chvály za samotu čisto humanistický ideál „bezpečného trávenia voľného času“ venovaný vede a literatúre, potom v nasledujúcom v knihe „O mníšskom oddychu“ (De otio religiosorum, 1347) rozvíja asketické kázanie o márnosti sveta a úniku pred jeho pokušeniami; ale aj keď oslavuje mníšstvo, zostáva P. humanistom, pretože jeho podstatu nevidí vo výkonoch zbožnosti, ale vo filozofickej kontemplácii. Rovnaké rozpory prenikajú do traktátu „O liekoch proti každému šťastiu“ (De remediis utriusque fortunae, 1358-1366), v ktorom P. učí na spôsob stredovekých moralistov o krehkosti všetkého, čo existuje, a vrtkavosti osudu, bráni požívaniu pozemských dobier, zasahuje do dosahovania nebeských, no zároveň prejavuje veľký záujem o pozemský život a svoju osobnosť. Napokon v traktáte „O pravej múdrosti“ (De vera sapientia) P. vehementne kritizuje stredovekú vedu a kladie za cieľ filozofie nie poznať Boha, ale sebapoznanie, štúdium človeka, ktoré by malo poskytnúť silné podpora novej – buržoáznej – morálky.
Najvýraznejším vyjadrením rozporov P. psychiky je však jeho slávna kniha „O pohŕdaní svetom“ (De contemptu mundi, 1343), inak nazývaná „Tajomstvo“ (Secretum). Postavené formou dialógu medzi autorom a blahoslaveným. Augustína, ktorý patril k obľúbeným spisovateľom P., ona s úžasnou silou odhaľuje duchovný nesúlad a tiesnivú melanchóliu (acidia) P., jeho bezmocnosť zmieriť v sebe starého a nového človeka a zároveň jeho nechuť k zrieknite sa svetských myšlienok, od smädu po poznaní, láske, bohatstve a sláve. Takže. arr. v súboji s Augustínom, ktorý zosobňuje nábožensko-asketický svetonázor, však víťazí P. humanistický svetonázor, ktorý nepochybne zohráva vedúcu úlohu v rozporuplnom komplexe jeho ašpirácií.
Z P. latinských diel okrem spomínaných treba vymenovať aj: 4 knihy jeho listov, adresovaných skutočným alebo imaginárnym osobám - jedinečný literárny žáner, inšpirovaný listami Cicera a Seneku a sa tešili obrovskému úspechu tak vďaka majstrovskému latinskému štýlu, ako aj vďaka svojej rôznorodosti a aktuálnemu obsahu (zvlášť kuriózne sú listy „bez adresy“ – sine titulo – plné ostrých satirických útokov proti skazenej morálke pápežského hlavného mesta – tento „nový“ Babylon“); 3 knihy básnických posolstiev (epistolae) (známa je najmä epištola 1,7, v ktorej P. rozpráva Jacopovi Colonnovi o mukách svojej lásky); 12 eklóg napísaných napodobňovaním Vergíliových bukolík; množstvo polemických diel („invektív“) a prejavov P. pri rôznych príležitostiach (obzvlášť zaujímavý je prejav prednesený pri korunovaní P. na Kapitole o podstate poézie, v ktorom za podstatu vyhlasuje alegóriu poézie). Osobitne treba spomenúť dve hlavné historické diela P.: „O slávnych mužoch“ (De viris illustribus) – sériu biografií slávnych ľudí staroveku, ktorú P. koncipoval ako vedeckú oslavu starovekého Ríma a „ O pamätných veciach“ (De rebus memorandis, v 4 knihách) - zbierka anekdotických výňatkov od latinských autorov, ako aj anekdot z moderného života, zoskupených pod morálnymi nadpismi. Celý traktát v druhej knihe tohto diela je venovaný problematike vtipov a vtipov a početné ilustrácie k tomuto traktátu nám umožňujú spoznať P. ako tvorcu žánru krátkej novely-anekdoty v latinčine, ktorá bola ďalej vyvinuté v Poggiovom „Facetiusovi“ (1450) (pozri). Veľmi zvláštne miesto medzi P. dielami má jeho „Sýrsky sprievodca“ (Itinerarium Syriacum) – opis pamiatok na ceste z Janova do Palestíny – v ktorom náboženský záujem ustupuje zvedavosti osvieteného cestovateľa a stredovekého pútnika vystrieda buržoázny turista.
Ak majú P. latinské diela väčší historický význam, potom jeho svetová sláva básnika je založená výlučne na jeho talianskych básňach. Sám P. s nimi zaobchádzal pohŕdavo, ako s „maličkosťami“, „cetkami“, ktoré nepísal pre verejnosť, ale pre seba, snažiac sa „nejako, nie kvôli sláve, uľaviť ubolenému srdcu“. Spontánnosť, hlboká úprimnosť taliančina. P. básne predurčili ich obrovský vplyv na súčasníkov a neskoršie generácie.
Ako všetci jeho predchodcovia, provensálsky a taliansky, aj P. vidí úlohu poézie v oslave krásnej a krutej „Madony“ (dámy). Volá svoju milovanú Lauru a hlási o nej len to, že ju prvýkrát videl v kostole Santa Chiara 6. apríla 1327 a že presne o 21 rokov neskôr zomrela, potom na ňu ďalších 10 rokov spieval chvály a zostavoval zbierku sonety a kanzóny jej venované (zvyčajne nazývané „Canzoniere“) na 2 časti: „za život“ a „za smrť Madonny Laury“. Podobne ako básnici „dolce stil nuovo“ (pozri), P. si Lauru idealizuje, robí z nej ohnisko všetkých dokonalostí, konštatuje očistný a zušľachťujúci účinok jej krásy na jeho psychiku. Laura však nestráca svoje skutočné obrysy, nestáva sa alegorickou postavou, éterickým symbolom pravdy a cnosti. Zostáva skutočne krásnou ženou, ktorú básnik obdivuje ako umelkyňu, ktorá nachádza nové farby, aby opísala jej krásu, zachytávajúc to, čo je v jej danej póze, tejto situácii, zvláštne a jedinečné. Tieto Petrarcove zážitky sú hlavným a jediným obsahom zbierky „Canzoniere“, ktorú možno nazvať nefalšovanou „básnickou spoveďou“ Petrarcu, odhaľujúcou rozpory jeho psychiky, rovnaký bolestný rozkol medzi starou a novou morálkou, medzi zmyselnou láskou. a vedomie svojej hriešnosti. Petrarca majstrovsky zobrazuje boj s vlastnými citmi, jeho márnu túžbu potlačiť ho. Ideologický konflikt, ktorý ovláda P. vedomie, teda dodáva jeho milostným textom drámu, spôsobuje dynamiku obrazov, ktoré rastú, narážajú a menia sa na svoj protiklad. Tento boj končí uvedomením si, že konflikt je neriešiteľný. V druhej časti „Canzoniere“, venovanej mŕtvej Laure, sú sťažnosti na krutosť jej milovaného nahradené smútkom nad jej stratou. Obraz milovaného sa stáva živším a dojemnejším. Laura zhadzuje masku „krutej“ Madony, ktorá sa vracia k dvorným textom trubadúrov. Buržoázna spontánnosť poráža rytiersku pózu. Zároveň sa končí aj vášnivý boj proti citu, keďže tento cit je zduchovnený, očistený od všetkého pozemského. Vzniká tak nový rozpor, ktorý občas oživuje starý konflikt. Básnik si uvedomuje hriešnosť svojej lásky k „svätej“ Laure, ktorá sa teší z Božieho pohľadu, a prosí Pannu Máriu, aby mu vyprosila Božie odpustenie. Istá nejednotnosť je charakteristická aj pre výtvarnú formu „Canzoniere“. Vychádzajúc z „temného“ spôsobu „dolce stil nuovo“, P. vytvára canzones, ktoré ohromujú svojou gráciou a čistotou formy. Svoje básne starostlivo dokončuje, pričom dbá na ich melodiku a umeleckú transparentnosť. Zároveň sa P. canzones vyznačujú prvkami presnosti. Často obsahujú prepracované protiklady, bujné metafory, hry so slovami a rýmy, ktoré svojou precíznou masívnosťou potláčajú básnikov lyrický impulz. Obrazy „Canzoniere“ sa vyznačujú veľkou nápadnosťou a konkrétnosťou a zároveň sa ich jasné obrysy niekedy stierajú v prúde rétorickej afektovanosti. V 16. storočí („petrarchisti“) a v baroku na základe degenerujúcej šľachtickej kultúry získala táto druhá stránka P. kreativity mimoriadnu obľubu. Nie je však moderátorkou v „Canzoniere“. Vášnivé hľadanie syntézy, zmierovanie rozporov podnecuje P. na sklonku života k návratu k starej poetickej tradícii. Od „nízkeho“ žánru ľúbostných textov prechádza k „vysokému“ žánru morálnej a alegorickej básne na spôsob Danteho a jeho napodobiteľov. V roku 1356 začína básňou v terzach „Triumfy“ (I trionfi), v ktorej sa pokúša spojiť apoteózu Laury, stelesnenia čistoty a svätosti, s obrazom osudov ľudstva. Ale pre buržoáziu druhej polovice 14. stor. také učené a alegorické. poézia bola prejdeným štádiom a P. plán nebol korunovaný úspechom.
Historický význam P. textov sa scvrkáva na oslobodenie talianskej poézie od mystiky, abstrakcie a alegorizmu (dolce stil nuovo). Po prvý raz sa P.ove ľúbostné texty stali objektívnym zdôvodnením a glorifikáciou skutočnej, pozemskej vášne. Z tohto dôvodu zohrala kolosálnu úlohu v šírení a nastolení buržoázno-humanistického svetonázoru s jeho hedonizmom, individualizmom a rehabilitáciou pozemských väzieb, čo spôsobilo napodobňovanie vo všetkých európskych krajinách.
Ale P. nebol len spevákom lásky. Bol to vlastenecký básnik, občan, ideológ zjednoteného veľkého Talianska, dedič rímskej slávy, „mentor národov“. Jeho canzones „Italia mia“ a „Spirito gentil“ sa na dlhé stáročia stali symbolom viery všetkých talianskych vlastencov, bojovníkov za zjednotenie Talianska. V našich časoch fašisti zaradili medzi svojich predchodcov aj P., demagogicky špekulujúci o P. nacionalizme, ktorý bol v jeho ére hlboko pokrokovou skutočnosťou, no v súčasnosti je zbraňou boja proti rastúcemu medzinárodnému hnutiu pracujúcich. triedy, ktorá prináša smrť rozkladajúcej sa, reakčnej buržoázie. Bibliografia:

ja Ruské preklady: Vybrané sonety a kanzóny v prekladoch ruských spisovateľov, Petrohrad, 1898 („Ruská triedna knižnica“ od A. N. Chudinova); Autobiografia - Spoveď - Sonety, prekl. M. Gershenzon a Vyach. Ivanova, vyd. M. a S. Sabashnikov, M., 1915; P. diela v taliančine. a latinčina Jazyk majú veľké množstvo publikácií. Kompletná zbierka diela: 1554, 1581 (a skôr); národné vydanie: 1926 a nasl. Listy P.: Petrarcae epistolae de rebus familiaribus et variae, ed. G. Fracassetti, 3 vv., Firenze, 1859-1863; v taliančine jazyk, s poznámkami G. Fracassetti, 5 vv., Firenze, 1863-1867; Le rime di F. Petrarca restituite nell'ordine e nella lezione del testounico originario, ediz. curata da G. Mestica, Firenze, 1596; Il Canzoniere di F. Petrarca riprodotto letteralmente, ediz. curata da E. Modigliani, Rím, 1904; Le rime di F. Petrarca secondo la revisione ultima del poeta, a cura di G. Salvo Cozzo, Firenze, 1904 (najvhodnejšie vydanie); Die Triumphe Fr. Petrarca v kritischem Texte, hrsg. v. C. Appel, Halle, 1901; Rime disperze di F. Petrarca o a lui attribuite raccolte a cura bi A. Solerti, Firenze, 1909.

II. Korelin M., Petrarca ako politik, „Ruská myšlienka“, 1888, kniha. V a VIII; Jeho, World Outlook od F. Petrarcu, Moskva, 1899; Jeho, raný taliansky humanizmus, zväzok II, F. Petrarch, jeho kritici a životopisci, vyd. 2., Petrohrad, 1914; Gaspari A., Dejiny talianskej literatúry, zväzok I, M., 1895, kap. XIII a XIV; Gershenzon M., Petrarca, „Kniha na čítanie o dejinách stredoveku“, Editoval prof. Vinogradov, číslo IV, Moskva, 1899; Shepelevich L., Pri príležitosti šesťstého výročia Petrarcu, „Bulletin of Europe“, 1904, XI; Jeho to isté, Patriotism of Petrarc, v knihe. „Historická a literárna veda“, Petrohrad, 1905; Veselovský Al-dr., Petrarcha v básnickom vyznaní „Canzoniere“, M., 1905, a „Zbieraný. zloženie." A. N. Veselovskij, zväzok IV, číslo I, Petrohrad, 1909 (najlepšie ruské dielo o Petrarkovi); Nekrasov A.I., Milostné texty F. Petrarcu, Varšava, 1912; Charsky E., Petrarch (humanistický básnik), vydanie „Grani“, Berlín, 1923; Zumbini V., Studi sul Petrarca, Neapol, 1878; To isté, Firenze, 1895; Nolhac P., de, Petrarque et l'humanisme, Paríž, 1892; Mezieres A., Petrarque, nov. vyd., P., 1895; Cesareo G. A., Sulle poesie volgari del Petrarca, note e ricerche, Rocca S. Casciano, 1898; Festa N., Saggio sull’Africa del Petrarca, Palermo, 1926; Sanctis F., de, Saggiocritico sul Petrarca, 6-a vyd., Neapol, 1927; Croce V., Sulla poesia del Petrarca, v zbierke. „Atti della r. Accademia di scienze morali e politiche", v. LII, Neapol, 1928; Gustarelli A., F. Petrarca. „Il canzoniere“ a „I trionfi“, Miláno, 1929; Rossi V., Studi sul Petrarca e sul Rinascimento, Firenze, 1930; Tonelli L., Pertarca, 2. vydanie, Miláno, 1930; Penco E., Il Pertarca viaggiatore, vyd. rived, Ženeva, 1932.

III. Hortis A., Catalogo delle opere di Fr. Petrarca, Terst, 1874; Ferrazzi G. J., Bibliografia petrarchesca - „Manuale Dantesco“, v. V, Bassano, 1877; Calvi E., Bibliografia analitica petrarchesca (1877-1904), Rím, 1904; Fowler M., Katalóg Petrarchovej zbierky odkázaný Cornell Univers. Library by W. Fiske, Oxford, 1917. Pozri tiež bibliografiu k čl. "Renesancia".

Literárna encyklopédia. - Pri 11 t.; M.: Vydavateľstvo Komunistickej akadémie, Sovietska encyklopédia, Beletria. Editovali V. M. Fritsche, A. V. Lunacharsky. 1929-1939 .

Petrarcha

(Petrarca) Francesco (vlastným menom Petracco; 1304, Arezzo - 1374, Arqua, pri Padove), taliansky básnik. Narodil sa v rodine Danteho politického spojenca, ktorý bol súčasne vyhnaný z Florencie. Ako dieťa študoval latinčinu a starorímsku literatúru. Po absolvovaní Bolonskej univerzity sa stal kňazom a slúžil v Avignone, kde v tom čase sídlil pápežský stolec.

Podľa legendy, ktorú básnik sám zložil, začal písať poéziu po tom, čo 6. apríla 1327 v avignonskom kostole Saint-Clair stretol mladú dámu, do ktorej sa zamiloval a ktorú dlhé roky spieval pod meno Laura. Legenda čiastočne pripomína Danteho milostný príbeh k Beatrice, takže niektorí výskumníci pochybujú, že Laura skutočne existovala a považujú ju, podobne ako Beatrice, za filozofickú. symbol. Básnická kniha, ktorú autor písal asi pol storočia (1327-70) a ktorú rozdelil na dve časti – „O živote Madonny Laury“ a „O smrti Madonny Laury“ – sa zvyčajne nazýva „Canzoniere“. “ („Kniha piesní“). Toto je najznámejšie dielo básnika a pozostáva z 317 sonety, 29 canzon, 9 sextín, 7 balady a 4 madrigaly.


Ak „Canzoniere“ a alegorická báseň „Triumphs“ (vydaná v roku 1470) boli napísané v taliančine, potom sú ostatné diela básnika napísané v latinčine: pojednania „O slávnych mužoch“ (začalo sa v roku 1337), „O pamätných veciach “ (začal v rokoch 1342 – 43), „O samotickom živote“ (1345 – 47), „O kláštornom oddychu“ (1346 – 47), epická báseň „Afrika“ (1338 – 42), filozofický dialóg „O pohŕdaní“ pre svet“ (1342 – 43), eklogy „Bucolics“ (1345 – 47), „Poetické epištóly“ (začaté v roku 1345).
Petrarkova tvorba je pestrá, ale boli to sonety, ktoré priniesli autorovi počas jeho života celotaliansku slávu: v roku 1341 bol uznaný za laureáta básnika a korunovaný v Ríme vavrínovým vencom (jeden z významov mena Laura je „vavrín “, znak slávy). Boli to sonety, ktoré mu priniesli posmrtnú európsku slávu: talianska forma sonetu, ktorú spopularizoval a vylepšil Petrarch, sa dnes na jeho počesť nazýva „Petrarchan“.

Literatúra a jazyk. Moderná ilustrovaná encyklopédia. - M.: Rosman. Spracoval prof. Gorkina A.P. 2006 .

I. Lileeva

Najväčší básnik, on sám si vážil len poéziu starých ľudí. Francesco Petrarca poznali jeho súčasníci ako brilantného odborníka na starovek. Potom, v 14. storočí, začala v Taliansku renesancia. Staré stredoveké zákony a myšlienky boli porušené, ľudia boli oslobodení spod útlaku „duchovnej diktatúry“ katolíckej cirkvi. Nový svetonázor vychádzal z humanizmu antickej kultúry. Francesco Petrarca je právom považovaný za jedného z prvých humanistov renesancie, ktorí vyjadrili nové, pokrokové myšlienky, nový postoj k životu a človeku.
Petrarch venoval všetok svoj čas štúdiu antickej kultúry, hľadal, dešifroval, prekladal, interpretoval rukopisy autorov starovekého Ríma a sám brilantne písal básne v latinčine. Zvlášť zaujímavé je jeho pojednanie „O pohŕdaní svetom“ - akési vyznanie nepokojnej duše. A za svoju latinskú báseň „Afrika“, ktorá opisuje čin starorímskeho veliteľa Scipia Africana, bol Petrarca korunovaný vavrínovým vencom na Kapitole ako prvý básnik Talianska. Ale súd potomkov sa veľmi často líši od súdu súčasníkov. Báseň „Afrika“ bola dlho zabudnutá, ale Petrarcovu nesmrteľnú slávu mu priniesli jeho básne v taliančine, napísané „O živote Madonny Laury“ a „O smrti Madonny Laury“, básne, ktoré tvorili slávnu zbierku. „Canzoniere“ (Kniha piesní).
6. apríla 1327 v Avignone na juhu Francúzska v kostole svätej Kláry taliansky mladý mních, ktorý bol v sprievode mocného kardinála Colonnu, prvýkrát uvidel mladú ženu Lauru. Laurina krása na Francesca Petrarcu neodolateľne zapôsobila a hoci ju videl len párkrát z diaľky, jej obraz sa básnikovi hlboko zaryl do srdca. Dvadsaťjeden rokov až do Laurinej smrti žil Petrarc s láskou k nej, sníval o svojej ideálnej milovanej a potom dlho smútil nad jej smrťou. Obraz Laury bol vždy s ním: na cestách po Francúzsku a Taliansku, ako aj na samote v horskom meste Vaucluse, kde štyri roky žil a oddával sa filozofickým úvahám. Petrarch písal tieto básne pre seba a neprikladal im veľký význam.
Najzaujímavejšou vecou v „Canzoniere“ je obraz samotného básnika, ktorého pocity, myšlienky, duševný nepokoj, skúsenosti, „výbuchy bolestného srdca“ tvoria obsah väčšiny básní. Petrarc odhaľuje s úžasnou hĺbkou rôznorodý, zložitý a rozporuplný svet ľudských milostných zážitkov. To mu prinieslo slávu ako klasického speváka lásky.
Hlavným poetickým žánrom Petrarkovej knihy je sonet - báseň 14 riadkov s určitým poradím rýmov. Petrarc urobil ťažkú ​​formu sonetu flexibilnou, schopnou vyjadrovať veľké pocity a myšlienky. A. S. Pushkin napísal:

Prísny Dante sonetom nepohrdol;
Petrarca v ňom vylial teplo lásky.

Okrem sonetov obsahuje „Canzoniere“ aj piesne (canzones). V slávnej kanzóne „Moje Taliansko“ zaznieva hlas Petrarcu - občana, vlastenca: smúti nad roztrieštenosťou Talianska, je rozhorčený nad neustálymi medziľudskými vojnami. Básnik na adresu svojej canzone zvolá: "Choď a žiadaj: "Mier!" mier! mier!
Petrarch, pokračujúci Dante, urobil veľa pre vytvorenie talianskeho literárneho jazyka.
Humanista, mysliteľ, ktorý obhajoval veľkosť a dôstojnosť ľudskej osobnosti, spevák lásky, básnik, ktorý tvoril básne s úžasnou hĺbkou vhľadu do vnútorného sveta človeka, Petrarcu ruskí čitatelia už dlho poznajú a milujú.