Mesazhi i punës së Mandelstamit. Osip Mandelstam - biografi, foto, poema, jeta personale e poetit

Një nga fatet më tragjike u përgatit nga autoritetet sovjetike për një poet kaq të madh si O. Mandelstam. Biografia e tij është zhvilluar kaq shumë për shkak të natyrës së papajtueshme të Osip Emilievich. Ai nuk mund ta duronte të pavërtetën dhe nuk donte të përkulej para të fuqishmëve të kësaj bote. Prandaj, fati i tij nuk mund të ishte ndryshe në ato vite, gjë për të cilën vetë Mandelstam ishte në dijeni. Biografia e tij, si vepra e poetit të madh, na mëson shumë ...

Poeti i ardhshëm lindi në Varshavë më 3 janar 1891. Osip Mandelstam e kaloi fëmijërinë dhe rininë në Shën Petersburg. Autobiografia e tij, për fat të keq, nuk është shkruar nga ai. Megjithatë, kujtimet e tij formuan bazën e librit "Zhurma e kohës". Mund të konsiderohet kryesisht autobiografik. Vini re se kujtimet e fëmijërisë dhe rinisë së Mandelstam janë të rrepta dhe të përmbajtura - ai shmangu të zbulohej, nuk i pëlqente të komentonte si për poezitë, ashtu edhe për jetën e tij. Osip Emilievich ishte një poet i hershëm i pjekur, ose më saktë, një i shkolluar. Rreptësia dhe serioziteti dallojnë stilin e tij artistik.

Ne besojmë se jeta dhe vepra e një poeti të tillë si Mandelstam duhet të shqyrtohet në detaje. Një biografi e shkurtër në lidhje me këtë person nuk është e përshtatshme. Personaliteti i Osip Emilievich është shumë interesant dhe puna e tij meriton studimin më të kujdesshëm. Siç ka treguar koha, një nga poetët më të mëdhenj rusë të shekullit të 20-të ishte Mandelstam. Një biografi e shkurtër e paraqitur në tekstet shkollore është qartësisht e pamjaftueshme për një kuptim të thellë të jetës dhe veprës së tij.

Origjina e poetit të ardhshëm

Përkundrazi, ato pak që mund të gjenden në kujtimet e Mandelstam për fëmijërinë e tij dhe atmosferën që e rrethon janë pikturuar me tone të zymta. Sipas poetit, familja e tij ishte "e vështirë dhe e hutuar". Në fjalë, në të folur, kjo u shfaq me forcë të veçantë. Kështu, të paktën, mendoi vetë Mandelstam. Familja ishte ndryshe. Vini re se familja hebreje e Mandelstamit ishte e lashtë. Që nga shekulli i 8-të, që nga koha e iluminizmit hebre, ai i ka dhënë botës mjekë, fizikanë, rabinë, historianë të letërsisë dhe përkthyes të Biblës.

Mandelstam Emily Veniaminovich, babai i Osipit, ishte një biznesmen dhe autodidakt. Ai ishte plotësisht i lirë nga ndjenja e gjuhës. Mandelstam në librin e tij "Zhurma e kohës" vuri në dukje se ai nuk kishte absolutisht asnjë gjuhë, kishte vetëm "mungesë gjuhe" dhe "gjuhë të lidhur". Një tjetër ishte fjalimi i Flora Osipovna, nëna e poetes dhe mësueses së ardhshme të muzikës. Mandelstam vuri në dukje se fjalori i saj ishte "i ngjeshur" dhe "i varfër", kthesat ishin monotone, por ishte i këndshëm dhe i qartë, "fjalë e shkëlqyer ruse". Ishte nga nëna e tij që Osip trashëgoi, së bashku me muzikalitetin dhe një predispozicion ndaj sëmundjeve të zemrës, saktësinë e të folurit, një sens të rritur të gjuhës së tij amtare.

Arsimi në Shkollën Tregtare Tenishevsky

Mandelstam studioi në Shkollën Tregtare Tenishevsky nga 1900 deri në 1907. Është konsideruar si një nga më të mirat ndër institucionet arsimore private në vendin tonë. Në një kohë, V. Zhirmunsky dhe V. Nabokov studionin atje. Atmosfera që mbizotëronte këtu ishte intelektualo-asketike. Në këtë institucion arsimor u kultivuan idealet e detyrës qytetare dhe lirisë politike. Në vitet 1905-1907 të revolucionit të parë rus, Mandelstam nuk mund të mos binte në radikalizëm politik. Biografia e tij është përgjithësisht e lidhur ngushtë me ngjarjet e epokës. Katastrofa e luftës me Japoninë dhe koha revolucionare e frymëzuan atë të krijonte eksperimentet e para të vargjeve që mund të konsiderohen studentore. Mandelstam e perceptoi atë që po ndodhte si një metamorfozë e fuqishme universale, duke rinovuar elementet.

Udhëtime jashtë vendit

Ai mori një diplomë fakulteti më 15 maj 1907. Pas kësaj, poeti u përpoq të bashkohej me organizatën luftarake të Socialist-Revolucionarëve në Finlandë, por nuk u pranua atje për shkak të foshnjërisë. Prindërit, të shqetësuar për të ardhmen e djalit të tyre, nxituan ta largonin nga mëkati për të studiuar jashtë vendit, ku Mandelstam shkoi tre herë. Herën e parë jetoi në Paris nga tetori 1907 deri në verën e 1908. Më pas poeti i ardhshëm shkoi në Gjermani, ku studioi filologji romantike në Universitetin e Heidelberg (nga vjeshta 1909 deri në pranverë 1910). Nga 21 korriku 1910 deri në mes të tetorit ai jetoi në Zehlendorf, një periferi e Berlinit. Deri në veprat e fundit në poezitë e Mandelstam, ka një jehonë të njohjes së tij me Evropën Perëndimore.

Takimi me A. Akhmatova dhe N. Gumilyov, krijimi i akmeizmit

Takimi me Anna Akhmatova dhe Nikolai Gumilyov përcaktoi formimin e Osip Emilievich si poet. Gumilyov në vitin 1911 u kthye nga ekspedita e Abisinisë në Shën Petersburg. Shumë shpejt ata të tre filluan të takoheshin shpesh në mbrëmje letrare. Shumë vite pas ngjarjes tragjike - ekzekutimi i Gumilyov në 1921 - Osip Emilievich i shkroi Akhmatova se vetëm Nikolai Gumilyov arriti të kuptonte poezitë e tij, dhe se ai ende flet me të, zhvillon dialog. Se si Mandelstam e trajtoi Akhmatovën dëshmohet nga fraza e tij: "Unë jam një bashkëkohës i Akhmatovës". Vetëm Osip Mandelstam (fotoja e tij me Anna Andreevna është paraqitur më lart) mund ta kishte thënë publikisht këtë gjatë regjimit stalinist, kur Akhmatova ishte një poete e turpëruar.

Të tre (Mandelstam, Akhmatova dhe Gumilyov) u bënë krijuesit e akmeizmit dhe përfaqësuesit më të shquar të kësaj prirjeje të re në letërsi. Biografët vënë në dukje se fillimisht u ngrit fërkimi midis tyre, pasi Mandelstam ishte gjaknxehtë, Gumilyov ishte despotik dhe Akhmatova ishte mendjemprehtë.

Përmbledhja e parë me poezi

Në vitin 1913 ai krijoi përmbledhjen e tij të parë me poezi nga Mandelstam. Në këtë kohë, biografia dhe puna e tij tashmë ishin shënuar nga shumë ngjarje të rëndësishme, dhe madje edhe atëherë kishte më shumë se mjaft përvojë jetësore. Poeti e botoi këtë përmbledhje me shpenzimet e veta. Në fillim ai donte ta quante librin e tij "Sink", por më pas zgjodhi një emër tjetër - "Gur", i cili ishte mjaft në frymën e akmeizmit. Përfaqësuesit e saj donin, si të thuash, të rizbulonin botën, t'i jepnin gjithçkaje një emër të guximshëm dhe të qartë, pa një dhunti të mjegullt dhe elegjiake, si, për shembull, midis simbolistëve. Guri është një material natyral solid dhe i qëndrueshëm, i përjetshëm në duart e një mjeshtri. Për Osip Emilievich, ai është materiali kryesor ndërtimor i kulturës shpirtërore, dhe jo vetëm material.

Osip Mandelstam u konvertua në krishterim në vitin 1911, pasi kishte bërë "kalimin në kulturën evropiane". Dhe megjithëse u pagëzua në (në Vyborg më 14 maj), poezitë e koleksionit të tij të parë kapën pasionin për temën katolike. Mandelstam ishte i mahnitur në katolicizmin romak nga patosi i idesë së organizimit botëror. Uniteti nën Romën i ashtuquajturi krishterim Perëndimi lind nga një kor popujsh që janë të ndryshëm me njëri-tjetrin. Gjithashtu, "kalaja" e katedrales është e përbërë nga gurët, "graviteti i tyre i pahijshëm" dhe "labirinti spontan".

Lidhja me revolucionin

Në periudhën 1911-1917 në Universitetin e Shën Petersburgut, në departamentin romano-gjermanik, Mandelstam studioi. Biografia e tij në atë kohë u shënua nga shfaqja e koleksionit të parë. Qëndrimi i tij ndaj revolucionit që filloi në 1917 ishte kompleks. Çdo përpjekje e Osip Emilievich për të gjetur një vend në Rusinë e re përfundoi në skandal dhe dështim.

Përmbledhje Tristia

Poezitë e Mandelstam nga periudha e revolucionit dhe luftës përbëjnë përmbledhjen e re Tristia. Ky "Libër pikëllimi" u botua për herë të parë në vitin 1922 pa pjesëmarrjen e autorit dhe më pas, në vitin 1923, me titullin "Libri i dytë" u ribotua në Moskë. Ajo është e çimentuar nga tema e kohës, rrjedha e historisë, e cila drejtohet drejt vdekjes së saj. Deri në ditët e fundit kjo temë do të jetë e ndërthurur në veprën e poetit. Ky koleksion shënohet nga një cilësi e re hero lirik Mandelstam. Për të nuk ka më një kohë personale që nuk përfshihet në rrjedhën e përgjithshme të kohës. Zëri i heroit lirik mund të dëgjohet vetëm si një jehonë e gjëmimit të epokës. Ajo që ndodh në një histori të madhe perceptohet prej tij si shembje dhe ndërtim i një “tempulli” të personalitetit të tij.

Koleksioni Tristia pasqyroi gjithashtu një ndryshim të rëndësishëm në stilin e poetit. Tekstura figurative po ecën gjithnjë e më shumë drejt kuptimeve të koduara, "të errëta", zhvendosjes semantike, lëvizjeve irracionale të gjuhës.

Shëtitjet në Rusi

Osip Mandelstam në fillim të viteve 1920 endej kryesisht në pjesën jugore të Rusisë. Ai vizitoi Kievin, ku takoi gruan e tij të ardhshme N. Ya. Khazina (foto më lart), kaloi ca kohë me Voloshin në Koktebel, më pas shkoi në Feodosia, ku kundërzbulimi Wrangel e arrestoi me dyshimin për spiunazh. Më pas, pas lirimit, ai shkoi në Batumi, u shënua nga një arrestim i ri - tani nga roja bregdetare menshevike. Osip Emilievich u shpëtua nga burgu nga T. Tabidze dhe N. Mitsishvili, poetë gjeorgjian. Në fund, shumë i rraskapitur, Osip Mandelstam u kthye në Petrograd. Biografia e tij vazhdon me faktin se ai jetoi për ca kohë në Shtëpinë e Arteve, pastaj shkoi përsëri në jug, pas së cilës u vendos në Moskë.

Megjithatë, nga mesi i viteve 1920, nuk kishte asnjë gjurmë të ekuilibrit të mëparshëm të shpresave dhe anktheve për të kuptuar atë që po ndodhte. Pasoja e kësaj është poetika e ndryshuar e Mandelstamit. "Errësirë" tani gjithnjë e më shumë e tejkalon qartësinë në të. Në vitin 1925, pati një rritje të shkurtër krijuese, e cila u shoqërua me pasionin për Olga Vaksel. Pas kësaj, poeti hesht për 5 vjet të gjatë.

Për Mandelstam, gjysma e dytë e viteve 1920 ishte një periudhë krize. Në këtë kohë, poeti heshti, nuk botoi poezi të reja. Asnjë vepër e vetme e Mandelstam nuk u shfaq në 5 vjet.

Apel për prozë

Në vitin 1929, Mandelstam vendosi t'i drejtohej prozës. Shkroi librin “Proza e katërt”. Nuk është i madh në vëllim, por përbuzja e Mandelstam për shkrimtarët oportunistë që ishin anëtarë të MASSOLIT u spërkat plotësisht në të. Për një kohë të gjatë kjo dhimbje u grumbullua në shpirtin e poetit. Personazhi i Mandelstam u shpreh në Prozën e Katërt - grindavec, shpërthyes, impulsiv. Shumë lehtë, Osip Emilievich i bëri armiq vetes, ai nuk i fshehu gjykimet dhe vlerësimet e tij. Falë kësaj, Mandelstam gjithmonë, pothuajse gjatë gjithë viteve pas-revolucionare, u detyrua të ekzistonte në kushte ekstreme. Në pritje të vdekjes së afërt, ai ishte në vitet 1930. Nuk kishte shumë admirues të talentit të Mandelstam, miqtë e tij, por ata ende ishin.

Jeta

Qëndrimi ndaj jetës së përditshme në shumë mënyra zbulon imazhin e një personi të tillë si Osip Mandelstam. Biografia, faktet interesante rreth tij, vepra e poetit shoqërohen me qëndrimin e tij të veçantë ndaj tij. Osip Emilievich nuk ishte përshtatur me jetën e vendosur, me jetën e përditshme. Për të, koncepti i një shtëpie-kështjelle, i cili ishte shumë i rëndësishëm, për shembull, për M. Bulgakov, nuk kishte asnjë kuptim. E gjithë bota ishte një shtëpi për të, dhe në të njëjtën kohë Mandelstam ishte i pastrehë në këtë botë.

Duke kujtuar Osip Emilievich në fillim të viteve 1920, kur ai mori një dhomë në Shtëpinë e Arteve në Petrograd (si shumë shkrimtarë dhe poetë të tjerë), K. I. Chukovsky vuri në dukje se nuk kishte asgjë në të që do t'i përkiste Mandelstamit, përveç cigareve. Kur poeti më në fund mori një apartament (në 1933), B. Pasternak, i cili e vizitoi, tha kur u largua se tani mund të shkruani poezi - ka një apartament. Osip Emilievich u zemërua me këtë. O. E. Mandelstam, biografia e të cilit karakterizohet nga shumë episode mospërputhjeje, mallkoi banesën e tij dhe madje ofroi t'ua kthente atë atyre që me sa duket ishte menduar: artistëve, tradhtarëve të ndershëm. Ishte tmerri i realizimit të çmimit që kërkohej për të.

Punon tek Moskovsky Komsomolets

A po pyesni veten se çfarë ndodhi rrugën e jetës një poet si Mandelstam? Biografia sipas datave iu afrua pa probleme viteve 1930 në jetën dhe veprën e tij. N. Bukharin, mbrojtësi i Osip Emilievich në qarqet e pushtetit, e rregulloi atë në fund të viteve 1920 dhe 30 në gazetën Moskovsky Komsomolets si korrektor. Kjo i dha poetit dhe gruas së tij të paktën një jetesë minimale. Por Mandelstam refuzoi të pranonte "rregullat e lojës" të shkrimtarëve sovjetikë që i shërbenin regjimit. Impulsiviteti dhe emocionaliteti i tij ekstrem e ndërlikuan shumë marrëdhënien e Mandelstamit me kolegët e tij. Ai ishte në qendër të një skandali - poeti u akuzua për plagjiaturë përkthimi. Për të shpëtuar Osip Emilievich nga pasojat e këtij skandali, në vitin 1930 Bukharini organizoi një udhëtim në Armeni për poetin, i cili i bëri një përshtypje të madhe dhe u pasqyrua gjithashtu në veprën e tij. Në vargjet e reja tashmë dëgjohet më qartë frika e pashpresë dhe dëshpërimi i fundit i guximshëm. Nëse Mandelstam në prozë u përpoq të ikte nga stuhia e varur mbi të, tani ai më në fund pranoi pjesën e tij.

Vetëdija për tragjedinë e fatit

Vetëdija për tragjedinë e fatit të tij, zgjedhja që bëri, ndoshta e forcoi Mandelstamin, i dha një patos madhështor, tragjik veprave të tij të reja. Ai konsiston në kundërshtimin e personalitetit të një poeti të lirë ndaj "bishës". Mandelstam nuk ndihet si një viktimë e mjerë, një person i parëndësishëm përballë tij. Ai ndihet i barabartë me të. Në një poezi të vitit 1931 "Për aftësi shpërthyese shekujt e ardhshëm", i cili në rrethin e shtëpisë quhej "Ujku", Mandelstam parashikoi si mërgimin e afërt në Siberi, ashtu edhe vdekjen e tij, dhe pavdekësinë poetike. Ky poet e kuptoi shumë më herët se të tjerët.

Poema e pafat për Stalinin

Yakovlevna, e veja e Osip Emilievich, la dy libra me kujtime për burrin e saj, të cilat tregojnë për bëmën sakrifice të këtij poeti. Sinqeriteti i Mandelstamit shpesh kufizohej me vetëvrasjen. Për shembull, në nëntor 1933, ai shkroi një poezi të mprehtë satirike për Stalinin, të cilën ua lexoi shumë të njohurve të tij, përfshirë B. Pasternak. Boris Leonidovich u alarmua nga fati i poetit dhe deklaroi se poema e tij nuk ishte një fakt letrar, por asgjë më shumë se një "akt vetëvrasjeje", të cilin ai nuk mund ta miratonte. Pasternak e këshilloi që të mos e lexonte më këtë vepër. Megjithatë, Mandelstam nuk mund të qëndronte i heshtur. Biografia, fakte interesante nga të cilat sapo kemi dhënë, nga ky moment bëhet vërtet tragjike.

Çuditërisht, dënimi i Mandelstam ishte mjaft i butë. Në atë kohë, njerëzit vdisnin për "shkelje" shumë më pak të rëndësishme. Rezoluta e Stalinit thoshte vetëm: "Izoloni, por ruajeni". Mandelstam u dërgua në mërgim në fshatin verior të Cherdyn. Këtu Osip Emilievich, i cili vuante nga një çrregullim mendor, madje donte të bënte vetëvrasje. Miqtë ndihmuan përsëri. Tashmë duke humbur ndikimin, N. Bukharini i shkroi për herë të fundit shokut Stalin se poetët kanë gjithmonë të drejtë, se historia është në anën e tyre. Pas kësaj, Osip Emilievich u transferua në Voronezh, në kushte më pak të vështira.

Natyrisht, fati i tij ishte i vulosur. Megjithatë, në vitin 1933, ndëshkimi i ashpër i tij nënkuptonte reklamimin e një poezie për Stalinin dhe kështu sikur të zgjidhte hesapet personale me poetin. Dhe kjo, natyrisht, do të ishte e padenjë për Stalinin, "babain e popujve". Iosif Vissarionovich dinte të priste. Ai e kuptoi se çdo gjë kishte një kohë. Në këtë rast, ai priste terrorin e madh të vitit 1937, në të cilin Mandelstam, së bashku me qindra mijëra njerëz të tjerë, ishte i destinuar të zhdukej pa lënë gjurmë.

Vitet e jetës në Voronezh

Voronezh strehoi Osip Emilievich, por e strehoi armiqësisht. Sidoqoftë, Osip Emilievich Mandelstam nuk pushoi së luftuari me dëshpërimin që po i afrohej vazhdimisht. Biografia e tij e këtyre viteve është shënuar me shumë vështirësi. Ai nuk kishte mjete jetese, ata shmangën takimin me të, fati i tij i mëtejshëm ishte i paqartë. Mandelstam ndjeu me gjithë qenien e tij se si "bisha e moshës" po e parakalonte. Dhe Akhmatova, e cila e vizitoi atë në mërgim, dëshmoi se në dhomën e tij "frika dhe muza" ishin në krye të detyrës. Vargjet vazhduan pandërprerë, kërkuan një dalje. Kujtuesit dëshmojnë se Mandelstam një herë nxitoi në një telefon me pagesë dhe filloi t'i lexonte veprat e tij të reja hetuesit, me të cilin ishte lidhur në atë kohë. Ai tha se nuk kishte njeri tjetër për të lexuar. Nervat e poetit ishin të zhveshur, në vargje ai spërkati dhimbjen e tij.

Në Voronezh, nga viti 1935 deri në 1937, u krijuan tre "Fletore të Voronezhit". Për një kohë të gjatë, veprat e këtij cikli nuk u botuan. Nuk mund të quheshin politike, por edhe vargjet “neutrale” u perceptuan si sfidë, pasi ishin Poezi, të pandalshme dhe të pakontrollueshme. Dhe për autoritetet nuk është më pak e rrezikshme, pasi, sipas I. Brodsky, "ajo trondit të gjithë mënyrë jetese dhe jo vetëm sistemi politik.

Kthimi në kryeqytet

Një ndjenjë e vdekjes së afërt përshkoi shumë nga poezitë e kësaj periudhe, si dhe veprat e Mandelstam në vitet 1930 në tërësi. Afati i mërgimit të Voronezh skadoi në maj 1937. Osip Emilievich kaloi edhe një vit në afërsi të Moskës. Ai donte të merrte leje për të qëndruar në kryeqytet. Sidoqoftë, redaktorët e revistave refuzuan kategorikisht jo vetëm të botonin poezitë e tij, por edhe të bisedonin me të. Poeti lypte. Ai u ndihmua në këtë kohë nga miqtë dhe të njohurit: B. Pasternak, V. Shklovsky, V. Kataev, megjithëse ata vetë e kishin të vështirë. Anna Akhmatova më vonë shkroi rreth vitit 1938 se ishte një kohë "apokaliptike".

Arrestimi, internimi dhe vdekja

Na mbetet të tregojmë jo pak për një poet të tillë si Osip Mandelstam. Biografia e tij e shkurtër shënohet nga një arrestim i ri, i cili u bë më 2 maj 1938. Ai u dënua me pesë vjet punë të rëndë. Poeti u dërgua në Lindja e Largët. Ai nuk u kthye më nga atje. Më 27 dhjetor 1938, afër Vladivostok, në kampin e Lumit të Dytë, poeti vdiq.

Shpresojmë që do të dëshironit të vazhdoni njohjen tuaj me një poet kaq të madh si Mandelstam. Biografi, foto, mënyrë krijuese- e gjithë kjo jep një ide për të. Sidoqoftë, vetëm duke iu referuar veprave të Mandelstam, mund ta kuptoni këtë person, të ndjeni forcën e personalitetit të tij.

XX shekulli i solli njeriut vuajtje të padëgjuara, por edhe në këto sprova ai e mësoi të vlerësojë jetën, lumturinë: fillon të vlerësosh atë që të shkëputet nga duart.

Në këto rrethana, vetia e fshehtë, e fshehtë, primordiale e poezisë, pa të cilën të gjithë të tjerët humbasin forcën e tyre, u shfaq me vrull të përtërirë. Kjo pronë është aftësia për të ngjallur një ide të lumturisë në shpirtin e një personi. Kështu janë renditur vargjet, e tillë është natyra e të folurit të vargjeve.

Annensky, Kuzmin, Akhmatova, Mandelstam i kthyen fjalës kuptimin e saj objektiv, dhe poezisë - materialitetin, ngjyrat, vëllimin e botës, ngrohtësinë e saj të gjallë.

Osip Emilievich Mandelstam është një poet, prozator, kritik, përkthyes, kontributi krijues i të cilit në zhvillimin e letërsisë ruse kërkon analizë të kujdesshme historike dhe letrare.

Osip Mandelstam lindi në 1891 në një familje hebreje. Nga nëna e tij, Mandelstam trashëgoi, së bashku me një predispozicion ndaj sëmundjeve të zemrës dhe muzikalitetit, një ndjenjë të shtuar të tingujve të gjuhës ruse.

Mandelstam kujton: “Çfarë donte të thoshte familja? Une nuk e di. Ajo ishte e lidhur me gjuhën që nga lindja - dhe ndërkohë kishte diçka për të thënë. Mbi mua dhe mbi shumë nga bashkëkohësit e mi peshon gjuha e lidhur e lindjes. Mësuam të mos flasim, por të llafasim - dhe vetëm duke dëgjuar zhurmën në rritje të shekullit dhe të zbardhur nga shkuma e kreshtës së tij, gjetëm një gjuhë.

Mandelstam, duke qenë hebre, zgjedh të jetë një poet rus - jo thjesht "rusishtfolës", por pikërisht rus. Dhe ky vendim nuk është aq i vetëkuptueshëm: fillimi i shekullit në Rusi është një kohë e zhvillimit të shpejtë të letërsisë hebraike, si në hebraisht ashtu edhe në jidish, dhe, deri diku, në rusisht. Zgjedhja u bë nga Mandelstam në favor të poezisë ruse dhe "kulturës së krishterë".

E gjithë puna e Mandelstam mund të ndahet në gjashtë periudha:

1908 - 1911 - këto janë "vitet e studimit" jashtë dhe më pas në Shën Petersburg, poezi në traditat e simbolizmit;

1912 - 1915 - Shën Petersburg, akmeizëm, poezi "materiale", vepër për "Gurin";

1916 - 1920 - revolucioni dhe lufta civile, bredhjet, dalja e akmeizmit, zhvillimi i një mënyre individuale;

1921 - 1925 - një periudhë e ndërmjetme, një largim gradual nga poezia;

1926 - 1929 - pauzë poetike e vdekur, përkthime;

1930 - 1934 - një udhëtim në Armeni, një kthim në poezi, "Poezi të Moskës";

1935 - 1937 - poezitë e fundit "Voronezh".

Faza e parë, më e hershme, e evolucionit krijues të Mandelstamit lidhet me "studimin" e tij nga simbolistët, me pjesëmarrjen në lëvizjen akmeiste. Në këtë fazë, Mandelstam shfaqet në radhët e shkrimtarëve akmeistë. Por sa e dukshme është e veçanta e tij në mesin e tyre! Duke mos kërkuar rrugë drejt qarqeve revolucionare, poeti erdhi në një mjedis që në shumë mënyra ishte i huaj për të. Ai ishte ndoshta i vetmi akmeist që ndjeu kaq qartë mungesën e kontaktit me "botën sovrane". Më pas, në vitin 1931, në poezinë "Unë isha i lidhur vetëm fëmijërisht me botën sovrane ..." Mandelstam tha se në rininë e tij ai e detyroi veten me forcë të "asimilohej" në një rreth letrar të huaj, të shkrirë me botën, e cila nuk u bë Jepini Mandelstamit vlera të vërteta shpirtërore:

Dhe unë nuk i kam borxh atij asnjë kokërr shpirti,

Pavarësisht se si e torturova veten në ngjashmërinë e dikujt tjetër.

Në poezinë e hershme "Ajri me re është i lagësht dhe lulëzon ..." thuhet drejtpërdrejt për tjetërsimin, shkëputjen që shtyp shumë njerëz në "atdheun indiferent" - Rusia cariste:

Unë marr pjesë në jetën e zymtë

Aty ku njëri me një është i vetmuar!

Ky ndërgjegjësim i vetmisë sociale shkaktoi disponime thellësisht individualiste në Mandelstam, e shtyu atë të kërkonte "lirinë e qetë" në qenien individualiste, në një koncept iluziv të vetë-delimitimit të një personi nga shoqëria:

Qëndrimi i pakënaqur dhe i qetë

Unë jam krijuesi i botëve të mia…

(“Hiri i hollë po rrallohet…”)

Mandelstam, një lirik i sinqertë dhe një mjeshtër i aftë, gjen këtu fjalë jashtëzakonisht të sakta që përcaktojnë gjendjen e tij: po, ai është i pakënaqur, por edhe i qetë, i përulur dhe i përulur, imagjinata e tij e tërheq një botë iluzore, të fantazuar paqeje dhe pajtimi. Por bota reale ia trazon shpirtin, i lëndon zemrën, ia trazon mendjen dhe ndjenjat. Dhe për këtë arsye, në poezitë e tij, motivet e pakënaqësisë me realitetin dhe veten "derdhen" aq gjerësisht në vargjet e tyre.

Në këtë "mohim të jetës", në këtë "vetëposhtërim" dhe "vetëflagjelim", Mandelstami i hershëm ka diçka të përbashkët me simbolistët e hershëm. I riu Osip Mandelstam është gjithashtu i afërt me simbolistët e hershëm me një ndjenjë katastrofike bota moderne, e shprehur në imazhet e humnerës, humnerës që rrethon zbrazëtinë e saj. Sidoqoftë, ndryshe nga simbolistët, Mandelstam nuk u jep këtyre imazheve ndonjë kuptim të paqartë, polisemantik, mistik. Shpreh një mendim, një ndjenjë, një humor në imazhe dhe krahasime “të paqarta”, me fjalë të sakta, ndonjëherë duke marrë karakterin e përkufizimeve. Bota e tij poetike është materiale, objektive, ndonjëherë “kukull”. Në këtë nuk mund të mos ndihet ndikimi i atyre kërkesave që në kërkim të “kapërcimit të simbolizmit” parashtrojnë teoricienë dhe poetë paraakmeistë dhe akmeistë – kërkesat e “qartësisë së bukur” (M. Kuzmin), objektiviteti i detajeve, materialiteti i imazheve (S. Gorodetsky).

Në linja si:

Pak verë e kuqe

Maj pak me diell, -

Dhe, duke thyer një biskotë të hollë,

Bardhësia e gishtave më të hollë, -

("Trishtim i patreguar...")

Mandelstam është jashtëzakonisht i afërt me M. Kuzmin, me ngjyrat dhe konkretitetin e detajeve në poezitë e tij.

Kishte një kohë - vitet 1912-1916 - kur Mandelstam perceptohej si një akmeist "ortodoks". Në një perceptim të tillë të pozitës dhe krijimtarisë së tij letrare kontribuoi edhe vetë poeti në atë kohë, sillej si një anëtar i disiplinuar i shoqatës. Por në fakt, ai nuk ndau të gjitha parimet e deklaruara nga akmeistët në peizazhin e tyre. Mund të shihen shumë qartë dallimet mes tij dhe një poeti të tillë akmeizmi siç ishte N. Gumilyov, duke krahasuar veprën e të dy poetëve. Mandelstam ishte i huaj për aristokracinë e theksuar të Gumilyov, idetë e tij antihumaniste, ftohtësinë, racionalizmin e pashpirt të një numri veprash të tij. Jo vetëm politikisht - në lidhje me luftën, revolucionin - Mandelstam ndau rrugët me Gumilyov, por edhe kreativisht. Siç e dini, Gumilyov, i cili pretendonte se kapërceu simbolizmin, filozofinë dhe poetikën e tij, kapitulloi para tij, iu kthye misticizmit simbolik dhe pesimizmit social. Zhvillimi i Mandelstamit ishte i ndryshëm, e kundërta: religjioziteti dhe misticizmi nuk ishin kurrë karakteristikë për të, rruga e evolucionit të tij ishte mënyra për të kapërcyer botëkuptimin pesimist.

Burimet letrare të poezisë së Mandelstamit i kanë rrënjët në poezinë ruse të shekullit të 19-të, në Pushkin, Batyushkov, Baratynsky, Tyutchev.

Kulti i Pushkinit fillon në veprën e Mandelstam tashmë në faqet e librit "Guri". Tema e Petersburgut është e ndezur me "frymën" e "Kalorës së bronzit" të Pushkinit: këtu është admirimi për gjeniun e Pjetrit, këtu është imazhi i Eugjenit të Pushkinit, ashpër në kundërshtim me "botën sovrane", imazhin e para-revolucionarëve. , borgjezo-fisnik Shën Petersburg:

Një varg motorësh fluturojnë në mjegull,

Këmbësore krenare, modeste,

Eugjeni ekscentrik, ai ka turp nga varfëria,

Benzina thith dhe mallkon fatin!

("strofat e Petersburgut")

Tyutchev është gjithashtu një nga poetët rusë të preferuar të Mandelstamit, një nga mësuesit e tij. Në një nga artikujt e tij të hershëm, "Mëngjesi i Akmeizmit", autori i "Gurit" theksoi drejtpërdrejt se titulli i librit të tij të parë u gjallërua nga ndikimi i Tyutçevit. "... Guri i Tyutçevit që, "pasi u rrokullis nga mali, u shtri në luginë, u këput vetë ose u rrëzua me dorë" - ka një fjalë," shkroi Mandelstam.

Poet i dashuruar me historia kombëtare dhe në gjuhën e tij amtare ruse, Osip Mandelstam, si mësuesit e tij të mëdhenj, ishte një njohës dhe pranues i shkëlqyer i një sërë traditash më të mira të letërsisë botërore. Ai e njihte dhe e donte mirë mitologjinë e lashtë dhe përdorte me bujari motivet dhe imazhet e saj, i njihte dhe i donte poetët e kohëve të lashta - Homerin, Hesiodin, Ovidin, Katulin.

Në vitet 1915 dhe 1916, motive të dallueshme anticariste dhe antiluftë u shfaqën në poezinë e Osip Mandelstam. Censura nuk e lejoi poeten të botonte poezinë e vitit 1915 "Sheshi i Pallatit", në të cilën ajo pa me të drejtë një sfidë ndaj Pallatit të Dimrit, një shqiponjë dykrenare. Në 1916, poeti shkroi dy poema kundër luftës, njëra prej të cilave u shfaq në shtyp vetëm në 1918. Kjo poezi "Helenët e mbledhur në luftë ..." është e drejtuar kundër politikës tinëzare, grabitqare të Britanisë së Madhe. Një vepër tjetër kundër luftës - "Menageria" - u botua pas revolucionit, në 1917. Kërkesa për paqe që tingëllonte në të shprehte disponimin e masave të gjera të popullit, si dhe thirrjen për të frenuar qeveritë e vendeve ndërluftuese.

Pra, edhe në prag të revolucionit, në veprën e Osip Mandelstam hyri një temë shoqërore, e zgjidhur mbi bazën e bindjeve dhe ndjenjave të përgjithshme demokratike. Urrejtja për "botën e fuqishme", për aristokracinë, për ushtrinë u ndërthur në mendjen e poetit me urrejtjen për qeveritë borgjeze të një sërë luftëtarësh. vendet evropiane dhe te borgjezia vendase. Kjo është arsyeja pse Mandelstam mbajti një qëndrim ironik ndaj drejtuesve të Qeverisë së Përkohshme, këtyre armiqve të paqes, të cilët qëndruan për vazhdimin e luftës "deri në një fund fitimtar".

Përvoja historike e viteve të luftës, e perceptuar nga zemra simpatike e poetit, përgatiti Mandelstamin për një shkëputje politike me botën e vjetër dhe miratimin e tetorit. Njëkohësisht, në largimin e tij nga grupi akmeist kontribuoi edhe neveria e poetit për elitën intelektuale të ftohtë, për snobizmin. Shkrimtarët nga "Punëtoria e Poetëve" u bënë të huaj shpirtërisht për të. Estetë të shkatërruar moralisht i shkaktuan acarim dhe indinjatë.

"Revolucioni i Tetorit nuk mund të mos ndikonte në punën time, pasi më hoqi "biografinë", një ndjenjë të rëndësisë personale. I jam mirënjohës asaj që i dha fund sigurisë shpirtërore dhe ekzistencës me qira kulturore njëherë e përgjithmonë... Ndihem si borxhli i revolucionit...”, shkroi Mandelstam në 1928.

Gjithçka e shkruar nga poeti në këto rreshta thuhej me plotë, me sinqeritetin më të madh. Mandelstam ishte vërtet i rënduar nga "biografia" - traditat e mjedisit familjar, të cilat ishin të huaja për të. Revolucioni ndihmoi në prerjen e prangave që shtrënguan impulset e tij shpirtërore. Refuzimi për të ndjerë domethënien personale nuk ishte vetëpërulje, por ajo mirëqenie shpirtërore që ishte karakteristikë e një numri shkrimtarësh intelektualë (Bryusov, Blok, etj.) dhe shprehte gatishmërinë për të sakrifikuar interesat personale për hir të së mirës së përbashkët. .

Ndjenja të tilla u shprehën në faqet e librit të dytë të poetit - përmbledhja "Tristia", - në poezitë e shkruara gjatë revolucionit dhe luftës civile.

Krahasuar me librin "Guri", libri "Tristia" përfaqëson një fazë thelbësisht të re në zhvillimin estetik të Mandelstamit. Struktura e poezive të tij është ende arkitekturore, por prototipet e "arkitekturës" së tij tani nuk qëndrojnë në gotik mesjetar, por në arkitekturën e lashtë romake, në arkitekturën helenistike. Këtë veçori e tregojnë edhe vetë motivet e shumë poezive, motivet e thirrjeve për kulturat e Greqisë së lashtë dhe Romës së lashtë, për kërkimin e një pasqyrimi të traditave heleniste në Taurida, në Krime.

Poezitë e përfshira në përmbledhjen "Tristia" janë të theksuara klasike, disa prej tyre edhe në përmasat e tyre, "ecjen" e tyre poetike: "Një rrymë mjalti i artë rridhte nga një shishe ...", "Motra - rëndim dhe butësi, juaja. shenjat janë të njëjta…”.

Tek “Guri” një person shfaqej shpesh si një lodër fati, fati, “jo reale”, viktimë e një zbrazëtie gjithëpërfshirëse. Në "Tristia" një person është qendra e universit, një punëtor, një krijues. Një poezi e vogël me tetë rreshta me saktësinë e fjalëve të natyrshme në Mandelstam - "përkufizime" shpreh themelet humaniste të botëkuptimit të tij:

Qofshin emrat e qyteteve të lulëzuara

Ata përkëdhelin veshin me rëndësinë e të vdekshmit.

Nuk është qyteti i Romës që jeton në shekuj,

Dhe vendi i njeriut në univers.

Mbretërit po përpiqen të marrin përsipër

Priftërinjtë justifikojnë luftërat

Dhe pa atë të denjë për përbuzje,

Si mbeturina të mjera, shtëpi dhe altarë.

Ky admirim për një person, besimi tek ai, dashuria për të, është i mbushur edhe me poezi për Shën Petërburgun, të krijuara në vitet e luftës civile. Këto poezi janë tragjike, Petersburg - Petrograd - Petropol iu duk Mandelstamit një qytet që po vdiste, duke u zhdukur "në varfëri të bukur". Dhe jo më fjalë - "përkufizime", por fjalë - metafora, këtë herë shprehnin besimin e Mandelstamit tek njeriu, i pavdekshëm, si natyra:

Të gjithë këndojnë sytë e grave të bekuara,

Të gjitha lulëzojnë lule të pavdekshme.

("Në Shën Petersburg do të takohemi përsëri ...")

Tema e dashurisë zë një vend të vogël në tekstet e Mandelstam. Por edhe ajo në Tristia është thelbësisht e ndryshme nga ajo në Stone. Nëse te "Guri" i dashuri është i mbushur me trishtim, largësi nga bota, pa trup (poema "Më e butë se e butë ..."), atëherë në "Tristia" ai është tokësor, mishor dhe vetë dashuria, megjithëse e dhimbshme, tragjike. , është tokësor, mishor (poema “Jam në një nivel me të tjerët...”).

Osip Mandelstam kaloi një rrugë të caktuar zhvillimi nga "Guri" në "Tristia", ai pranoi revolucionin, mirëpriti modernitetin e ri, por, duke u rritur në traditat e filozofisë idealiste të historisë, nuk e kuptoi përmbajtjen e tij socialiste dhe personazhi, dhe kjo, natyrisht, u bë pengesë për këtë, për të hapur faqet e veprave të tij për tema të reja dhe imazhe të reja të lindura nga një epokë e re.

Ndërkohë moderniteti revolucionar hyri gjithnjë e më fuqishëm në jetën e vendit dhe të popullit. Osip Mandelstam padyshim e ndjente se poezia e tij, e sinqertë dhe emocionale, shpesh rezulton të jetë e larguar nga e tashmja. Gjithnjë e më shumë filloi të mendojë për mundësitë dhe mënyrat e tejkalimit të tjetërsimit të njohur të poezisë së tij nga jeta moderne. Nuk ka dyshim se ai mendoi seriozisht për rritjen e tij shpirtërore, por kjo rritje u pengua nga mbetjet e ideve dhe iluzioneve të përgjithshme demokratike, tejkalimi i të cilave ende nuk iu dha poetit me plotësinë dhe tërësinë e duhur. Mendoi edhe për “ristrukturimin” gjuhësor të lirikave të tij, për mundësitë dhe mënyrat e përditësimit të gjuhës.

Poezitë e gjysmës së parë të viteve njëzet karakterizohen nga dëshira për të "thjeshtuar" gjuhën, për "shekullarizimin" e fjalës - në gjuhë, imazhe, veçori zhanre dhe strukturë poetike, ato ndryshojnë dukshëm nga poezitë e përmbledhjes "Tristia". ". Përtëritja e gjuhës së Mandelstamit shkoi në drejtime të ndryshme - deri në thjeshtësinë më të madhe, në qartësi vërtet të mrekullueshme dhe në krahasime të papritura, "të pashembullta", të ndërlikuara dhe ndërtime metaforike.

Pra, thjeshtësi dhe qartësi e madhe, thjeshtësia e rrëfimit, këngës, romancës më të thjeshtë:

Sonte, nuk do të gënjej

Beli lart në borën e shkrirë

Unë po ecja nga ndalesa e dikujt tjetër,

Unë shikoj - një kasolle, hyri në senet -

Chernets pinin çaj me kripë,

Dhe një cigan prish me to.

Mandelstam, një poet me një interes të shtuar për historinë, në paralelet historike, me dëshirën për të menduar në përgjithësime të gjera historike, ndonjëherë mendon intensivisht për të kaluarën, për të tashmen, për të ardhmen, për lidhjet e së shkuarës me të ardhmen, për marrëdhënien e modernitetit me të kaluarën dhe me perspektivën historike.

Në reflektimet për të tashmen, poeti Mandelstam për herë të parë ka një temë kaq të "formuluar" të konflikteve akute ideologjike. Në poezinë “1 janar 1924” ajo shfaqet në formën e një konflikti të fortë, dramatik. Poeti ndihet si një i burgosur i shekullit të 19-të që po vdes, "djali i tij i sëmurë" me një "shtresë gëlqereje" që ngurtësohet në gjak. Ai ndihet i humbur në modernitetin, i cili e ka ushqyer - djalin e tij tashmë të plakur:

O jetë balte! O vdekje e epokës!

Kam frikë se vetëm ai do t'ju kuptojë

Në të cilën është buzëqeshja e pafuqishme e një njeriu,

i cili humbi veten.

Sidoqoftë, Mandelstam nuk donte t'i dorëzohej "fuqisë së legjendës", t'i nënshtrohej presionit të së kaluarës. Ai e krahason këtë fuqi fatale, këtë presion të rëndë, me zërin e ndërgjegjes dhe besnikërisë ndaj betimit që i dha botës së re që fitoi revolucionin:

Dua të iki nga pragu i shtëpisë sime.

Ku? Jashtë është errësirë,

Dhe, sikur derdh kripë në një rrugë të asfaltuar,

Ndërgjegjja e bardhë para meje.

Në agimin e një dekade të re, të tridhjetave, Mandelstam nxitoi në jetë. Ai bëri një udhëtim jashtëzakonisht të rëndësishëm në Armeni për të, i cili dha një "korrje" të bollshme në veprën e tij - poetike dhe prozaike. U shfaq një cikël poezish për Armeninë, si dhe një roman eseistik "Udhëtim në Armeni". Këto vepra u bënë sukseset e mëdha të shkrimtarit dhe sot e kësaj dite lexohen me vëmendje të dashur.

Shumë gjëra e emocionuan poetin në Armeni – historia e saj, kultura e saj e lashtë, ngjyrat dhe gurët e saj. Por mbi të gjitha, ai ishte i kënaqur me takimet e tij me njerëzit, me njerëzit e republikës së re Sovjetike.

Mandelstam nuk u shpërbë, kurrë në asgjë. Poezia e tij shprehte gjithnjë e më sinqerisht gjendjen e botës së tij shpirtërore. Dhe ajo tha se rritja e gjallërisë që ai përjetoi në Armeni ishte vetëm një rritje. Por shumë shpejt vala e ndjenjave të gëzuara u qetësua dhe poeti përsëri u zhyt në mendime të dhimbshme, nervoze për qëndrimin e tij ndaj të tashmes, ndaj shekullit të ri.

Mbërritja në Leningrad në fund të vitit 1930 - mbërritja në qytetin e fëmijërisë dhe rinisë së tij, në qytetin e revolucionit - bëri që poeti të kishte poezi shumë të ndryshme: të qarta, të ndritura dhe të hidhura, të pikëlluara. Tema e llogaritjes me të kaluarën tingëllonte fort në poezinë "Unë isha i lidhur vetëm fëmijërisht me botën sovrane ...". Por disa javë më parë, Mandelstam shkroi poezinë "U ktheva në qytetin tim, i njohur me lot ...", e cila shpreh ndjenjën e një lidhjeje tragjike me të kaluarën - një lidhje e kujtesës emocionale, ku nuk kishte vend për perceptimi i së resë, modernes.

Në fillim të viteve 1930, poezia e Mandelstam u bë poezia e sfidës, zemërimit, indinjatës:

Është koha që ju ta dini, unë jam gjithashtu një bashkëkohës,

Unë jam një njeri i epokës së Moskvoshveya, -

Shikoni si po fryhet xhaketa ime

Si mund të eci dhe të flas!

Mundohu të më largosh nga shekulli, -

Vë bast ju - shtrëngoni qafën!

Në mesin e vitit 1931, në poezinë "Midnata në Moskë ..." Mandelstam përsëri vazhdon bisedën me epokën. Ai përsëri lufton me mendimin e asaj që mund të mos kuptohet nga epoka e re. Ai shkruan për besnikërinë ndaj traditave demokratike.

Çur! Mos u lut, mos u anko, poof!

Mos u anko!

A është për raznochintsy

Çizme të thata të shkelura,

A duhet t'i tradhtoj tani?

Në nëntor 1933, Mandelstam shkroi poezi kundër Stalinit

Ne jetojmë, duke mos e ndjerë vendin nën ne,

Fjalimet tona nuk dëgjohen për dhjetë hapa,

Dhe ku mjafton për gjysmë bisede,

Ata do të kujtojnë malësorin e Kremlinit atje ...

Në kujtimet e saj për poetin Mandelstam, Anna Andreevna Akhmatova citoi një frazë domethënëse që ai shqiptoi në Moskë në fillim të vitit 1934: "Poezitë tani duhet të jenë civile" dhe i lexoi asaj poezinë e tij "rebeluese" për Stalinin - "Ne jetojmë, duke mos ndier vendi nën ne…”.

Më 13 maj 1934, Mandelstam u arrestua dhe u internua në Cherdyn. Arrestimi pati një efekt shumë të rëndë te Mandelstam, ndonjëherë ai përjetoi turbullim të vetëdijes. Duke mos e njohur e megjithatë duke e ndjerë çdo ditë se është një “hije” e nxjerrë nga bota e njerëzve, poeti kalon tundimin e fundit: t'i nënshtrohet tundimit iluzion për t'u kthyer në jetë. Kështu shfaqet "Oda për Stalinin". E megjithatë, puna për “Odën” nuk mund të mos ishte një mjegullim i mendjes dhe vetëshkatërrim i një gjeniu.

Poezia "Sikur të më merrnin armiqtë tanë ..." u konceptua gjithashtu për lavdinë e Stalinit nën ndikimin e lakut gjithnjë e më të shtrënguar rreth qafës së poetit ende të gjallë. Sidoqoftë, duke supozuar të kompozonte diçka si një odë lavdëruese, Mandelstam u rrëmbye nga fuqia e rezistencës dhe shkroi një betim solemn në emër të Poezisë dhe të së Vërtetës së Popullit. Dhe vetëm fundi duket në këtë kontekst si një shtesë e fiksuar dhe e rreme:

Sikur të më merrnin armiqtë tanë

Dhe njerëzit pushuan së foluri me mua

Nëse do të merrnin gjithçka në botë,

E drejta për të marrë frymë dhe për të hapur dyert

Dhe për të pohuar se qenia do të jetë,

Dhe që populli, si gjykatës, të gjykojë;

Nëse do të guxonin të më mbanin si bishë,

Ushqimi im do të hidhej në dysheme,

Nuk do të hesht, nuk do ta mbytem dhimbjen,

Dhe duke tundur zilen e zhveshur të mureve,

Dhe zgjimi i këndit të errësirës së armikut,

Dhe do ta çoj dorën time në errësirë me parmendë,

Dhe e ngjeshur në oqeanin e syve vëllazërore,

Unë do të rrëzohem me peshën e gjithë të korrave

Me koncizitetin e gjithë betimit të grisur në distancë,

Dhe në thellësi të natës roje

Punëtorët do të ndezin sytë e tokës.

Dhe një tufë vitesh të zjarrta do të shkëlqejë,

Lenini do të shushurijë me një stuhi të pjekur,

Dhe në tokë që do të shmangë kalbjen,

Stalini do të zgjojë mendjen dhe jetën.

Me gjithë çrregullimin e vazhdueshëm të kësaj bote, megjithë sëmundjen nervore që po zhvillohej gjithnjë, rritja ideologjike dhe estetike e poetit vazhdoi. Mendime, ndjenja dhe imazhe të akumuluara, duke shprehur jo vetëm vendosmërinë e Mandelstamit për të qenë mik me shekullin, por edhe lidhjen e tij të vërtetë, shpirtërore të pandashme me të.

Të ashtuquajturat "fletore të Voronezhit" (1935-1937) janë padyshim një fenomen i madh poetik. Me gjithë paplotësinë, copëzimin e një sërë poezish, “fletoret” na paraqesin shembuj të lartë të lirikave të përzemërta patriotike. Shumë nga ato mendime dhe ndjenja fisnike që u grumbulluan dhe u rritën në mendjen dhe zemrën e Mandelstamit morën mishërimin e tyre poetik në rreshtat e "fletoreve të Voronezh", të cilat mbetën të panjohura për lexuesit sovjetikë për një kohë të gjatë, deri në vitet '60.

Në poezitë e Voronezhit dominojnë motive rrëfimtare, motive të vetëshpalljes së botës shpirtërore të poetit. Por në të njëjtën kohë, tipare epike, tipare të shfaqjes së modernitetit, të ndriçuara nga qëndrimi i autorit, shfaqen në to shumë më gjerë se më parë.

Sa më të qarta, më të përcaktuara, më specifike politikisht u bënë rrëfimet lirike të poetit:

Duhet të jetoj, të marr frymë dhe të rritem...

("Stans")

Përballë halleve që i kanë rënë, poeti i sëmurë ruan forcën dhe guximin për të deklaruar në të njëjtën strofë:

Dhe unë nuk jam grabitur, dhe nuk jam thyer,

Por thjesht reagoi shumë.

Ashtu si "Fjala e raftit", vargu im është i ngushtë ...

Në mars 1937, i sëmurë, duke parashikuar vdekjen e tij të afërt, poeti shkroi për miqësinë e tij me jetën, për përkushtimin e tij ndaj njerëzve:

Dhe kur të vdes, pasi kam shërbyer,

Mik i përjetshëm i të gjithë të gjallëve,

Të tingëllojë më gjerë e më lart

Përgjigja e qiellit në gjithë gjoksin tim!

("Kam humbur në qiell - çfarë duhet të bëj? ..")

2 maj 1938 riarrest. Osip Mandelstam vdiq në një kamp afër Vladivostok më 27 dhjetor 1938. Gjithçka kishte marrë fund.

Një epokë, një shekull priste më shumë nga Osip Mandelstam sesa ai - ai e dinte, e dinte dhe u mundua prej saj. Ai nuk ia doli të ndahej shpejt me të gjitha “pikat e lindjes” të së shkuarës. Por gjithçka është shkruar prej tij, gjithçka është krijuar me ndershmëri, me bindje, sinqerisht, me talent. Gjithçka ishte shkruar nga një mjeshtër i zgjuar, i dridhur dhe kërkues.

BIBLIOGRAFI:

1.M.L. Gasparov "Evolucioni i metrikës së Mandelstamit".

2. P.sh. Gershtein "Për poezinë qytetare të Mandelstamit".

3. Alexander Kushner “Psherëtimë korrigjuese”.

4. Alexander Dymshits “Shënime mbi veprën e O. Mandelstam”.

"Unë hyj në botë ..."

(krijimtaria e O. Mandelstam)

Osip 1 Emilievich Mandelstam lindi më 3 janar 1891 në Varshavë, fëmijërinë dhe rininë e kaloi në Shën Petersburg. Më vonë, në 1937, Mandelstam shkroi për kohën e lindjes së tij:

Unë kam lindur natën e dytë deri në të tretën janar në vitin nëntëdhjetë e një të pabesueshëm ... ("Poezi për ushtarin e panjohur")

Këtu "in natën" përmban një ogur ogurzi të fatit tragjik të poetit në shekullin e 20-të dhe shërben si një metaforë për të gjithë shekullin e 20-të, sipas përkufizimit të Mandelstamit, "bisha-shekull".

Kujtimet e Mandelstamit për fëmijërinë dhe rininë e tij janë të rezervuara dhe të rrepta; ai shmangu të zbulohej, të komentonte veten dhe poezitë e tij. Ai ishte një poet i hershëm i pjekur, ose më mirë, një poet që kishte parë dritën e tij dhe mënyra e tij poetike dallohet nga serioziteti dhe ashpërsia.

Ajo pak që gjejmë në kujtimet e poetit për fëmijërinë e tij, për atmosferën që e rrethonte, për ajrin që duhej të merrte, është pikturuar më tepër me tone të zymta:

Nga pellgu i së keqes dhe viskozitetit u rrita, duke fëshfëritur me një kallam, Dhe duke marrë frymë me pasion, e lodhur dhe me dashuri jetën e ndaluar. ("Nga pellgu i së keqes dhe viskozës...")

“Jeta e ndaluar” ka të bëjë me poezinë.

Familja Mandelstam ishte, sipas tij, "e vështirë dhe konfuze", dhe kjo u shfaq me forcë të veçantë (të paktën në perceptimin e vetë Osip Emilievich) në fjalë, në të folur. "Elementi" i të folurit i familjes ishte i veçantë. Babai, Emily Veniaminovich Mandelstam, një tregtar autodidakt, ishte plotësisht i lirë nga sensi i gjuhës. Në librin Zhurma e kohës, Mandelstam shkroi: “Babai nuk kishte fare gjuhë, ishte gjuha e lidhur dhe pa fjalë… Një gjuhë krejtësisht abstrakte, e shpikur, e folur autodidakte e zbukuruar dhe e shtrembëruar, një sintaksë e çuditshme talmudike, një fraza artificiale, jo gjithmonë e dakorduar.” Fjalimi i nënës, Flora Osipovna, një mësuese muzike, ishte ndryshe: "Fjalimi i qartë dhe i zëshëm, i shkëlqyeshëm letrar ruse; fjalori i saj është i varfër dhe konciz, kthesat janë monotone - por kjo është një gjuhë, ka diçka themelore dhe të sigurt në të." Nga nëna e tij, Mandelstam trashëgoi, së bashku me një predispozicion ndaj sëmundjeve të zemrës dhe muzikalitetit, një sens të rritur të gjuhës ruse, saktësinë e të folurit.

Në vitet 1900-1907, Mandelstam studioi në Shkollën Tregtare Tenishevsky, një nga institucionet arsimore private më të mira në Rusi (aty studionin dikur V. Nabokov dhe V. Zhirmunsky).

Pas mbarimit të kolegjit, Mandelstam udhëton tre herë jashtë vendit: nga tetori 1907 deri në verën 1908 jeton në Paris, nga vjeshta 1909 deri në pranverë 1910 studion filologji romantike në Universitetin e Heidelberg në Gjermani, nga 21 korriku deri në mes të tetorit jeton në Zehlendorf, një periferi e Berlinit. Jehona e këtyre takimeve me Evropën Perëndimore kumbon në poezitë e Mandelstamit deri në veprat e tij të fundit.

Formimi i personalitetit poetik të Mandelstamit u përcaktua nga takimi i tij me N. Gumilyov dhe A. Akhmatova. Në vitin 1911, Gumilyov u kthye në Shën Petersburg nga ekspedita e Abisinisë dhe më pas të tre takoheshin shpesh në mbrëmje të ndryshme letrare. Më pas, shumë vite pas ekzekutimit të Gumilyov, Mandelstam i shkroi Akhmatova se Nikolai Stepanovich ishte i vetmi që i kuptoi poezitë e tij dhe me të cilin ai flet, zhvillon dialogë deri më sot. Qëndrimi i Mandelstam ndaj Akhmatovës dëshmohet më qartë nga fjalët e tij: "Unë jam një bashkëkohës i Akhmatovës". Për ta deklaruar këtë publikisht gjatë viteve të regjimit stalinist, kur poetja ishte në turp, duhej të ishte Mandelstam.

Të tre, Gumilyov, Akhmatova, Mandelstam, u bënë krijuesit dhe poetët më të shquar të një prirjeje të re letrare - akmeizmit. Biografët shkruajnë se në fillim u ngrit fërkimi midis tyre, sepse Gumilyov ishte despotik, Mandelstam ishte i duruar dhe Akhmatova ishte i pabindur.

Përmbledhja e parë me poezi e Mandelstam doli në vitin 1913; u botua me shpenzimet e tij 2 . Supozohej se do të quhej "Sink", por emri përfundimtar u zgjodh ndryshe - "Guri". Emri është mjaft në frymën e akmeizmit. Akmeistët u përpoqën, si të thuash, të rizbulonin botën, t'i jepnin gjithçkaje një emër të qartë dhe të guximshëm, pa një dhunti mjegulle elegjike, si simbolistët. Guri është një material natyral, i qëndrueshëm dhe i fortë, material i përjetshëm në duart e një mjeshtri. Për Mandelstam, guri është materiali kryesor ndërtimor i kulturës shpirtërore, dhe jo vetëm materiali.

Në vitet 1911-1917, Mandelstam studioi në departamentin romano-gjermanik të Fakultetit të Historisë dhe Filologjisë të Universitetit të Shën Petersburgut.

Qëndrimi i Mandelstamit ndaj revolucionit të vitit 1917 ishte kompleks. Sidoqoftë, çdo përpjekje e Mandelstam për të gjetur vendin e tij në Rusinë e re përfundoi në dështim dhe skandal. Gjysma e dytë e viteve 1920 për Mandelstam ishin vite krize. Poeti heshti. Nuk kishte vargje të reja. Në pesë vjet, asnjë.

Në vitin 1929, poeti i drejtohet prozës, shkruan një libër të quajtur "Proza e katërt". Ai nuk është i madh në vëllim, por derdhi plotësisht atë dhimbje dhe përbuzje të poetit për shkrimtarët oportunistë ("anëtarë të MASSOLIT"), që ishte grumbulluar për shumë vite në shpirtin e Mandelstamit. "Proza e katërt" jep një ide për karakterin e poetit - impulsiv, shpërthyes, grindavec. Mandelstam shumë lehtë i bëri armiq vetes, ai nuk i fshehu vlerësimet dhe gjykimet e tij. Nga "Proza e Katërt": "Të gjitha veprat e letërsisë botërore i ndaj në të lejuara dhe të shkruara pa leje. Të parat janë llum, të dytat janë ajër i vjedhur. Dua t'u pështyj në fytyrë shkrimtarëve që shkruajnë gjëra të paraautorizuara, unë. duan t'i rrahin në kokë me shkop dhe t'i vendosin të gjithë në tavolinën në shtëpinë e Herzenit, duke vendosur një gotë çaj policie përpara secilit dhe duke i dhënë secilit një analizë të urinës së Gornfeldit.

Unë do t'i ndaloja këta shkrimtarë të martoheshin dhe të bënin fëmijë - në fund të fundit, fëmijët duhet të vazhdojnë për ne, që ne të mbarojmë gjënë më të rëndësishme - ndërsa baballarët i shiten djallit të xhepit për tre brezat që do të vijnë.

Mund të imagjinohet se çfarë intensiteti arriti urrejtja e ndërsjellë: urrejtja e atyre që Mandelstam refuzoi dhe atyre që refuzuan Mandelstam. Poeti gjithmonë, pothuajse të gjitha vitet e pas-revolucionit, jetoi në kushte ekstreme, dhe në vitet 1930 - në pritje të vdekjes së afërt. Nuk kishte aq shumë miq, admirues të talentit të tij, por ishin.

Mandelstam herët e kuptoi veten si poet, si person krijues, e cila është e destinuar të lërë gjurmë në historinë e letërsisë dhe kulturës, për më tepër, "të ndryshojë diçka në strukturën dhe përbërjen e saj" (nga një letër drejtuar Yu.N. Tynyanov). Mandelstam e dinte vlerën e tij si poet dhe kjo u shfaq, për shembull, në një episod të parëndësishëm që V. Kataev e përshkruan në librin e tij "Kurora ime diamanti":

“Pasi takova arrëthyesin (d.m.th. Mandelstam) në rrugë, një shkrimtar që e njihja shumë miqësor i bëri arrëthyesit një pyetje tradicionale laike:

Çfarë të re keni shkruar?

Të cilit arrëthyesi papritmas, krejt papritur, sapo ra nga zinxhiri:

Nëse do të shkruaja diçka të re, atëherë e gjithë Rusia do ta dinte për një kohë të gjatë! Dhe ju jeni injorant dhe vulgar! - bërtiti arrëthyesi, duke u dridhur nga indinjata dhe i ktheu shpinën romancierit pa takt.

Mandelstam nuk ishte përshtatur me jetën e përditshme, me jetën e vendosur. Koncepti i një shtëpie, një shtëpi-kështjellë, shumë i rëndësishëm, për shembull, në botën artistike të M. Bulgakov, nuk ishte domethënës për Mandelstamin. Për të shtëpia është e gjithë bota, dhe në të njëjtën kohë në këtë botë ai është i pastrehë.

K.I. Chukovsky kujtoi Mandelstamin në fillim të viteve 1920, kur ai, si shumë poetë dhe shkrimtarë të tjerë, mori një dhomë në Shtëpinë e Arteve të Petrogradit: "Nuk kishte asgjë në dhomë që i përkiste atij, përveç cigareve - asnjë send i vetëm personal. Dhe atëherë kuptova veçorinë e saj më të habitshme - mosekzistencën. Në 1933, Mandelstam më në fund mori një apartament - një apartament me dy dhoma! B. Pasternak, i cili e vizitoi, tha duke u larguar: "Epo, tani ka një apartament - mund të shkruash poezi". Mandelstam ishte i zemëruar. Ai e shau banesën dhe u ofroi t'ua kthente atyre për të cilët ishte menduar: tradhtarëve të ndershëm, artistëve. Ishte tmerr para pagesës që kërkohej për apartamentin.

Vetëdija për zgjedhjen e bërë, vetëdija për tragjedinë e fatit të tij, me sa duket, e forcoi poetin, i dha forcë, i dha një patos tragjik, madhështor poezive të tij të reja 4 . Ky patos qëndron në kundërshtimin e një personaliteti të lirë poetik me epokën e tij – “bishë-moshë”. Poeti nuk e ndjen veten të parëndësishëm para tij, një viktimë e mjerë, ai e kupton veten të barabartë:

... Ujku i moshës më hidhet mbi supe, Por unë nuk jam ujk nga gjaku, Më fut më mirë, si kapele, në mëngën e leshit të nxehtë të stepave siberiane, Më ço në natë. , ku rrjedh Yenisei, Dhe pisha arrin yllin, Se nuk jam ujk nga gjaku Dhe vetëm një i barabartë do të më vrasë. 17-28 mars 1931 ("Për trimërinë shpërthyese të shekujve të ardhshëm...")

Në rrethin e shtëpisë kjo poezi quhej “Ujku”. Në të, Osip Emilievich parashikoi si mërgimin e tij të ardhshëm në Siberi, ashtu edhe vdekjen e tij fizike dhe pavdekësinë e tij poetike. Ai e kuptoi shumë më herët se të tjerët.

Nadezhda Yakovlevna Mandelstam, të cilën E. Jevtushenko e quajti "e veja më e madhe e poetit në shekullin e 20-të", la dy libra me kujtime për Mandelstamin - për veprën e tij sakrifikuese të poetit. Nga këto kujtime, mund të kuptohet, "edhe pa ditur asnjë rresht të Mandelstamit, se këto faqe kujtojnë një poet vërtet të madh: duke pasur parasysh sasinë dhe forcën e së keqes që drejtohet kundër tij".

Sinqeriteti i Mandelstamit kufizohej me vetëvrasjen. Në nëntor 1933, ai shkroi një poemë të mprehtë satirike për Stalinin:

Jetojmë, duke mos e ndjerë vendin poshtë nesh, Fjalimet tona nuk dëgjohen dhjetë hapa larg, Dhe ku të mjaftojë për gjysmë bisede, - Do ta kujtojnë malësorin e Kremlinit. Gishtat e tij të trashë, si krimbat, janë të dhjamosur, Dhe fjalët e tij, si pesha e peshqeve, janë të vërteta. Mustaqet e kacabusë qeshin, Dhe majat e saj shkëlqejnë. Dhe rreth tij është një turmë udhëheqësish qafëhollë, Ai luan me shërbimet e gjysmë-njerëzve. Kush fishkëllen, kush mjaullitë, kush pëshpërit, Ai vetëm babachet dhe thes. Si patkoi farkëton një dekret për një dekret - Kujt në ije, kujt në ballë, kujt në vetull, kujt në sy. Cilido qoftë ekzekutimi i tij, atëherë mjedra Dhe gjoksi i gjerë i Osetëve.

Dhe Osip Emilievich ua lexoi këtë poezi shumë të njohurve, përfshirë B. Pasternak. Ankthi për fatin e Mandelstamit e shtyu Pasternakun të thoshte si përgjigje: "Ajo që më lexon nuk ka të bëjë me letërsinë, poezinë. Ky nuk është një fakt letrar, por një akt vetëvrasjeje, të cilin unë nuk e miratoj dhe në të cilin Unë nuk dua të marr pjesë, ju më thoni se nuk kam lexuar asgjë, nuk kam dëgjuar asgjë dhe ju kërkoj të mos ia lexoni askujt.” Po Pasternaku ka të drejtë, vlera e kësaj poezie nuk është në meritat e saj letrare. Në nivelin e zbulimeve më të mira poetike, këtu janë dy rreshtat e parë:

Jetojmë pa nuhatur vendin poshtë nesh, Fjalimet tona nuk dëgjohen dhjetë hapa larg...

Çuditërisht, dënimi i Mandelstam ishte mjaft i butë. Njerëzit në atë kohë vdisnin për "vende" shumë më të vogla. Rezoluta e Stalinit thoshte vetëm: "Izoloni, por ruajeni" dhe Osip Mandelstam u dërgua në mërgim në fshatin e largët verior të Cherdyn. Në Cherdyn, Mandelstam, i cili vuante nga një çrregullim mendor, u përpoq të bënte vetëvrasje. Miqtë ndihmuan përsëri. N. Buharini, tashmë duke humbur ndikimin e tij, i shkruan për herë të fundit Stalinit: "Poetët kanë gjithmonë të drejtë, historia është në anën e tyre"; Mandelstam u transferua në kushte më pak të vështira - në Voronezh.

Natyrisht, fati i Mandelstamit u vulos. Por ta dënosh rëndë në vitin 1933 do të thoshte të reklamoje atë poemë fatkeqe dhe, si të thuash, të lante hesapet personale të tiranit me poetin, që nuk do të ishte qartazi e denjë për "babain e kombeve". Për çdo gjë ka një kohë, Stalini dinte të priste, në këtë rast - terrorin e madh të vitit 1937, kur Mandelstam ishte i destinuar të zhdukej pa lënë gjurmë bashkë me qindra mijëra të tjerë.

Voronezh e strehoi poetin, por e strehoi armiqësisht. Nga fletoret e Voronezh (të pabotuara gjatë jetës):

Më lër të shkoj, më kthe, Voronezh, - Do të më lëshosh a do të më mungosh, Do të më lëshosh a do të kthehesh - Voronezh është një trill, Voronezh është një korb, një thikë! 1935 Voronezh Kjo, çfarë rruge? Rruga 5 Mandelstam. Çfarë emri i mallkuar! - Sido që ta përdredhësh, tingëllon shtrembër, jo drejt. Kishte pak linearitet në të. Ai nuk ishte i prirjes së zambakut, dhe prandaj kjo rrugë, ose më mirë, kjo gropë, quhet me emrin Ky Mandelstam. Prill 1935 Voronezh

Poeti luftoi me dëshpërimin që po afrohej: nuk kishte mjete jetese, ata shmangën takimin me të, fati i tij i mëtejshëm ishte i paqartë dhe me gjithë qenien e tij si poet, Mandelstam ndjeu: "bisha e moshës" po e kapte. A. Akhmatova, e cila vizitoi Mandelstamin në mërgim, dëshmon:

Dhe në dhomën e poetit të turpëruar Frika dhe muza janë në detyrë nga ana e tyre. Dhe po vjen nata, që nuk e njeh agimin. ("Voronezh")

"Frika dhe muza janë në detyrë..." Poezitë vazhduan të pandalshme, "të pakthyeshme" (siç tha në të njëjtën kohë M. Tsvetaeva - në 1934), ata kërkuan një dalje, kërkuan të dëgjoheshin. Kujtuesit dëshmojnë se një herë Mandelstam nxitoi në një telefon me pagesë dhe i lexoi poezi të reja hetuesit të cilit i ishte bashkangjitur: "Jo, dëgjo, nuk kam kush tjetër për të lexuar!" Nervat e poetit u zbuluan dhe ai spërkati dhimbjen e tij në vargje.

Poeti ishte në kafaz, por nuk u thye, nuk iu hoq liria e fshehtë e brendshme që e ngriti mbi gjithçka edhe në burg:

Duke më privuar nga detet, ngritja dhe zgjerimi dhe duke i dhënë këmbës sime theksin e tokës së dhunshme, Çfarë keni arritur? Llogaritje brilante: Buzët në lëvizje nuk mund të hiqje.

Poezitë e ciklit Voronezh mbetën të pabotuara për një kohë të gjatë. Nuk ishin, siç thonë ata, politike, por edhe poezitë “neutrale” u perceptuan si sfidë, sepse ishin Poezi, të pakontrollueshme dhe të pandalshme. Dhe jo më pak e rrezikshme për autoritetet, sepse “kënga është një formë mosbindjeje gjuhësore dhe tingulli i saj vë në pikëpyetje shumë më tepër se një sistem politik specifik: ajo trondit të gjithë mënyrën e jetesës” (I. Brodsky).

Poezitë e Mandelstam u dalluan ashpër në sfondin e rrjedhës së përgjithshme të letërsisë zyrtare të viteve 1920 dhe 30. Koha kërkonte vargjet që i duheshin, si poezia e famshme e E. Bagritsky "TVS" (1929):

Një shekull po pret në trotuar, I përqendruar si roje. Shkoni - dhe mos kini frikë të qëndroni pranë tij. Vetmia juaj përputhet me moshën. Ju shikoni përreth - dhe ka armiq përreth; Zgjatni duart - dhe nuk ka miq. Por nëse ai thotë: "Gënje", gënjejë. Por nëse ai thotë: "Vrite", vrite.

Mandelstam e kuptoi: ai nuk mund të qëndronte "pranë shekullit", zgjedhja e tij ishte ndryshe - kundërshtimi ndaj kohës mizore.

Poezitë nga fletoret e Voronezh, si shumë nga poezitë e Mandelstam të viteve 1930, janë të mbushura me një ndjenjë vdekjeje të afërt, ndonjëherë ato tingëllojnë si magjepsje, mjerisht, të pasuksesshme:

Akoma s'kam vdekur, nuk jam ende vetëm, Sa me lypës-të dashurën e shijoj madhështinë e fushës Dhe errësirën, dhe urinë, dhe stuhinë. Në varfëri të bukur, në varfëri luksoze jetoj vetëm - i qetë dhe i ngushëlluar - Lum ato ditë dhe netë, Dhe puna e ëmbël është pa mëkat. Fatkeq është ai që si hija e tij trembet nga lehja dhe era kosit, Dhe i varfër është ai që gjysmë i vdekur kërkon lëmoshë nga hija. Janar 1937 Voronezh

Në maj 1937, mërgimi i Voronezh skadoi. Poeti kaloi një vit tjetër në afërsi të Moskës, duke u përpjekur të merrte leje për të jetuar në kryeqytet. Redaktorët e revistave madje kishin frikë të flisnin me të. Ai u lut. Ndihmuan miqtë dhe të njohurit: V. Shklovsky, B. Pasternak, I. Ehrenburg, V. Kataev, megjithëse nuk ishte e lehtë për ta vetë. Më pas, A. Akhmatova shkroi rreth vitit 1938: "Koha ishte apokaliptike. Telashet ishin në thembrat e të gjithëve ne. Mandelstamët nuk kishin para. Ata nuk kishin absolutisht ku të jetonin. Osip merrte frymë keq, kapte ajrin me buzët e tij."

Më 2 maj 1938, para lindjes së diellit, siç ishte zakon atëherë, Mandelstam u arrestua përsëri, u dënua me 5 vjet punë të rëndë dhe u dërgua në Siberinë Perëndimore, në Lindjen e Largët, nga ku nuk do të kthehej më. Është ruajtur letra e poetit drejtuar gruas së tij, ku shkruante: “Shëndeti është shumë i varfër, i rraskapitur deri në ekstrem, i rraskapitur, pothuajse i panjohur, por nuk e di nëse ka kuptim të dërgosh gjëra, ushqime dhe para. Provo gjithsesi jam shume i ftohte pa gjera” .

Vdekja e poetit e kapi në kampin transit Vtoraya Rechka afër Vladivostok më 27 dhjetor 1938... Një nga poezitë e fundit të poetit:

Tumat e kokave të njerëzve shkojnë në largësi, unë ulem atje - nuk do të më vënë re më, Por në librat e butësisë dhe në lojërat e fëmijëve do të ngrihem përsëri për të thënë se dielli po shkëlqen. 1936-1937?

M. Gorka

Prezantimi

Vepra e O.E. Mandelstam është një shembull i rrallë i unitetit të poezisë dhe fatit. Jeta në poezi është ajo që biografia iu nënshtrua, duke marrë domethënie të vërtetë vetëm në dritën e përjetësisë estetike. Për më tepër, vetë fati i Mandelstam bëhet një simbol i kohës dhe merr një kuptim përgjithësues. Duke qenë nën dyshimin e vazhdueshëm "një renegat në familjen e popullit", duke jetuar me frikën e arrestimit dhe përfundimisht i dërrmuar nga makina e pamëshirshme e shtypjes së lirisë, O. Mandelstam me të vërtetë meritonte të drejtën "të fliste për të gjithë". Puna e tij është interesante si dëshmitar okular i ngjarjeve, i cili ndau dhimbjen e vendit të tij deri në fund dhe mbrojti të drejtën e lirisë së krijimtarisë përballë vdekjes së afërt.

O. Mandelstam është një poet që pasqyroi në trashëgiminë e tij kërkimet e vërteta të shekullit të 20-të. Në tekstet e tij, trendi modernist kombinohet me stilin, temat dhe motivet klasike. Poeti më kompleks, mendimtari më i thellë, prozatori atipik, Mandelstam nuk do të pushojë kurrë së qeni i rëndësishëm.

Megjithë bollëkun e veprave mbi veprën e Mandelstam që janë shfaqur gjatë pesëmbëdhjetë viteve të fundit, ai ende mbetet një figurë mjaft misterioze. Kuptimi i veprës së tij kërkon një çelës të caktuar dhe shumë poezi ende nuk janë "deshifruar". Veçanërisht i rëndësishëm për studim është koncepti i krijimtarisë së Mandelstamit, i shumëanshëm dhe vërtet unik. Hulumtimi i saj mund të hedhë dritë mbi shumë pasazhe semantike të vështira për t'u interpretuar në veprat e Mandelstam.

Koncepti i krijimtarisë së Mandelstamit në thellësinë dhe pazakontësinë e tij është një nga më të habitshmet në letërsinë ruse të shekullit të 20-të. Është me interes të veçantë për kërkime për faktin se zë një vend qendror në botëkuptimin dhe sistemin artistik të Mandelstamit.

Trashëgimia krijuese e O. Mandelstam, në gjithë thellësinë dhe shumëdimensionalitetin e saj, duket se nuk është studiuar plotësisht dhe gjithëpërfshirëse. Për momentin, lindin më shumë pyetje në Mandelyaitamology sesa përgjigjet që jepen. Deri më tani, ka shumë paqartësi që lidhen me mungesën e burimeve: ato lidhen me faktet e biografisë së poetit (veçanërisht qëndrimin e tij në kamp), vendosjen e versionit përfundimtar të shumë poezive. Aktualisht, arkivi i O. Mandelstam mbahet në Universitetin Princeton në SHBA, gjë që krijon vështirësi shtesë për studimin e punës së tij.

Jeta dhe vepra e O.E. Mandelstam

Osip Emilievich Mandelstam është një poet, prozator, kritik, përkthyes, kontributi krijues i të cilit në zhvillimin e letërsisë ruse kërkon analizë të kujdesshme historike dhe letrare.

Osip Emilievich Mandelstam lindi në 3 (15) janar 1891 në Varshavë në familjen e një biznesmeni që nuk arriti të krijonte kurrë një pasuri. Por Shën Petersburgu u bë vendlindja e poetit: këtu ai u rrit, u diplomua në një nga më të mirat në Rusi në atë kohë, Shkollën Tenishevsky. Këtu ai i mbijetoi revolucionit të vitit 1905. Ajo u perceptua si "lavdia e shekullit" dhe një çështje trimërie. Mandelstam, duke qenë hebre, zgjedh të jetë një poet rus - jo vetëm "rusishtfolës", por rus. Dhe ky vendim nuk është aq i vetëkuptueshëm: fillimi i shekullit në Rusi është një kohë e zhvillimit të shpejtë të letërsisë hebraike, si në hebraisht ashtu edhe në jidish, dhe, deri diku, në rusisht. Zgjedhja u bë nga Mandelstam në favor të poezisë ruse dhe "kulturës së krishterë".

O. E. Mandelstam.

Voronezh. 1935

Ai u shty në poezi nga mësimet e simbolistit V.V. Gipplus, i cili lexonte letërsinë ruse në shkollë. Pastaj Mandelstam studioi në departamentin romano-gjermanik të fakultetit filologjik të universitetit. Menjëherë pas kësaj, ai u largua nga qyteti në Neva. Mandelstam do të kthehet ende këtu, "në një qytet të njohur për lotët, për venat, për gjëndrat e fryra të fëmijëve". Takimet me “kryeqytetin e veriut”, “Petropolisin transparent”, ku “kanalet e ngushta nën akull janë edhe më të zeza”, do të jenë të shpeshta në poezitë e krijuara nga ndjenja e përfshirjes së fatit në fat. vendlindja, dhe përkuluni para bukurisë së saj.

E gjithë puna e Mandelstam mund të ndahet në gjashtë periudha:

1908 - 1911 - këto janë "vitet e studimit" jashtë dhe më pas në Shën Petersburg, poezi në traditat e simbolizmit;

1912 - 1915 - Shën Petersburg, akmeizëm, poezi "materiale", vepër për "Gurin";

1916 - 1920 - revolucioni dhe lufta civile, bredhjet, dalja e akmeizmit, zhvillimi i një mënyre individuale;

1921 - 1925 - një periudhë e ndërmjetme, një largim gradual nga poezia;

1926 - 1929 - pauzë poetike e vdekur, përkthime;

1930 - 1934 - një udhëtim në Armeni, një kthim në poezi, "Poezi të Moskës";

1935 - 1937 - poezitë e fundit "Voronezh".

Dhe unë nuk i kam borxh atij asnjë kokërr shpirti,

Pavarësisht se si e torturova veten në ngjashmërinë e dikujt tjetër.

Në një poezi të hershme, "Ajri me re është i lagësht dhe lulëzon ..." thuhet drejtpërdrejt për tjetërsimin, shkëputjen, e cila shtyp shumë njerëz në "atdheun indiferent", - Rusia cariste:

Unë marr pjesë në jetën e zymtë

Aty ku njëri me një është i vetmuar!

Qëndrimi i pakënaqur dhe i qetë

Unë jam krijuesi i botëve të mia...

(“Hiri i hollë po rrallohet…”)

Mandelstam, një lirik i sinqertë dhe një mjeshtër i zoti, gjen këtu fjalë jashtëzakonisht të sakta që përcaktojnë gjendjen e tij: po, ai është i pakënaqur, por edhe i qetë, i përulur dhe i përulur, imagjinata e tij tërheq një botë iluzore, të fantazuar paqeje dhe pajtimi. Por bota reale ia trazon shpirtin, i lëndon zemrën, ia trazon mendjen dhe ndjenjat. Dhe për këtë arsye, në poezitë e tij, motivet e pakënaqësisë me realitetin dhe veten "derdhen" aq gjerësisht në vargjet e tyre.

Në këtë "mohim të jetës", në këtë "vetëposhtërim" dhe "vetëflagjelim", Mandelstami i hershëm ka diçka të përbashkët me simbolistët e hershëm. I riu Osip Mandelstam është gjithashtu i afërt me simbolistët e hershëm me një ndjenjë të natyrës katastrofike të botës moderne, e shprehur në imazhet e humnerës, humnerës që rrethon zbrazëtinë e saj. Sidoqoftë, ndryshe nga simbolistët, Mandelstam nuk u jep këtyre imazheve ndonjë kuptim të paqartë, polisemantik, mistik. Shpreh një mendim, një ndjenjë, një humor në imazhe dhe krahasime “të paqarta”, me fjalë të sakta, ndonjëherë duke marrë karakterin e përkufizimeve. Bota e tij poetike është materiale, objektive, ndonjëherë “kukull”. Në këtë nuk mund të mos ndihet ndikimi i atyre kërkesave që në kërkim të “kapërcimit të simbolizmit” parashtrojnë teoricienë dhe poetë paraakmeistë dhe akmeistë – kërkesat e “qartësisë së bukur” (M. Kuzmin), objektiviteti i detajeve, materialiteti i imazheve (S. Gorodetsky).

Në linja si:

Pak verë e kuqe

Maj pak me diell, -

Dhe, duke thyer një biskotë të hollë,

Bardhësia e gishtave më të hollë, -

("Trishtim i patreguar...")

Mandelstam është jashtëzakonisht i afërt me M. Kuzmin, me ngjyrat dhe konkretitetin e detajeve në poezitë e tij. Në vitin 1910, "kriza e simbolizmit" bëhet e padiskutueshme - rraskapitja sistemi politik. Në vitin 1911, poetë të rinj nga studentët e simbolizmit, duke dashur të kërkojnë mënyra të reja, formojnë "Punëtorinë e Poetëve" - një organizatë e kryesuar nga N. Gumilyov dhe S. Gorodetsky. Në vitin 1912, në kuadër të Punëtorisë së Poetëve, u formua një bërthamë prej gjashtë vetësh, të cilët e quanin veten akmeistë. Këta ishin N. Gumilyov, S. Gorodetsky, A. Akhmatova, O. Mandelstam, M. Zenkevich dhe V. Narbut. Më shumë poetë të ndryshëm vështirë se mund të imagjinoheshin. Grupi zgjati dy vjet dhe u shpërbë me shpërthimin e Luftës së Dytë Botërore; por Akhmatova dhe Mandelstam vazhduan të ndjeheshin si "akmeistë" deri në fund të ditëve të tyre, dhe midis historianëve të letërsisë fjala "akmeizëm" filloi të nënkuptojë gjithnjë e më shumë një kombinim të të dyjave. veçoritë krijuese këta dy poetë.

Akmeizmi për Mandelstamin është "bashkëfajësia e qenieve në një komplot kundër zbrazëtirës dhe mosekzistencës. Duaje ekzistencën e një gjëje më shumë se vetë sendin dhe qenien tënde më shumë se veten - ky është urdhërimi më i lartë i akmeizmit". Dhe e dyta është krijimi i artit të përjetshëm.

Ishte shumë e rëndësishme për Osip Emilievich të ndihej në një rreth njerëzish me mendje të njëjtë, edhe nëse ishte shumë i ngushtë. Ai shkëlqeu në Punëtorinë e Poetëve në diskutime dhe ekspozita, në bodrumin bohem "Qeni endacak". E hedhur lart, solemnitet, fëmijëri, entuziazëm, varfëri dhe jetesë e vazhdueshme me hua - kështu u kujtua ai nga bashkëkohësit e tij. Më 1913 shtypi një libër me poezi, më 1916 u ribotua, i dyfishuar. Nga poezitë e hershme, libri përfshinte vetëm një pjesë të vogël - jo për "përjetësinë, por për të ëmbëln dhe të parëndësishmen". Libri u botua me titullin “Guri”. Poezia arkitekturore është thelbi i "Gurit" të Mandelstamit. Është aty ku ideali akmeik shprehet si formulë:

Por sa më me vëmendje, kalaja e Notre-Dame,

Kam studiuar brinjët e tua përbindësh

Sa më shpesh mendoja: nga graviteti i të pamëshirshmit

Dhe një ditë do të krijoj diçka të bukur.

Poezitë e fundit të "Gurit" u shkruan tashmë në fillim të Luftës Botërore. Si gjithë të tjerët, Mandelstam e takoi luftën me entuziazëm, si gjithë të tjerët, ai u zhgënjye një vit më vonë.

Ai e pranoi revolucionin pa kushte, duke lidhur me të idenë e fillimit të një epoke të re - epokën e vendosjes së drejtësisë sociale, një rinovim të vërtetë të jetës.

Epo, le të provojmë: i madh, i ngathët

Timoni kërcitës.

Toka po noton. Merr zemër, burra

Si një parmendë, që ndan oqeanin.

Ne do të kujtojmë në të ftohtët e jetës,

Se toka na ka kushtuar dhjetë qiej.

Në dimrin e vitit 1919, hapet një mundësi për të udhëtuar në jugun më pak të uritur; largohet për një vit e gjysmë. Më pas udhëtimin e tij të parë ia kushtoi esesë “Theodosius”. Në thelb, atëherë ishte vendosur për të çështja: të emigronte apo të mos emigronte. Ai nuk emigroi. Dhe për ata që preferuan emigracionin, ai shkroi në një poezi të paqartë "Ku ankorohet nata ...": "Ku po fluturon? Pse u largove nga pema e jetës? Betlehemi është i huaj dhe i tmerrshëm për ty, dhe ti. nuk kam parë një grazhd ..."

Në pranverën e vitit 1922, Mandelstam u kthye nga jugu dhe u vendos në Moskë. Me të është gruaja e tij e re, Nadezhda Yakovlevna. Osip Emilievich dhe Nadezhda Yakovlevna ishin plotësisht të pandashëm. Ajo ishte në të njëjtin nivel me burrin e saj për nga inteligjenca, arsimimi dhe forca e jashtëzakonshme shpirtërore. Ajo, natyrisht, ishte një mbështetje morale për Osip Emilievich. Fati i tij i vështirë tragjik u bë fati i saj. Ajo vetë e mori këtë kryq dhe e mbajti në atë mënyrë që dukej se nuk mund të ishte ndryshe. "Osip e donte Nadia në mënyrë të jashtëzakonshme dhe të pabesueshme," tha Anna Akhmatova.

Në vjeshtën e vitit 1922, në Berlin u botua një libër i vogël me poezi të reja nga Tristia. (Mandelstam donte ta quante "Guri i ri".) Në vitin 1923 u ribotua në formë të modifikuar në Moskë me titullin "Libri i dytë" (dhe me një kushtim për Nadia Khazina). Vargjet e "Tristy" janë krejtësisht të ndryshme nga vargjet e "Gurit". Kjo është poetika e re e dytë e Mandelstamit.

Në poezinë "Në sajë ..." tema e vdekjes zëvendësoi temën e dashurisë. Në vargjet për zërin tuaj të preferuar në telefon ("Shqiptimi juaj i mrekullueshëm ...") ka rreshta të papritur: "le të thonë: dashuria është me krahë, - vdekja është me krahë njëqind herë". Tema e vdekjes erdhi në Mandelstam edhe nga përvoja e tij shpirtërore: në 1916 nëna e tij vdiq. Një përfundim ndriçues është vetëm poezia "Motrat - rëndim dhe butësi ...": jeta dhe vdekja janë një cikël, një trëndafil lind nga toka dhe shkon në tokë, dhe lë kujtimin e ekzistencës së tij të vetme në art.

Por shumë më shpesh dhe më shqetësues, Mandelstam shkruan jo për vdekjen e një personi, por për vdekjen e shtetit. Kjo poetikë ishte një përgjigje ndaj ngjarjeve katastrofike të luftës dhe revolucionit. Tre vepra përmbledhin këtë periudhë revolucionare të veprës së Mandelstam - tre dhe një tjetër. Prologu është një poezi e vogël "Shekulli":

Mosha ime, bisha ime, kush mundet

shikoni në nxënësit tuaj

Dhe ngjit me gjakun e tij

Dy shekuj rruaza?

U thye shtylla kurrizore e shekullit, u ndërpre lidhja e kohërave dhe kjo kërcënon me vdekje jo vetëm për shekullin e vjetër, por edhe për të porsalindurin.

Nga bashkëkohësit e Mandelstamit, ndoshta vetëm Andrei Platonov mund ta ndiente po aq fort tragjedinë e epokës kur gropa e themelit që po përgatitej për ndërtimin e ndërtesës madhështore të socializmit u bë varr për shumë njerëz që punonin atje. Midis poetëve, Mandelstam ishte ndoshta i vetmi që mundi kaq herët të merrte parasysh rrezikun që i kanoset një personi që është plotësisht i nënshtruar nga koha. "Një qen ujku shekullor më hidhet mbi supe, por pse nuk jam ujk nga gjaku im ..." Çfarë ndodh me një person në këtë epokë? Osip Emilievich nuk donte ta ndante fatin e tij nga fati i njerëzve, vendit dhe më në fund, nga fati i bashkëkohësve të tij. Ai foli për këtë me këmbëngulje dhe me zë të lartë:

Është koha që ju të dini: Unë jam gjithashtu një bashkëkohës,

Unë jam një njeri i epokës Moskvoshvey,

Shiko se si po fryhet xhaketa ime,

Si mund të eci dhe të flas!

Mundohu të më shkulësh nga shekulli! -

Vë bast se do të thyesh qafën!

Në jetë, Mandelstam nuk ishte as mundës dhe as luftëtar. Ai ishte i vetëdijshëm për ndjenjat e zakonshme njerëzore, dhe midis tyre - ndjenjën e frikës. Por, siç vuri në dukje i zgjuari dhe helmues V. Khodasevich, poeti bashkëjetoi "frikacak lepuri me guxim pothuajse heroik". Sa u përket vargjeve, ato zbulojnë vetëm atë veti të natyrës së poetit, që emërtohet nga ky i fundit. Poeti nuk ishte një person i guximshëm në kuptimin e zakonshëm të fjalës, por përsëriti me kokëfortësi:

Çur! Mos pyet, mos u anko! Hesht!

Mos u anko!

A është për raznochintsy

Çizmet e thata të shkelura, që tani t'i tradhtoj?

Do të vdesim si këmbësorë

Por le të mos lavdërojmë vjedhjen, punën e përditshme apo gënjeshtrat!

Megjithatë, është e kotë të kërkosh një qëndrim uniform ndaj ngjarjeve të vitit 1917 në poezinë e Mandelstamit. Dhe në përgjithësi, disa mendime politike janë të rralla tek poetët: ata e perceptojnë realitetin edhe në mënyrën e tyre, me një dhunti të veçantë. Mandelstam e konsideronte mospërputhjen si një pronë të domosdoshme të teksteve të këngëve.

Midis 1917 dhe 1925, ne mund të dëgjojmë disa zëra kontradiktore në poezinë e Mandelstam: këtu janë parandjenja fatale dhe pranimi i guximshëm i "timonit kërcitës" dhe një dëshirë gjithnjë e më e dhembshme për një kohë të shkuar dhe një epokë të artë.

Në poezinë e parë, të frymëzuar nga ngjarjet e shkurtit, Mandelstam përdor mediumin e një simboli historik: portret kolektiv Decembrist, duke kombinuar tiparet e një heroi të lashtë, një romantik gjerman dhe një mjeshtër rus, është padyshim një haraç për revolucionin pa gjak:

Për këtë dëshmia e Senatit pagan -

Këto gjëra nuk vdesin.

Por tashmë ka një shenjë shqetësimi për të ardhmen:

Për lirinë e ëmbël të qytetarisë!

Por viktimat nuk duan qiell të verbër:

Më tepër punë dhe qëndrueshmëri.

Kjo ndjenjë e pakëndshme ishte e destinuar të justifikohej së shpejti. Vdekja e revolucionarit social, komisar Linde, i cili u vra nga një turmë kozakësh rebelë, frymëzoi Mandelstamin të shkruante vargje të zemëruara, ku "punëtori i përkohshëm tetori" Lenini, duke përgatitur "zgjedhën e dhunës dhe keqdashjes", vihet në kontrast me imazhet e heronjve të pastër - Kerensky (Si Krishti!) dhe Linda, "një qytetare e lirë, e udhëhequr nga Psikia".

Dhe nëse për të tjerët njerëz entuziastë

Kurorat rrëzojnë arin -

Të bekoftë në një ferr të largët do të zbresë

Shtyllat ndriçojnë Rusinë.

Akhmatova, ndryshe nga shumica e poetëve, nuk u tundua për asnjë çast nga dehja e lirisë: pas "marshit të gëzuar e të zjarrtë" (Z. Gippius), ajo parashikoi përfundimin fatal të një hangover. Duke iu drejtuar Kasandrës bashkëkohore, Mandelstam thërret:

Dhe në dhjetor të vitit të shtatëmbëdhjetë

Ne humbëm gjithçka, duke dashur ... -

Dhe, nga ana tjetër, duke u bërë një lajmëtar i fatkeqësive, parashikon të ardhmen fati tragjik"Tsarskoye Selo mëkatar i gëzuar":

Një ditë në kryeqytetin e vogël,

Në festën Scythian, në brigjet e Neva,

Në tingujt e një topi të neveritshëm

Do ta shqyejnë shallin nga koka e bukur.

Mandelstam refuzon të perceptojë në mënyrë pasive revolucionin: ai, si të thuash, jep pëlqimin e tij për të, por pa iluzione. Tonaliteti politik - megjithatë, me Mandelstam ndryshon gjithmonë. Lenini nuk është më një “punëtor i përkohshëm tetori”, por një “udhëheqës populli që me lot merr mbi vete barrën fatale” të pushtetit. Oda shërben si vazhdim i vajtimit mbi Petersburg, ajo riprodhon imazhin dinamik të një anijeje që shkon në fund, por edhe i përgjigjet. Duke ndjekur shembullin e "Festës gjatë murtajës" të Pushkinit, poeti e ndërton poezinë e tij në kontrast të lavdërimit të paimagjinueshëm:

Le të lavdërojmë, vëllezër, muzgun e lirisë, -

Viti i madh i muzgut.

Le të lavdërojmë fuqinë e barrës së muzgut,

Shtypja e saj e padurueshme.

E lavdishme lavdërohet. Dielli që po lind është i padukshëm: është i fshehur nga dallëndyshet, i lidhur "në legjione luftarake", "pylli po ngre kurth" do të thotë heqje e lirive. Imazhi qendror i "anijes së kohës" është i dyfishtë, shkon deri në fund, ndërsa toka vazhdon të notojë. Mandelstam merr "një kthesë të madhe të ngathët dhe kërcitëse të timonit" nga "dhembshuria për shtetin", siç shpjegon ai më vonë, nga solidariteti me këtë tokë, kur do të kushtonte "dhjetë qiej" për ta shpëtuar atë.

Përkundër këtij dualiteti dhe paqartësie, oda prezanton një dimension të ri në poezinë ruse: një qëndrim aktiv ndaj botës, pavarësisht nga mjedisi politik.

Pasi e zvogëloi këtë llogaritje me kalimin e kohës, ai hesht: pas "1 janarit" - katër poezi në dy vjet, dhe më pas një heshtje pesëvjeçare. Ai kaloi në prozë: në 1925 u shfaqën kujtimet "Zhurma e kohës" dhe "Theodosius" (gjithashtu duke zgjidhur llogaritë me kalimin e kohës), në 1928 - tregimi "Marku egjiptian". Stili i kësaj proze vazhdon stilin e poezisë: e njëjta shumësi, e njëjta ngarkesë figurative përfundimtare e çdo fjale.

Që nga viti 1924 poeti jeton në Leningrad, që nga viti 1928 në Moskë. Ju duhet të fitoni jetesën duke përkthyer: 19 libra në 6 vjet, pa llogaritur redaktorët. Duke u përpjekur të shpëtojë nga kjo punë rraskapitëse, ai largohet për të punuar në gazetën Moskovsky Komsomolets. Por rezulton të jetë edhe më e vështirë.

Me kthimin në poezi, Mandelstam rifitoi një ndjenjë të rëndësisë personale. Në dimrin e viteve 1932-33 u mbajtën disa mbrëmje të autorit të tij, “inteligjenca e vjetër” e priti me nder; Pasternak tha: "E kam zili lirinë tuaj". Për dhjetë vjet, Osip Emilievich ishte plakur shumë dhe dëgjuesve të rinj dukej si një "patriark me mjekër gri". Me ndihmën e Buharinit, ai merr një pension dhe lidh një marrëveshje për një punim të mbledhur dy vëllimesh (që nuk doli kurrë).

Por kjo vetëm theksoi papajtueshmërinë e saj me regjimi totalitar në letërsi. Fati i rrallë - marrja e një apartamenti - e bën atë të nxitojë drejt rebelimit të Nekrasovit, sepse apartamentet u jepen vetëm oportunistëve. Nervat e tij janë të gjitha në pezull, në vargje përplasen "Dua të jetoj deri në vdekje" dhe "Nuk e di pse jetoj", thotë ai: "Tani çdo poezi shkruhet sikur nesër është vdekje". Por ai kujton: vdekja e një artisti është "akti më i lartë i krijimtarisë së tij", ai dikur shkroi për këtë në Scriabin dhe Krishterim. Shtysa ishte bashkimi i tre rrethanave në vitin 1933. Në verë në Krimenë e Vjetër, ai pa një murtajë, pasojë e kolektivizimit, dhe kjo nxiti dashurinë socialiste-revolucionare të njerëzve.

Tani, në nëntor 1933, Osip Mandelstam shkroi një poezi të vogël, por të guximshme, nga e cila filloi udhëtimi i tij martir nëpër mërgime dhe kampe.

Ne jetojmë, duke mos e ndjerë vendin nën ne,

Fjalimet tona nuk dëgjohen për dhjetë hapa,

Dhe ku mjafton për gjysmë bisede, -

Aty do të kujtojnë malësorin e Kremlinit

Gishtat e tij të trashë, si zemrat, janë të trashë,

Dhe fjalët, si pesha pood, janë të vërteta.

Buburrecat janë mustaqe për të qeshur,

Dhe këmbët e tij shkëlqejnë.

Dhe rreth tij është një turmë udhëheqësish me qafë të hollë,

Ai luan me shërbimet e demihumans.

Kush fishkëllen, kush mjaullion, kush pëshpërit,

Ai thjesht po llafet dhe po gërmon.

Si një shkurre patkoi për një dekret -

Kush në ijë, kush në ballë, kush në vetull, kush në sy.

Cilido qoftë ekzekutimi i tij, atëherë mjedra

Dhe gjoksi i gjerë i një Oseti.

Ai e lexon këtë epigram mbi Stalinin nën një fshehtësi të madhe për jo më pak se katërmbëdhjetë persona. “Kjo është vetëvrasje”, i tha Pasternaku dhe kishte të drejtë. Ishte një zgjedhje vullnetare e vdekjes. Anna Akhmatova kujtoi për pjesën tjetër të jetës së saj se si Mandelstam menjëherë pas saj i tha: "Unë jam gati për vdekje". Natën e 13-14 majit, Osip Emilievich u arrestua.

Miqtë dhe të afërmit e poetit e kuptuan se nuk kishte asgjë për të shpresuar. Osip Mandelstam tha se që nga momenti i arrestimit ai ishte përgatitur për ekzekutim gjatë gjithë kohës: "Në fund të fundit, kjo ndodh me ne për arsye më të vogla". Hetuesi e ka kërcënuar drejtpërdrejt se do të qëllojë jo vetëm atë, por edhe të gjithë bashkëpunëtorët e tij. (Dmth atyre të cilëve Mandelstam ua lexoi poezinë).

Dhe befas ndodhi një mrekulli.

Mandelstam jo vetëm që nuk u pushkatua, por ai as nuk u dërgua "në kanal". Ai u arratis me një mërgim relativisht të lehtë në Cherdyn, ku gruaja e tij u lejua të shkonte me të. Dhe së shpejti kjo lidhje u anulua. Mandelstamët u lejuan të vendoseshin kudo, përveç në dymbëdhjetë qytetet më të mëdha. Osip Emilievich dhe Nadezhda Konstantinovna emëruan Voronezh rastësisht.

Arsyeja e "mrekullisë" ishte fraza e Stalinit: "Izoloni, por ruajeni".

Nadezhda Yakovlevna beson se përpjekjet e Buharinit patën efektin e tyre këtu. Pasi mori një shënim nga Buharini, Stalini thirri Pasternakun. Stalini donte të merrte prej tij një mendim të kualifikuar për vlerën reale të poetit Osip Mandelstam. Ai donte të dinte se si Mandelstam renditej në shkëmbimin poetik, si vlerësohej në mjedisin e tij profesional.

Mandelstam i thotë gruas së tij: "Poezia respektohet vetëm këtu. Ata vrasin për të. Vetëm këtu. Askund tjetër..."

Respekti i Stalinit për poetët u shfaq jo vetëm në faktin se poetët u vranë. Ai e kuptoi në mënyrë të përkryer se mendimi i pasardhësve të tij për të do të varej kryesisht nga ajo që poetët shkruajnë për të.

Pasi mësoi se Mandelstam konsiderohej një poet i madh, ai vendosi të mos e vriste për momentin. Ai e kuptoi se veprimi i poezisë nuk mund të ndalet duke vrarë një poet. Të vrasësh një poet nuk është asgjë. Stalini ishte më i zgjuar. Ai donte ta detyronte Mandelstamin të shkruante poezi të tjera. Poezi që lavdërojnë Stalinin.

Poezi që lavdërojnë Stalinin janë shkruar nga shumë poetë. Por Stalinit i duhej Mandelstam për ta kënduar.

Sepse Mandelstam ishte një "i huaj". Mendimi i "të huajve" ishte shumë i lartë për Stalinin. Duke qenë vetë një poet i pasuksesshëm, në këtë fushë Stalini ishte veçanërisht i gatshëm të dëgjonte mendimin e autoriteteve në mënyrë të pandërgjegjshme. Jo më kot e ngacmonte me kaq këmbëngulje Pasternakun: "Por ai është mjeshtër, apo jo? Mjeshtër?" Përgjigja për këtë pyetje ishte gjithçka për të. Një poet i madh do të thoshte një mjeshtër i madh. Dhe nëse mjeshtri, atëherë, do të jetë në gjendje të lavdërojë "në të njëjtin nivel aftësie" që ai ekspozoi.

Mandelstam i kuptoi qëllimet e Stalinit. I shtyrë në dëshpërim, i shtyrë në një qoshe, ai vendosi të përpiqet të shpëtojë jetën e tij me koston e disa rreshtave të detyruar. Ai vendosi të shkruante "odën për Stalinin" që pritej prej tij.

Ja si e kujton këtë Nadezhda Yakovlevna: "Në dhomën e rrobaqepësit ishte një tavolinë katrore pranë dritares, e cila shërbente për gjithçka në botë. Osip, para së gjithash, mori në zotërim tryezën dhe shtroi poezi dhe letra ... dhe letra i duhej vetëm në fund të punës.Çdo mëngjes ai ulej në tavolinë dhe merrte një laps: një shkrimtar si shkrimtar¼ Por pa kaluar gjysmë ore, ai u hodh dhe filloi të shante veten për mungesën e tij. të aftësisë."

Si rezultat, lindi "Oda" e shumëpritur, duke përfunduar me një fund kaq solemn:

Dhe gjashtë herë jam i vetëdijshëm për bregdetin

Dëshmitar i punës së ngadaltë, luftës dhe korrjes,

Rruga e tij e madhe përmes taigës

Dhe tetori i Leninit - deri në përmbushjen e betimit.

¼¼¼¼¼¼¼¼¼¼¼¼¼¼¼¼¼¼¼¼¼¼

Nuk ka të vërtetë më të vërtetë se sinqeriteti i një luftëtari:

Për nder dhe dashuri, për trimëri dhe çelik.

Ka një emër të lavdishëm për buzët e forta të një lexuesi -

E dëgjuam dhe e kapëm.

Duket se llogaritja e Stalinit ishte plotësisht e justifikuar. Janë shkruar poezi. Tani Mandelstam mund të vritet. Por Stalini e kishte gabim.

Mandelstam shkroi poezi që lavdëronin Stalinin. Megjithatë, plani i Stalinit pësoi një kolaps të plotë. Për të shkruar poezi të tilla, nuk duhej të ishte Mandelstam. Për të marrë vargje të tilla, nuk ia vlente të luhej gjithë kjo lojë e ndërlikuar.

Mandelstam nuk ishte mjeshtër. Ai ishte poet. Ai e endi pëlhurën e tij poetike jo nga fjalët. Ai nuk mund ta bënte këtë. Poezitë e tij ishin thurur nga materiale të tjera.

Një dëshmitar i pavullnetshëm i lindjes së pothuajse të gjitha poezive të tij (padashur, sepse Mandelstam nuk kishte kurrë as një "studim", as edhe një aneks kuzhine, një dollap ku mund të dilte në pension). Nadezhda Yakovlevna dëshmon:

"Poezitë nisin kështu: nëpër qoshe tingëllon një frazë muzikore e bezdisshme, në fillim e paformuar, e më pas një frazë muzikore e saktë, por ende pa fjalë. Kam parë më shumë se një herë se si Osip përpiqet të heqë qafe prv-në, ta shkundë, të largohet. . si një pikë uji që ra në vesh gjatë banjës. Kam krijuar përshtypjen se poezia ekziston para se të kompozohen. (Osip Mandelstam kurrë nuk tha se poezia ishte "shkruar". Ai fillimisht "kompozoi", pastaj e shkroi atë.) procesi i kompozimit konsiston në kapjen dhe shfaqjen intensive të një uniteti tashmë ekzistues dhe të panjohur nga transformimi harmonik dhe semantik, i mishëruar gradualisht në fjalë.

Përpjekja për të shkruar poezi që lavdëronin Stalinin do të thoshte që Mandelstam, para së gjithash, të gjente diku në fund të shpirtit të tij të paktën një lloj mbështetjeje për këtë ndjenjë.

Në "Ode" rreshta jo krejtësisht të vdekura, pa fytyrë. Ka edhe nga ato ku përpjekja për të lavdëruar duket se ka pasur sukses:

Ai u var nga podiumi si nga një mal

Në tumat e kokave. Debitori është më i fortë se kërkesa.

Sytë e fuqishëm janë pa dyshim të sjellshëm,

Një vetull e trashë shkëlqen afër dikujt¼

Këto rreshta duket se janë të gjalla, sepse në ishullin e tyre të vdekur është bërë një shartim artificial i mishit të gjallë. Kjo pjesë e vogël e indit të gjallë është shprehja "gunga koke". Nadezhda Yakovlevna kujton se, duke u përpjekur me dhimbje të kompozonte "Odën", Mandelstam përsëriti: "Pse, kur mendoj për të, të gjitha kokat, tumat e kokave janë para meje? Çfarë bën ai me këto koka?" Duke u përpjekur të bindë veten se po bën me "ata" jo atë që imagjinonte, por diçka të kundërt, d.m.th. i sjellshëm, Mandelstam shpërthen pa dashje në një klithmë:

Sytë e fuqishëm janë padyshim të sjellshëm¼

"Ode" nuk ishte e vetmja përpjekje për glorifikimin e detyruar, artificial të "babait të kombeve".

Në vitin 1937, në të njëjtin vend, në Voronezh, Mandelstam shkroi një poezi "Nëse armiqtë tanë më merrnin¼", duke përfunduar me përfundimin e mëposhtëm:

Dhe një tufë vitesh të zjarrta do të ndezë,

Fërshon si një stuhi e pjekur - Lenin,

Por në tokë që do të shmangë kalbjen,

Do të zgjojë mendjen dhe jetën-Stalini.

Ekziston një version sipas të cilit Mandelstam kishte një version tjetër, të kundërt në kuptim, të rreshtit të fundit, fundor:

Do të shkatërrojë mendjen dhe jetën - Stalini.

Nuk ka dyshim se ishte ky version që pasqyronte idenë e vërtetë të poetit për rolin në jetën e atdheut të tij të luajtur nga ai që dikur e quajti "vrasës".

Sigurisht, Stalini, jo pa arsye, e konsideronte veten specialistin më të madh për çështjet e "jetës dhe vdekjes". Ai e dinte që mund të thyesh çdo person, edhe më të fortët. Dhe Mandelstam nuk ishte aspak një nga më të fortët.

Por Stalini nuk e dinte se të thyesh një njeri nuk do të thotë të thyesh një poet. Ai nuk e dinte. Se është më e lehtë të vrasësh një poet sesa ta detyrosh të këndojë atë që është armiqësore ndaj tij. Ka kaluar një muaj nga përpjekja e dështuar e Mandelstamit për të kompozuar një ode për Stalinin. Dhe më pas ndodhi diçka e mahnitshme - një poezi doli në dritë:

Mes zhurmës dhe nxitimit të popullit

Në stacione dhe sheshe

Pika e fuqishme duket me shekuj,

Dhe vetullat fillojnë të tunden.

Unë e kuptova, ai e zbuloi, ju e morët vesh -

Tani merre ku të duash.

Në xhunglën llafazane të stacionit,

Duke pritur buzë lumit të fuqishëm.

Tani ai parking

Ai me rezervuar të zier me ujë -

Libër-kallaj në një zinxhir

Dhe sy të errët.

Kishte një fuqi të dialektit të Permyak,

Lufta e forcës së pasagjerëve,

Dhe më përkëdheli dhe më shpoi

Nga muri i këtyre syve cicërima.

……………………………………

Mos e mbani mend se çfarë ndodhi

Buzët e skuqura, fjalë të pashpirta -

perde rrahje e bardhë,

Duke mbajtur zhurmën e gjetheve të hekurit.

……………………………………

Dhe atij - deri në thelbin e tij -

Unë hyra në Kremlin pa leje,

Duke grisur kanavacën e distancës,

Një kokë fajtore është e rëndë.

Ashtu si parajsa nga toka, ato ndryshojnë nga ato linja të rimuara lavdëruese zyrtare që Mandelstam i shtrydhi aq fort nga vetja, duke e pasur zili Aseev, i cili, ndryshe nga ai, ishte një "mjeshtër".

Kësaj radhe poezitë dolën krejt ndryshe: djegia nga sinqeriteti, siguria e ndjenjës së shprehur në to.

A kishte vërtet të drejtë Stalini në supozimet e tij? A e dinte ai më mirë se kushdo masën e forcës së shpirtit njerëzor dhe kishte çdo arsye për të mos dyshuar në rezultatet e eksperimentit të tij?

Duke vendosur për momentin të mos qëllonte Mandelstamin, duke e urdhëruar atë të "izolohej, por të ruhej", Stalini, natyrisht, nuk dinte për ndonjë mjegullim artificial të disa burimeve të harmonisë të panjohura për të.

Në mënyrë që ai të kishte sukses në përpjekjen e tij për të lavdëruar Stalinin, një poet si Mandelstam mund të kishte vetëm një rrugë: kjo përpjekje duhej të ishte e sinqertë. Për Mandelstamin, vetëm një ndjenjë mund të jetë pikëmbështetja për një përpjekje pak a shumë të sinqertë për t'u pajtuar me realitetin e regjimit stalinist: shpresa.

Nëse do të ishte vetëm një shpresë për një ndryshim në fatin e tij personal, nuk do të kishte ende vetë-mashtrim. Por, nga vetë natyra e shpirtit të tij, i preokupuar jo vetëm me fatin e tij personal, poeti përpiqet të shprehë disa shpresa publike. Dhe pastaj fillon vetë-mashtrimi, vetëbindja.

Njëherë e një kohë (në një artikull të vitit 1913) Mandelstam shkroi se një poet në asnjë rrethanë nuk duhet të justifikojë veten. Kjo, tha ai, "... është e pafalshme! E papranueshme për një poet! E vetmja gjë që nuk mund të falet! Në fund të fundit, poezia është vetëdija për të pasur të drejtë." O. Mandelstam shpalli hapur gatishmërinë e tij për të pranuar kurorën e martirit "për trimërinë shpërthyese të shekujve të ardhshëm, për fisin e lartë të njerëzve". Në mënyrë sfiduese, ai lavdëroi gjithçka që nuk kishte kurrë, vetëm për të pohuar pafajësinë e tij, armiqësinë e tij plotësisht të vetëdijshme ndaj "epokës së ujkut".

Për Pasternakun, rafti i Pjetrit, fantazma e të cilit u ringjall papritur në shekullin e 20-të, ishte vetëm një pengesë morale për zhvillimin shpirtëror. Pyetja ishte: a ka të drejtë morale ta kalojë këtë pengesë? Në fund të fundit, gjaku dhe papastërtia - e gjithë kjo do të paguajë me pasurinë e ardhshme, "lumturinë e qindra mijërave"!

Këto arsye iu dhanë keq shpirtit të Mandelstamit, sepse ai pa ndryshim e shihte veten në mënyrë profetike si një objekt torture dhe ekzekutimi.

Unë jetoj në një shkallë të zezë dhe në tempull

Më godet kambana e grisur nga mishi.

Dhe gjatë gjithë natës duke pritur mysafirë të dashur,

Lëvizja e prangave të zinxhirëve të dyerve.

Akoma më e tmerrshme ishte ajo që i solli vdekjen shpirtit të tij, vepra e jetës së tij, poezia. A mund të ketë një perspektivë më të tmerrshme për poetin sesa "xhelatët e ulur në një bankë shkolle për të mësuar se si të bëjnë Twitter". Mandelstam nuk donte të ishte "si gjithë të tjerët". E megjithatë, sado paradoksale të duket, në një moment ai donte edhe “të shkonte atje bashkë me të gjithë”. Në kundërshtim me maturinë e tij të zakonshme dhe mungesën e iluzionit, ai ishte edhe më i mprehtë se Pasternaku, i gatshëm të ndiente në zemrën e tij dashurinë dhe butësinë për jetën, e cila më parë ishte e huaj për të. Sepse u hodh me forcë nga kjo jetë. Duke kuptuar se i ishte hequr e drejta për t'u ndjerë si një "burrë sovjetik", Mandelstam befas e ndjeu këtë me tmerr si një humbje. Ndjenja ishte e vërtetë. Dhe ai e shtrëngoi atë si një njeri i mbytur në një kashtë. Ai nuk e kuptoi akoma. Çfarë ndodhi me të. Ai mendoi se ishte i njëjti i pandërprerë. Ndërkohë “llogaritja brilante” po jepte tashmë lastarët e parë në shpirt. Dhe buzët skalitën fjalë krejtësisht të ndryshme:

Po, unë jam i shtrirë në tokë, duke lëvizur buzët e mia,

Por atë që them unë, çdo nxënës shkolle do ta mësojë përmendësh:

Në Sheshin e Kuq, toka është e rrumbullakët

Dhe pjerrësia e saj ngurtësohet vullnetarisht ...

Burgu (ose internimi) i Stalinit ishte një rast i veçantë. Këtu, vetë fakti i largimit me forcë nga jeta i hoqi menjëherë të burgosurit të drejtën e simpatisë. Madje hoqi të drejtën e keqardhjes. Mandelstam e hasi këtë gjatë rrugës për në Cherdyn, menjëherë pas arrestimit të tij. Mandelstam ndjeu me tmerr se me faktin e arrestimit të tij ishte i dënuar të ishte një renegat i plotë, absolut.

Ndërkohë jeta vazhdonte. Njerëzit qeshën dhe qanë, u dashuruan. Metro është ndërtuar në Moskë.

Epo, si është metroja? Hesht, duke u shkrirë në vetvete,

Mos pyet si fryhen veshkat...

Dhe ju, orë betejash të Kremlinit -

Gjuha e hapësirës e ngjeshur në një pikë.

Nadezhda Yakovlevna i konsideron këto gjendje si pasojat e një psikoze traumatike që pësoi Osip Emilievich menjëherë pas arrestimit të tij. Sëmundja ishte shumë e rëndë, me delirium, halucinacione dhe tentativë për vetëvrasje. Osip Emilievich herë pas here kishte dëshirë të pajtohej me realitetin dhe të gjente justifikimin e tij. Kjo ka ndodhur me breshëri dhe është shoqëruar me një gjendje nervore. Është shumë e vështirë për një person të jetojë me vetëdijen se e gjithë kompania është jashtë hapit dhe vetëm ai, flamurtari fatkeq, e di të vërtetën. Sidomos nëse kjo "kompani" është e gjithë miliona njerëz. Të qëndrosh jashtë popullit ka qenë gjithmonë më e tmerrshme për të sesa të mbetej jashtë së vërtetës. Kjo është arsyeja pse ky mashtrues - "armiku i popullit" - veproi në shpirtin e intelektualit rus kaq pagabueshëm dhe kaq tmerrësisht. Më e keqja ishte se edhe populli i besoi kësaj formule, e pranoi dhe e legjitimoi pa vetëdije.

E tashmja ishte themeli mbi të cilin u ndërtua e nesërmja e bukur. Të ndihesh i huaj për të tashmen staliniste do të thoshte të fshije veten jo vetëm nga jeta, por edhe nga kujtesa e pasardhësve. Kjo është arsyeja pse Mandelstam nuk mund ta duronte atë. Me të gjitha forcat e tij, ai përpiqet të bindë veten se ai "ndërtues i mrekullueshëm" kishte të drejtë dhe ai, Mandelstam, gaboi.

Dhe unë nuk jam grabitur dhe nuk jam thyer,

Por thjesht e mbi-inxhinieruar -

Si një fjalë për një raft, vargu im është i ngushtë,

Tingëllon toka - arma e fundit -

Lagështia e thatë e çernozemit ha.

I grabitur dhe i thyer, ai përpiqet të bindë veten ndryshe. Më e keqja i ndodhi atij. Ai humbi vetëdijen për drejtësinë e tij. Klubi i gomës i shtetit stalinist goditi Mandelstamin në vendin më të dhimbshëm: në ndërgjegjen e tij. Gjithçka shkoi për të siguruar që kompleksi i paqartë i fajit që mundonte shpirtin e poetit të merrte skica të qarta dhe të përcaktuara të fajit para Stalinit. Stalini foli në emër të përjetësisë, në emër të historisë, në emër të popullit. Gjithçka ndryshoi menjëherë, sapo ndërgjegjja e Mandelstamit u lëndua. Ndodhi "mes zhurmës dhe nxitimit të popullit në stacionet dhe sheshet hekurudhore", ku "kishte pushtet në dialektin Permyak, lufta e pasagjerëve po vazhdonte", në pamjen e tij, në portretin e tij, që gjithë kjo turmë e uritur, e varfëruar. zhytur në shpirtin e saj, pranoi dhe legjitimoi po aq pa vetëdije sa pranoi dhe legjitimoi togfjalëshin “armik i popullit”.

Ndjenja e afërsisë me vendin, me miliona njerëz të tij ishte aq e fuqishme, aq gjithëpërfshirëse saqë u përmbys në mënyrë të padukshme, i ktheu përmbys të gjitha idetë e Mandelstam për të vërtetën, gjithë universin e tij:

Më foli vendi im

Mirvolila, e qortoi, nuk lexoi,

Por i indinjuar unë, si dëshmitar okular,

Vura re - dhe papritmas, si thjerrëzat,

E ndeza me një rreze Admiralty.

Papritur pa me sytë e tij vendin, që më parë kishte qenë një lloj abstraksioni për të, duke u bashkuar me të, me jetën e saj të përditshme, duke pirë me të nga e njëjta turi. Dhe në gamën e distancave të saj, nëpër këto turma njerëzish që bërtisnin, nxitonin diku, nëpër këtë shpërngulje të madhe popujsh, ai papritmas, si përmes një thjerrëze xhami gjigante, pa përsëri një rreze të vogël të gjilpërës së Admiraltit.

Një herë, para arrestimit të Mandelstamit, mendimi për fundin e pashmangshëm të periudhës së Petersburgut të historisë ruse ishte i tmerrshëm. Shpirti i tij nuk mund të pajtohej me fundin e Shën Petersburgut, qytetit " Kalorësi prej bronzi"dhe" Netët e Bardha ". Dhe befas, larg jetës së tij të mëparshme, mes "zhurmës dhe nxitimit popullor", Mandelstamit iu duk se periudha e Shën Petersburgut të historisë ruse po vazhdonte. Rrezja e Admiraltit Petrovsky nuk e shuhet, hyri pjesë integrale në këtë zjarr të përgjakshëm. Mandelstam instinktivisht e kapi këtë shpresë si mundësinë e fundit për shpëtim.

Të pranoje do të thoshte të pranoje se “vrasësi dhe luftëtari muzhik” kishte të drejtë, se ai ishte vërtet një “ndërtues i mrekullueshëm”. Por të mos e pranoje ishte edhe më e tmerrshme: në fund të fundit do të thoshte “të rrëzoheshe” nga historia, të qëndronte larg kësaj “zhurme e nxitimi popullor”, nga kauza e madhe historike.

Në një takim kushtuar 84-vjetorit të vdekjes së Pushkinit, ku Blok foli për emërimin e poetit, Vladislav Khodasevich sugjeroi që dëshira për të festuar çdo vit përvjetorin e Pushkinit lindi nga një parandjenjë e errësirës së padepërtueshme të afërt. "Nuk jemi ne ata që pajtohemi," tha ai, "me çfarë emri duhet të shkojmë përreth, si duhet t'i thërrasim njëri-tjetrit në errësirën që po afrohet."

Edhe kjo nuk iu la Mandelstamit. Ai ishte i bindur se edhe Pushkin nuk i përkiste atij, por shoqëruesve të tij.

Një centimetër deti blu për mua, vetëm syri i gjilpërës,

Kështu që deuçi i kohës së përcjelljes nxiton me vela, është mirë.

Përrallë e thatë ruse. Lugë druri - wow!

Ku jeni, tre djem të lavdishëm nga portat e hekurta të GPU-së?

Që mallrat e mrekullueshme të Pushkinit të mos kalojnë nëpër duart e parazitëve,

Një fis dijetarësh Pushkin janë të shkolluar në pardesy me revole -

Dashamirët e rinj të vjershave me dhëmbë të bardhë,

Një pëllëmbë det blu për mua, vetëm syri i gjilpërës!

I njëjti Mandelstam, i cili rezistoi më gjatë, i cili nuk do të pranonte kurrë që "xhelatët të uleshin në bankën e shkollës për të mësuar cicërimën", papritur ndjeu nevojën për të hyrë në kontakt shpirtëror me xhelatët e tij. Duke dashur, si Khodasevich, të vinte rrotull me dikë në errësirën që po afrohej, ai nuk gjeti asgjë më të mirë sesa të bërtiste "ay!" tre djem të lavdishëm nga "portat e hekurta të GPU".

Gjithçka iu hoq, duke mos lënë as gjurmën më të vogël, madje as një ishull të vogël ku ai mund të vendoste vetëdijen e tij të paprekur, jo të shkatërruar. E vetmja gjë që mund të kapte ende ishte kjo, e sapofituar: një perde e bardhë që fluturonte në erë, një turi prej kallaji, "ajo me rezervuarin e ujit të zier". Dhe a mund të qortohet ai që është kapur pas kësaj perde sikur të ishte filli i fundit që e lidh atë me jetën?

Në vargjet e Mandelstam për fajin e tij para Stalinit ("Dhe më përkëdheli dhe muhabeti u shpuar nga muri i këtyre syve"), me gjithë sinqeritetin e tyre, lidhja e kësaj ndjenje të veçantë me vetë themelet e personalitetit të artistit është pothuajse e padukshme. Sikur të fshiheshin në tokë të gjitha përshtypjet e tij të mëparshme të jetës, të njohura për ne “për venat, për gjëndrat e fryra të fëmijëve”. Në njëfarë kuptimi, këto vargje të sinqerta të Mandelstamit dëshmojnë kundër Stalinit edhe më fort se ato të shkruara nën presion të drejtpërdrejtë. Ato dëshmojnë për pushtimin e makinës staliniste në vetë shpirtin e poetit. Mandelstam u mbajt në Voronezh si peng. Duke e marrë atë në këtë cilësi, Stalini donte t'i diktonte kushtet e tij deri në vetë përjetësinë. Ai donte që poeti i shtyrë e i gjuajtur të dëshmonte për korrektësinë historike të tij, të Stalinit, përpara oborrit të pasardhësve të largët.

Çfarë duhet të them! Ai arriti shumë, malësor i matur i Kremlinit. Në dispozicion të tij ishin ushtria dhe marina, dhe Lubyanka, dhe makina më e përparuar e ndikimit psikologjik në botë, e quajtur zyrtarisht uniteti moral dhe politik i popullit sovjetik. Dhe e gjithë kjo u kundërshtua nga një gjë kaq e vogël - një shpirt njerëzor i dobët, i dërrmuar, i gjakosur.

Por fitorja kryesore e shtetit stalinist mbi shpirtin e artistit u arrit pothuajse pa përdorimin e forcës brutale. Pengu i përjetësisë ishte i bindur se nuk ka dhe nuk do të ketë një përjetësi tjetër, përveç atij në emër të të cilit foli Stalini.

Sipas vendimit të marrë pa gjyq, poetit iu hoqën të drejtat elementare të njeriut, i dënuar në pozitën e mërgimit. Veç kësaj, ai ishte i privuar nga mjetet e jetesës, duke bërë punë të çuditshme në gazetë, në radio, duke jetuar me ndihmën e pakët të miqve. "Unë nga natyra jam kamarier. Prandaj këtu është edhe më e vështirë," i tha ai në Voronezh A. Akhmatovës.

Dhe, megjithatë, ai ra në dashuri me Voronezh: këtu ndihej ende shpirti i lirë i periferisë ruse, këtu hapsirat e tokës së tij të lindjes u hapën në shikimin e tij:

Si një parmendë, një shtresë dhjamore është e këndshme,

Si hesht stepa në kthesën e prillit...

Dhe qielli, qielli është Buonarotti juaj!"

Emri i arkitektit, skulptorit dhe piktorit të shkëlqyer italian shfaqet natyrshëm në vargun: i lidhur me zinxhirë në vendin e mërgimit, poeti ndjen me mprehtësi të veçantë sa e madhe dhe e bukur është bota në të cilën jeton një person. Vlen të theksohet: ai jeton në një botë aq të njohur për të sa shtëpia e tij e lindjes, qyteti dhe së fundi, vendi:

Nga kodrat ende të reja Voronezh

Për gjithënjerëzorin - duke sqaruar në Toskanë.

Të blera në Voronezh, fletoret e thjeshta të shkollës ishin mbushur me vargje poezie që ranë shpejt. Shtysa për shfaqjen e tyre ishin detajet e jetës që rrethonte poetin. Në këto vargje u zbulua fati njerëzor: vuajtja, malli, dëshira për t'u dëgjuar nga njerëzit. Por jo vetëm kaq: horizontet këtu po zgjeroheshin me shpejtësi, madje hapësira dhe koha i nënshtroheshin poetit. Voronezh "... rrugicat që lehin çorape Dhe rrugët e shtrembëruara dollapët", "pompa e ujit të akullt", sipas dëshirës së imagjinatës zëvendësohen nga vizione të tjera të kthesës së Shën, të bëjnë të kujtosh Firencen, të kënduar nga i madhi Dante.

Kur Mandelstam kompozoi një poezi, iu duk se bota ishte rinovuar. Ai ua lexoi miqve, të njohurve - kujtdo që shfaqet. Vargjet i drejtonte si melodi - nga forte në piano, me ulje-ngritje. Nadezhda Yakovlevna i dinte përmendsh të gjitha poezitë e Voronezh. Osip Emilievich lexoi poezi në mënyrë të admirueshme. Ai kishte një zë shumë të bukur. Ai lexonte plot energji, pa asnjë nuancë ëmbëlsie dhe ulëritës, duke theksuar anën ritmike të poezisë. Pasi Osip Emilievich shkroi poezi të reja, ai ishte në një gjendje të emocionuar. Ai vrapoi përtej rrugës nga shtëpia te makina e qytetit, thirri një numër dhe filloi të lexonte poezi, pastaj me zemërim i bërtiti dikujt: "Jo, dëgjo, nuk kam kush tjetër për të lexuar!" Doli se ai po i lexonte hetuesit të NKVD, të cilit i ishte bashkangjitur. Mandelstam mbeti gjithmonë vetvetja, natyra e tij e pakompromis ishte absolute. Anna Akhmatova gjithashtu shkruan për këtë: "Në Voronezh, me motive jo shumë të pastra, ai u detyrua të lexonte një raport mbi akmeizmin. Ai u përgjigj:" Unë nuk heq dorë as nga të gjallët as të vdekurit. "(Duke folur për të vdekurit, Osip. Emilievich do të thoshte Gumilyov) Dhe kur u pyet se çfarë është akmeizmi, Mandelstam u përgjigj: "Mall për kulturën botërore".

Në Voronezh, Mandelstamë shpejt u transferuan në një apartament tjetër. Në një shtëpi të vogël njëkatëshe ata morën me qira një dhomë nga një rrobaqepëse teatrale. Nuk kishte komoditete, ngrohja ishte sobë. Dekorimi i dhomës ndryshonte pak nga ai i mëparshmi: dy krevate, një tavolinë, një lloj gardërobë e zezë e gjatë qesharake dhe një divan i vjetër i veshur me dermantinë. Meqenëse kishte vetëm një tryezë, kishte libra dhe letra, lodra Dymkovo dhe disa pjata në të. Dollapi ruante ato pak libra me të cilët Osip Emilievich nuk u nda. Ai lexonte shpesh poezitë e poetëve të tij të preferuar: Dante, Petrarch, Kleist. Batyushkov ishte një nga poetët rusë të preferuar të Mandelstamit. Në poezinë e mrekullueshme "Batyushkov", shkruar nga Mandelstam në vitin 1932, ai flet për të si një bashkëkohës, duke ndjerë praninë e tij:

Si një zbavitës me një kallam magjik

Babai i butë jeton me mua.

Ai ecën si plepat në urë,

Ai nuhat një trëndafil dhe i këndon Dafinës.

Asnjë moment duke mos besuar në ndarje,

Mendoj se iu përkula atij.

Në një dorezë të lehtë, një dorë të ftohtë

Unë shtyp me zili të ethshme ...

Kjo është e kuptueshme; Tasso dhe Petrarch ishin mësuesit e Batyushkov. Plasticiteti, cilësia skulpturore dhe, në veçanti, një eufoni që nuk e kemi dëgjuar më parë, "harmonia italiane e vargjeve" - e gjithë kjo, natyrisht, është shumë afër Mandelstamit. Nga bashkëkohësit e tij, ai e vlerësonte më shumë Pasternakun, të cilin e kujtonte vazhdimisht. Në një letër të Vitit të Ri, Osip Emilievich i shkruante Pasternakut: "I dashur Boris Leonidovich, kur kujton të gjithë vëllimin e madh të veprës së jetës tënde, të gjithë shtrirjen e saj të pakrahasueshme, nuk do të gjesh fjalë për mirënjohje. Unë dua poezinë tuaj, me të cilën ne jemi të gjithë të llastuar dhe të pamerituar, të shpërthejmë më tej në botë, tek njerëzit, tek fëmijët... Për një herë në jetë, më lejoni t'ju them: faleminderit për gjithçka dhe për faktin që kjo "gjithçka" nuk është. megjithatë "gjithçka".

Natalya Shtempel kujton: "Më kujtohet mirë përshtypja e parë që më la Osip Emilievich. Fytyra e tij ishte nervoze, shprehja ishte shpesh e thellë në vetvete, e përqendruar përbrenda, koka e tij ishte disi e kthyer mbrapa, shumë e drejtë, pothuajse me një kushinet ushtarak. dhe kjo ishte aq e dukshme saqë djemtë bërtisnin: "Po vjen gjenerali!" Ai është me gjatësi mesatare, në duart e tij është një shkop i pandryshueshëm, mbi të cilin ai nuk u mbështet kurrë, ai thjesht i varej në krah dhe për disa arsye i përshtatej , dhe një kostum i vjetër, rrallë i hekurosur që i dukej elegant. Ai dukej i pavarur dhe i qetë. Ai sigurisht tërhoqi vëmendjen - ai lindi poet, nuk mund të thuhej asgjë tjetër për të. Ai dukej shumë më i vjetër se vitet e tij. gjithmonë kishte ndjenjën se nuk kishte njerëz si ai”. Mandelstam kurrë në rrethana, kushte jete. E tha bukur:

Nuk ke vdekur akoma, nuk je ende vetëm,

Ndërsa me një mik lypës

Ju shijoni madhështinë e fushave

Dhe mjegull, dhe të ftohtë, dhe stuhi.

Në varfëri luksoze, në varfëri të madhe

Jetoni me qetësi dhe qetësi, -

Të bekuara janë ato ditë dhe netë

Dhe puna me zë të ëmbël është pa mëkat.

Ai nuk kishte dëshirat e vogla dhe të përditshme që kanë të gjithë. Mandelstam dhe, të themi, një makinë, një dacha janë plotësisht të papajtueshme. Por ai ishte i pasur, i pasur, si një mbret përrallash: edhe "mrekullia e frymëmarrjes së fushave", dhe dheu i zi "në kthesën e prillit", dhe dheu, "nëna e borës, e panjeve, e lisit" , - gjithçka i përkiste atij.

Ku ka më shumë qiell për mua - atje jam gati të endem,

Dhe malli i qartë nuk më lë të shkoj

Nga ende i ri, kodrat Voronezh -

Për gjithënjerëzorin, duke sqaruar në Toskanë.

Ai mund të ndalonte i magjepsur përpara një shporte me irisa të purpurta pranverore dhe të kërkonte me zërin e tij një lutje: "Nadya, bleje!" Dhe kur Nadezhda Yakovlevna filloi të zgjidhte lule individuale, ajo bërtiti me hidhërim: "Gjithçka ose asgjë!" "Por ne nuk kemi para, Osya," kujtoi ajo.

Pra, irisat nuk u blenë. Kishte diçka prekëse fëminore në këtë episod. Osip Emilievich ishte shumë i dhënë pas pikturës, kjo dëshmohet nga poezitë e tij - "Impresionizmi" dhe Voronezh: "Buzëqeshje, qengj i zemëruar nga kanavacë e Raphael ..." ose "Si chiaroscuro martir Rembrandt ...". Nadezhda Yakovlevna besonte se në "Rembrandt" Mandelstam flet për veten e tij ("mprehtësinë e brinjës sime që digjet") dhe për Kalvarin e tij, "pa asnjë madhështi".

Poezia "Buzëqeshje, qengj i zemëruar ..." Pasternak e quajti një perlë. Cila ishte arsyeja e krijimit të saj, çfarë lloj realitetesh, është e vështirë të thuhet. Në Muzeun e Voronezhit nuk ka piktura të Raphaelit. Ndoshta, nga ndonjë shoqatë, Mandelstam kujtoi një riprodhim nga piktura e Raphael "Madonna me një Qengj". Ka një qengj, dhe "palosje qetësie të trazuar" në gjunjët e Madonës së gjunjëzuar, dhe një peizazh dhe një sfond i përgjithshëm blu i mahnitshëm i figurës. Si rregull, Mandelstam ishte preciz në poezinë e tij.

Osip Emilievich admironte ilustrimet e Delacroix për Faustin e Gëtes. Ai ndoqi edhe koncertet simfonike të orkestrës së Voronezh-it, dhe veçanërisht koncertet solo, kur një nga violinistët ose pianistët e famshëm vinte nga Moska dhe Leningradi. Muzika Mandelstam, ndoshta, e donte më shumë nga të gjitha. Nuk është rastësi që pas koncertit të violinistes Galina Barinova, ai i shkroi dhe i dërgoi një poezi "Për Paganinin me gishta të gjatë ...". Në të, Osip Emilievich i drejtohet drejtpërdrejt asaj:

Vajza, e zgjuar, krenare,

Zëri i të cilit është aq i gjerë sa Yenisei,

Më ngushëlloni me lojën tuaj -

Mbi kokën tënde, Pol,

Marina Mnishek kodra me kaçurrela,

Harku juaj është i dyshimtë, violinist ...

Përveç koncerteve, Osip Emilievich shkoi me kënaqësi edhe në kinema. E kishte tërhequr më parë. Ai ka shkruar disa kritika interesante filmike. Në njërën prej tyre, Mandelstam shkroi: “Sa më e përsosur të jetë gjuha e filmit, aq më afër të menduarit ende të parealizuar për të ardhmen, që ne e quajmë prozë filmike me sintaksën e saj të fuqishme, aq më e rëndësishme është puna e operatorit në film.”

Përshtypja e fortë që një nga fotografitë e para të zërit, "Chapaev", e bërë në Mandelstam, u pasqyrua në poezinë "Nga fleta e lagur, duke folur ..."

Me shumë interes ai pa foton e Charlie Chaplin "Dritat qytet i madh Mandelstam e donte dhe e vlerësonte shumë Chaplinin dhe filmat që ai krijoi:

Dhe tani në Paris, në Chartres, në Arles

Sovran i mirë Chaplin Charlie, -

Në një tenxhere oqeanike me saktësi të hutuar

Në menteshat, ai tundet me një vajzë lulesh ...

"Osip Emilievich lexonte shumë. Ai huazoi libra nga biblioteka themelore e universitetit, në të cilat kishte akses edhe para se të takoheshim," shkruan Natalia Shtempel. Mandelstam e vlerësoi shumë këtë bibliotekë dhe tha më shumë se një herë se në të mund të gjesh librat më të rrallë, të cilët jo gjithmonë i shikon në bibliotekat e kryeqytetit. Kishte një gëzim tjetër në jetën e tij - komunikimi me libra. Megjithë izolimin, robërinë dhe injorancën e plotë të asaj që do të ndodhë e ardhmja, Osip Emilievich jetoi shpirtërisht aktiv, jetë aktive Ai ishte i interesuar për gjithçka. Ai ishte i shqetësuar për ngjarjet spanjolle. Ai madje filloi të studionte Spanjisht dhe ia doli shumë shpejt.

Apatia nuk ishte karakteristikë e karakterit të Osip Emilievich, dhe acarimi biliar ishte i huaj për të, por ai ra në zemërim më shumë se një herë. Mund të ishte i preokupuar, i përqendruar, i zhytur në vetvete, por edhe në ato kushte dinte të ishte i shkujdesur gazmor, dinak, dinte të bënte shaka.

Në janar 1937, Mandelstam ndjehej veçanërisht i shqetësuar, po mbytej... E megjithatë, në këto ditë janari, ai shkroi shumë poezi të mrekullueshme. Ata njohën dimrin tonë rus, të ftohtë, me diell, të ndritshëm:

Përballë ngricave dukem vetëm, -

Ai nuk është askund, unë nuk jam askund.

Dhe gjithçka është e hekurosur, e rrafshuar pa rrudha

Fushat janë një mrekulli frymëmarrjeje.

Dhe dielli ngul sytë në cepin e varfërisë,

Shtrëngimi i tij është i qetë dhe ngushëllues.

Pyjet me dhjetë shifra - pothuajse ato ...

Dhe bora kërcen në sy, si bukë e pastër, pa mëkate.

Por ankthi u rrit dhe në poezinë tjetër, Mandelstam shkruan:

Oh, kjo hapësirë e ngadaltë e frymëmarrjes -

Jam ngopur me ta!

Dhe frymëzoi horizonte të hapura -

Një fashë për të dy sytë!

Dhe gjithçka zgjidhet me një poezi të mrekullueshme dhe të tmerrshme:

Ku duhet të shkoj këtë janar?

Qyteti i hapur është jashtëzakonisht këmbëngulës.

Nga të mbyllura unë, ndoshta, dyer të dehur?

Dhe unë dua të qaj nga të gjitha flokët dhe kapëse letre ...

Nëse Mandelstam nuk ishte veçanërisht i shtypur nga mungesa e mjeteve të jetesës, atëherë izolimi në të cilin ai u gjend në Voronezh, me natyrën e tij aktive, aktive, ndonjëherë ishte i padurueshëm për të, ai nxitoi, nuk mund të gjente një vend për veten e tij. Ishte në një nga këto sulme akute ankthi që Mandelstam shkroi këtë poemë tragjike.

Sa e tmerrshme është ndjenja e pafuqisë këtu! Këtu njeriu po mbytet para syve tanë, nuk ka ajër të mjaftueshëm, dhe ju thjesht shikoni dhe vuani për të dhe me të, pa pasur as të drejtën ta tregoni. Në këtë poezi njihni shenjat e jashtme të qytetit. Në kryqëzimin e disa rrugëve - Myasnaya Gora, Dubnitskaya dhe Seminarskaya Gora - me të vërtetë kishte një stacion pompimi uji (një shtëpi e vogël me tulla me një dritare dhe një derë), kishte gjithashtu një kuti druri për kullimin e ujit, dhe ende njerëzit e spërkatnin atë , gjithçka përreth ishte e akullt.

Dhe në gropë dhe në errësirën e lezetshme

Unë rrëshqas në kullën e ujit të akullt

Dhe pengohem, ha ajër të vdekur.

Dhe gurët fluturojnë larg në një ethe,

Dhe unë gulçoj pas tyre, duke bërtitur

Në një kuti prej druri të ngrirë...

"Këto ditë erdha disi në Mandelstams," kujton Natalia Shtempel. - "Ardhja ime nuk shkaktoi eksitimin e zakonshëm. Nuk më kujtohet kush, Nadezhda Yakovlevna apo Osip Emilievich tha:" Ne vendosëm të bënim një grevë urie. "U tremba. Ndoshta, duke parë dëshpërimin tim, Osip Emilievich filloi të lexoi poezi.Së pari poezitë e tij,pastaj Dante.Dhe pas gjysmë ore nuk kishte asgjë në botë veç harmonisë së plotfuqishme të vargjeve.

Vetëm një magjistar si Osip Emilievich mund ta çonte atë në një botë tjetër. Nuk ka mërgim, asnjë Voronezh, nuk ka këtë dhomë të mjerë me tavan të ulët, nuk ka fat të një individi. Bota e madhe e ndjenjave, e mendimeve, e muzikës hyjnore, të plotfuqishme të fjalëve kap të tërën, dhe veç saj asgjë nuk ekziston. Ai recitonte poezi në mënyrë unike, kishte një zë shumë të bukur, gjoksor, emocionues, me një pasuri të mahnitshme intonacionesh dhe me një sens të mahnitshëm ritmi. Ai shpesh lexonte me një lloj intonacioni në rritje. Dhe, me sa duket, është e padurueshme, është e pamundur të përballosh këtë ngritje, ngritje, po mbytesh, të merr fryma dhe befas, me volumin maksimal, zëri yt derdhet në një valë të gjerë, të lirë. Është e vështirë të imagjinohet një person që do të ishte në gjendje të largohej nga fati i tij në një mënyrë të tillë, duke u bërë i lirë shpirtërisht. Kjo liri shpirtërore e ngriti mbi të gjitha rrethanat e jetës dhe kjo ndjenjë u transmetua te të tjerët.

Anna Akhmatova, e cila vizitoi poetin në mërgim në shkurt 1936, përcolli përshtypjen e saj nga jeta e tij në poezinë e famshme "Voronezh" kushtuar Mandelstamit:

Dhe në dhomën e poetit të turpëruar

Frika dhe muza janë në detyrë nga ana e tyre.

Dhe po vjen nata, e cila do të sjellë agim.

Por ajo vizitoi këtu kur kishte ende disa lidhje me organizatat e shkrimtarëve. Mandelstam, duke folur për ardhjen e Anna Akhmatova, duke qeshur tha: "Anna Andreevna u ofendua që nuk vdiqa". Rezulton se ai i dha asaj një telegram se po vdiste. Dhe ajo erdhi, i qëndroi besnike miqësisë së vjetër.

"Prosperiteti ynë përfundoi në vjeshtën e vitit 1936, kur u kthyem nga Zadonsk. Komiteti i radios u shfuqizua, duke centralizuar të gjitha transmetimet, nuk kishte punë në teatër, puna në gazetë gjithashtu u zhduk. Gjithçka u shemb menjëherë," shkroi Nadezhda Yakovlevna. Mandelstamët ishin të izoluar.

Në prill të vitit 1937, Mandelstam i shkroi Korney Ivanovich Chukovsky: "Më kanë vënë në pozitën e një qeni, një qeni ... Unë jam zhdukur. Unë jam një hije. Unë kam vetëm të drejtën të vdes.

Në prill, një artikull i drejtuar kundër Mandelstam u shfaq në gazetën rajonale Kommuna. Pak më vonë, në të njëjtin 1937, në numrin e parë të almanakut "Voronezh letrar", sulmi kundër Mandelstamit ishte edhe më i mprehtë.

Më 1 maj 1938, në Samatikha, në një shtëpi pushimi ku Mandelstams morën kupona, Osip Emilievich u arrestua për herë të dytë.

Më 9 shtator (d.m.th., katër muaj më vonë), Mandelstam u dërgua në kamp. Këtë herë Nadezhda Yakovlevna nuk kishte më ndërmend ta shoqëronte. Nëpërmjet Shura, vëllait të Mandelstam, ajo mori një letër nga Osip Emilievich nga një kamp tranzit afër Vladivostok me një kërkesë për të dërguar një paketë. Ajo e bëri atë menjëherë, por Osip Emilievich nuk arriti të merrte asgjë. Paratë dhe parcela janë kthyer me një shënim: "Për vdekjen e adresuesit".

Osip Emilievich shkroi shumë, dhe asnjë peripeci e fatit nuk ishte pengesë për punën intensive krijuese, ai fjalë për fjalë dogji dhe, paradoksalisht, ishte vërtet i lumtur. Një epokë, një shekull priste më shumë nga Osip Mandelstam sesa ai - ai e dinte, e dinte dhe u mundua prej saj. Ai nuk ia doli të ndahej shpejt me të gjitha “pikat e lindjes” të së shkuarës. Por gjithçka është shkruar prej tij, gjithçka është krijuar me ndershmëri, me bindje, sinqerisht, me talent. Gjithçka ishte shkruar nga një mjeshtër i zgjuar, i dridhur dhe kërkues

LITERATURA

1. Aksakov A. Osip Emilievich Mandelstam. - Fq.112-131.

2. Letërsia ruse e shekullit XX (red. Pronina E.P.). - M., -1994. - Fq.91-106.

3. Karpov A. Osip Emilievich Mandelstam. - M.

5. Mandelstam, N.Ya. Kujtimet / N.Ya. Mandelstam-M.: Libri, 1989.-480.-f.222

6. Averintsev, S.S. Fati dhe mesazhi i Osip Mandelstam / S.S. Averintsev // Averintsev S.S. Poetë. - M .: Shkolla "Gjuhët e Kulturës Ruse", 1996-S. 189-276-S. 207

7. Mandelstam, O.E. vjersha. Prozë / O.E. Mandelstam. - M .: RIPOL CLASSIC, 2002, - 704 e. - S. 433

Midis shumë historive mahnitëse të bashkatdhetarëve të mëdhenj, biografia e Osip Mandelstam, megjithëse jo veçanërisht e pasur, ende mbahet mend për shkak të tragjedisë së saj. Gjatë jetës së tij të shkurtër, ai dëshmoi dy revolucione, të cilat u pasqyruan jo vetëm në botëkuptimin e tij, por edhe në poezitë e tij. Përveç tyre, vepra e Osip Mandelstam përfshin prozë, ese të shumta, ese, përkthime dhe kritikë letrare.

Fëmijëria

Osip Emilievich Mandelstam, një hebre me origjinë, lindi në janar 1891 në kryeqytetin e Polonisë, i cili në atë kohë ishte caktuar në Rusi. Pothuajse menjëherë pas lindjes së djalit të tij, familja zhvendoset në Shën Petersburg. Emilius Veniaminovich, babai i djalit, jetonte nga një biznes dorezash, dhe gjithashtu, si tregtar, ishte në repartin e parë, falë të cilit ai zuri një pozicion të mirë në shoqëri. Dhe nëna e saj, Flora Verblovskaya, ishte e angazhuar në muzikë, dashurinë për të cilën Mandelstam i ri trashëgoi prej saj. Osip Emilievich në periudhën nga 1900 deri në 1907 studioi në shkollën prestigjioze Tenishevsky, ku Nabokov kishte marrë dikur arsimin e tij. Pas diplomimit, prindërit e dërgojnë djalin në Paris, e më vonë në Gjermani (për shkak të sigurisë financiare). Në Sorbonë ndjek shumë leksione, njihet me poezinë franceze dhe takohet me mikun e tij të ardhshëm, Nikolai Gumilyov.

Kthimi në shtëpi

Fatkeqësisht, familja Mandelstam falimenton në vitin 1911 dhe Osip kthehet në Shën Petersburg. Po atë vit u regjistrua në Fakultetin e Historisë dhe Filologjisë në Universitetin e Shën Petersburgut, por nuk arriti t'i përfundojë studimet për shkak të mendjemadhësisë dhe në vitin 1917 u përjashtua. Gjatë kësaj periudhe, simpatitë e tij politike iu dhanë SR-ve të Majtë dhe Social Demokratëve. Ai gjithashtu predikon në mënyrë aktive marksizmin. Vepra e Osip Mandelstam u formua në periudhën franceze të jetës së tij, dhe poezitë e para u botuan në vitin 1910 në revistën Apollo.

"Punëtoria e poetëve"

Është aq e pranuar sa poetët gjithmonë kanë nevojë për njerëz me mendje të njëjtë dhe që i përkasin një prirjeje të caktuar. Grupi i Punëtorisë së Poetëve përbëhej nga personalitete të tilla të famshme si Gumilyov, Akhmatova dhe, natyrisht, Mandelstam shpesh merrte pjesë në takime. Osip Emilievich në vitet e tij të hershme gravitoi drejt simbolizmit, por më vonë u bë një ndjekës i akmeizmit, si miqtë e tij më të ngushtë nga klubi. Thelbi i këtij trendi janë imazhet e qarta, të dallueshme dhe realizmi. Kështu, në vitin 1913, përmbledhja e parë me poezi nga Mandelstam e quajtur "Guri" thithi pikërisht frymën e akmeizmit. Në të njëjtat vite, ai flet publikisht, viziton Qenin endacak dhe gjithashtu takohet me Blokun, Tsvetaeva dhe Livshits.

Vitet endacake

Biografia e Osip Mandelstam gjatë kësaj periudhe është shumë e stuhishme. Kur fillon Lufta e Parë Botërore, për shkak të problemeve shëndetësore, poeti nuk del në front. Por revolucioni i vitit 1917 u pasqyrua shumë qartë në tekstet e tij. Botëkuptimi dhe pikëpamjet e tij politike po ndryshojnë sërish, tani në favor të bolshevikëve. Shkruan shumë poezi drejtuar kundër mbretit dhe ushtrisë. Gjatë kësaj periudhe, ai fiton gjithnjë e më shumë famë dhe sukses, udhëton në mënyrë aktive në mbarë vendin dhe botohet në shumë botime. Arsyet e panjohura e shtyjnë atë të transferohet në Kiev, ku gruaja e ardhshme e Osip Khazin jetonte në atë moment. Para martesës, të lidhur në vitin 1922, ai arrin të jetojë për disa kohë në Krime, ku arrestohet me dyshimin për inteligjencë bolshevike. Një vit pas lirimit, fati e dërgon në Gjeorgji. Megjithatë, edhe atje poetin e pret një surprizë e pakëndshme. Ai futet sërish pas hekurave, por falë përpjekjeve të kolegëve vendas, arrin të çlirohet shpejt.

Menjëherë pas vuajtjes së dënimit në Gjeorgji, biografia e Osip Mandelstam e kthen përsëri në vendlindjen e tij Petrograd. Qëndrimi i tij ndaj revolucionit pasqyrohet në përmbledhjen tjetër të poezive të quajtur Tristia, e cila u botua në 1922 në Berlin. Pastaj ai lidh veten me lidhje të shenjta me Nadezhda Yakovlevna. Në veprat e asaj kohe mbretëron një tragjedi e ëmbël, e shoqëruar nga malli për ndarjen me vlerat, njerëzit dhe vendet. Pas kësaj, poeti Osip Mandelstam kalon në një krizë të thellë dhe të stërzgjatur poetike, duke i kënaqur në fillim admiruesit e tij vetëm me vargje të rralla në të cilat shpreh keqardhjen për vdekjen e kulturës së vjetër. Dhe në periudhën pesëvjeçare (nga 1925 deri në 1930) ai nuk shkruan asgjë, përveç prozës. Për të jetuar disi në kushte të vështira, ai është i angazhuar në përkthime. Përmbledhja e tretë dhe e fundit me titullin e thjeshtë "Poezi" del në vitin 1928. Në këtë ai ndihmohet shumë nga Buharini, i cili zë shumë larg vendit të fundit në Kremlin. Sidoqoftë, mbështetësit e Stalinit, i cili po fiton në mënyrë aktive forcë, po kërkojnë ndonjë justifikim për të inkuadruar poetin.

vitet e fundit të jetës

Biografia e Osip Mandelstam në vitet '30 e sjell atë dhe gruan e tij në Kaukaz, i cili gjithashtu nuk kaloi pa ndihmën dhe telashet e Buharinit. Ky është më tepër një justifikim për t'u fshehur nga persekutimi sesa një pushim. Udhëtimet e ndihmojnë Osip Emilievich të rifitojë interesin për poezinë, duke rezultuar në një koleksion esesh "Udhëtim në Armeni", të cilat, megjithatë, u refuzuan nga ideologjia. Pas 3 vitesh, poeti kthehet në shtëpi. Pikëpamjet e tij përsëri po pësojnë ndryshime dhe zhgënjimi në komunizmin e nderuar më parë ia errëson plotësisht mendjen. Nga nën penën e tij del epigrami skandaloz “Malësi i Kremlinit”, të cilin e lexon për publikun kureshtar. Midis këtyre njerëzve është një informator që nxiton t'i raportojë Stalinit. Në vitin 1934, Osipin e priste një tjetër arrestim dhe internim në Territorin e Përmit, ku shoqërohej nga gruaja e tij besnike. Aty tenton të vetëvritet, por tentativa rezulton e dështuar. Pas kësaj, bashkëshortët dërgohen në Voronezh. Aty u shkruan poezitë më të mira dhe të fundit me nënshkrimin “Osip Mandelstam”, biografia dhe vepra e të cilit përfundon në vitin 1938.

Vdekja

Në 1937 poeti dhe gruaja e tij u kthyen në Moskë. Megjithatë, një vit më vonë ai u arrestua përsëri në Samatih. Ai është dënuar me pesë vjet në kampe penale. Për fat të keq, ai sëmuret nga tifoja teksa punonte diku afër Vladivostok, si pasojë e së cilës vdes. Shumica e poezive të tij kanë mbijetuar deri më sot falë përpjekjeve të gruas së tij. Gjatë udhëtimeve dhe internimeve, ajo fshehu veprat e të shoqit ose i mësonte përmendësh. Mandelstam u varros në një varr masiv.